ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب The Hidden Art of Hollywood: In Defense of the Studio Era Film

دانلود کتاب هنر پنهان هالیوود: در دفاع از فیلم دوران استودیو

The Hidden Art of Hollywood: In Defense of the Studio Era Film

مشخصات کتاب

The Hidden Art of Hollywood: In Defense of the Studio Era Film

دسته بندی: آموزشی
ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 0313356920, 9780313356933 
ناشر:  
سال نشر: 2008 
تعداد صفحات: 240 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 1 مگابایت

قیمت کتاب (تومان) : 33,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 12


در صورت تبدیل فایل کتاب The Hidden Art of Hollywood: In Defense of the Studio Era Film به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب هنر پنهان هالیوود: در دفاع از فیلم دوران استودیو نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب هنر پنهان هالیوود: در دفاع از فیلم دوران استودیو

اگرچه ما تمایل داریم بالاترین ستایش خود را از فیلم‌هایی با پیام‌های قوی اعطا کنیم، اما هالیوود در اهداف خود قاطعانه غیر جدی است و در این زمینه شاید به موسیقی نزدیک‌تر است تا ادبیات. بنابراین، برای قدردانی از فیلم‌های کلاسیک هالیوود، باید آنها را نتیجه سبکی از فیلمسازی بدانیم که خود را از طریق زیبایی و زیبایی فرم آن توجیه می‌کند. وقتی این زیبایی دیده می‌شود، تصور ما از فیلم را به‌عنوان پسرعموی فقیرتر هنرهای عالی به چالش می‌کشد، یا تنها زمانی ارزشمند است که در خدمت هدفی اجتماعی باشد. هنر پنهان هالیوود از سرمایه عظیمی از مصاحبه های ضبط شده با کارگردانان، نویسندگان، فیلمبرداران، طراحان صحنه، تهیه کنندگان و بازیگرانی که بخشی از روند استودیو بودند، به دست می آید تا به خود فیلمسازان این فرصت را بدهد که یک موضوع بسیار را توضیح دهند. پدیده گریزان: زیبایی خیره کننده فیلم هالیوود. در حالی که عظمت فیلم کلاسیک هالیوود، برای بسیاری از ما، کسب و کار حل شده است، تعداد زیادی نیز در درک اینکه چرا این فیلم‌ها - که اغلب می‌توانند در مقایسه با قیمت‌های امروزی اغلب قدیمی و غیر واقعی به نظر می‌رسند - به‌عنوان جدی گرفته شوند، مشکل دارند. همانطور که هستند. اگرچه ما تمایل داریم بالاترین ستایش خود را از فیلم‌هایی با پیام‌های قوی و غالباً آموزشی اعطا کنیم، اما هالیوود در اهداف خود قاطعانه غیر جدی است و شاید در این زمینه به موسیقی نزدیک‌تر است تا ادبیات. بنابراین، برای قدردانی از فیلم‌های کلاسیک آمریکایی، باید آن‌ها را نتیجه سبکی از فیلم‌سازی بدانیم که نه از طریق ایده‌ها یا ارتباط اجتماعی، بلکه از طریق لطف و زیبایی فرم آن، خود را توجیه می‌کند. زیبایی فیلم هالیوود، تصور ما را از فیلم به عنوان پسر عموی فقیرتر هنرهای عالی، یا ارزش آن تنها زمانی که هدفی اجتماعی داشته باشد، به چالش می کشد. نویسنده جان فاول در تلاش خود برای پاسخ به پرسش‌های بسیاری که سینمای کلاسیک آمریکا مطرح می‌کند، انتقادات قبلی از هالیوود را در نظر می‌گیرد، اما همچنین از حجم عظیمی از مصاحبه‌های ضبط‌شده با کارگردانان، نویسندگان، فیلمبرداران، طراحان صحنه، تهیه‌کنندگان و بازیگران استفاده می‌کند. بخشی از فرآیند استودیو، تا به خود فیلمسازان این شانس را بدهند که یک پدیده بسیار گریزان را توضیح دهند: زیبایی چشمگیر فیلم هالیوود. فیلم‌های برخی از نویسندگان بزرگ، از جمله چارلی چاپلین، ارنست لوبیچ، پرستون استرجز، آلفرد هیچکاک، بیلی وایلدر، جان فورد، و اورسن ولز، در اینجا مورد توجه ویژه قرار می‌گیرند، اما این کتاب به جای فیلم‌ها یا هنرمندان، بر اساس ایده‌ها سازماندهی شده است. از طیف وسیعی از فیلم‌های هالیوود، چه موفقیت‌ها و چه شکست‌ها، برای بیان نکات خود استفاده می‌کند.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Although we tend to accord our highest praise to films with strong messages, Hollywood is resolutely unserious in its goals, and closer perhaps to music than to literature in this regard. Thus, in order to appreciate Hollywood's classic movies, we have to understand them as the result of a style of filmmaking that justifies itself through the grace and beauty of its form. This beauty, when seen, challenges our notion of film as the poorer cousin of the high arts, or as worthwhile only when it serves a social purpose. The Hidden Art of Hollywood draws from a huge fund of recorded interviews with the directors, writers, cinematographers, set designers, producers, and actors who were a part of the studio process, in order to give the filmmakers themselves the chance to explain a very elusive phenomenon: the glancing beauty of the Hollywood film. While the greatness of the classic Hollywood film is, for many of us, settled business, there are also a great number who have difficulty understanding why these films--which can often seem dated and unrealistic compared to modern fare--are taken as seriously as they are. Although we tend to accord our highest praise to films with strong and often didactic messages, Hollywood is resolutely unserious in its goals, and closer perhaps to music than to literature in this regard. Thus, in order to appreciate classic American movies, we have to understand them as the result of a style of filmmaking that justifies itself not through ideas or social relevance, but through the grace and beauty of its form. The beauty of the Hollywood film challenges our notion of film as the poorer cousin of the high arts, or as worthwhile only when it serves a social purpose. In his effort to answer the many questions that classic American cinema suggests, author John Fawell considers previous criticism of Hollywood, but also draws from a huge fund of recorded interviews with the directors, writers, cinematographers, set designers, producers, and actors who were a part of the studio process, in order to give the filmmakers themselves the chance to explain a very elusive phenomenon: the glancing beauty of the Hollywood film. The films of certain great auteurs, including Charlie Chaplin, Ernst Lubitsch, Preston Sturges, Alfred Hitchcock, Billy Wilder, John Ford, and Orson Welles, receive particular attention here, but this book is organized by ideas rather than films or artists, and it draws from a wide array of Hollywood films, both successes and failures, to make its points.



فهرست مطالب

Contents......Page 8
Introduction......Page 10
1. When Is Classic Hollywood?......Page 16
2. Who Is the Artist?......Page 28
3. What Is a Great Hollywood Film? The Difficulty in Establishing a Hierarchy......Page 38
4. Taking Classic Hollywood Seriously......Page 46
5. Hollywood’s Classicism......Page 56
6. Hollywood: An Art of Silence and Ellipses......Page 70
7. Hollywood, Style, and Decoration......Page 88
8. The Artificiality of the Hollywood Film......Page 106
9. Hollywood and Sentiment......Page 124
10. Hollywood Acting......Page 144
11. Character Actors......Page 156
12. Hollywood Writing......Page 172
13. Hollywood and Rhythm......Page 196
Conclusion......Page 210
Notes......Page 216
Bibliography......Page 226
B......Page 230
C......Page 231
F......Page 232
H......Page 233
L......Page 234
N......Page 235
R......Page 236
S......Page 237
W......Page 238
Z......Page 239




نظرات کاربران

تمامی حقوق معنوی و مادی وبسایت متعلق به اینترنشنال لایبرری می باشد
نماد اعتماد الکترونیکی