دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Vangelis Athanassopoulos
سری:
ISBN (شابک) : 2296108385, 9782296108387
ناشر:
سال نشر:
تعداد صفحات: 207
زبان: French
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 8 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب La publicite dans l'art contemporain : Tome 1, Esthetique et postmodernisme به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تبلیغات در هنر معاصر: جلد اول، زیبایی شناسی و پست مدرنیسم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
پست مدرنیسم، یک تصور مشکل ساز و متناقض، از شهرت چندان خوبی در دانشگاه های فرانسه برخوردار نیست، و دلیل خوبی هم دارد. تقریباً در مورد همه چیز و همه چیز فراخوانی می شود، اغلب خود را به عنوان نوعی سحابی از محتوا نشان می دهد که از هر معنای خاصی محروم است. با این وجود، این کتاب به جای رد آن بهعنوان تمایلی و گمانهزنی، پیشنهاد میکند که آن را چالشی در نظر بگیرد. از طریق مطالعه تصاحب تبلیغات توسط هنر معاصر، هدف آن بیان یک نظریه انتقادی در مورد وضعیت تصویر پس از بحران آوانگارد و تبانی آن با حوزه رسانه های توده ای است. نه عذرخواهی و نه محکومیت بی قید و شرط پست مدرنیسم، تلاشی است برای انعکاس با تصاویر و نه صرفاً روی آنها، و شرایطی را ایجاد می کند که به ما امکان می دهد در مورد رابطه بین آنچه می گویند و آنچه انجام می دهند در این فرهنگ بصری فکر کنیم. مال ماست
Notion problématique et contradictoire, le postmodernisme ne jouit pas d'une très bonne réputation dans le milieu universitaire français, et pour cause. Convoqué à propos d'à peu près tout et de n'importe quoi, il se présente souvent comme une sorte de nébuleuse de contenu privée de tout sens spécifique. Néanmoins, au lieu de le réfuter comme tendancieux et spéculatif, ce livre se propose de l'envisager comme défi à relever. A travers l'étude de l'appropriation de la publicité par l'art contemporain, il vise à articuler une théorie critique sur le statut de l'image après la crise de l'avant-garde et sa collusion avec la sphère des médias de masse. Ni une apologie, ni une condamnation inconditionnelle du postmodernisme, il s'agit d'une tentative de réfléchir avec les images plutôt que simplement sur elles, créant les conditions qui permettront de penser le rapport entre ce qu'elles disent et ce qu'elles font dans cette culture visuelle qui est la nôtre.