The Theater of War: What Ancient Greek Tragedies Can Teach Us Today

این داستان شخصی و عمیقاً پرشور زندگی است که وقف بازیابی قدرت بی‌زمان یک سنت هنری باستانی برای تسکین دردمندان شده است. برایان دوریس کارگردان تئاتر سال‌ها یک پروژه بهداشت عمومی ابتکاری را رهبری می‌کند که تراژدی‌های باستانی را برای سربازان فعلی و بازگشته، معتادان، بازماندگان طوفان و طوفان و طیف گسترده‌ای از افراد در معرض خطر در جامعه ایجاد می‌کند.

دوری با تکیه بر این تجربیات دست اول خارق العاده، پتانسیل رهایی بخش و درمانی این هنر کلاسیک و جاودانه را به وضوح و قوی نشان می دهد: به عنوان مثال، آژاکس چگونه می تواند به سربازان و عزیزانشان کمک کند. بهتر درک کنید و با PTSD دست و پنجه نرم کنید، یا اینکه چگونه پرومته محدود بینش جدیدی در مورد سیستم کیفری مدرن ارائه می دهد. این نمایشنامه‌ها نه تنها در نحوه به کار بردن دوریس آنها را در مسائل اجتماعی امروزی احیا کرده‌اند، بلکه در روشی که خود آنها را از یونانی باستان ترجمه می‌کند و ماهرانه و ماهرانه حقایق ماندگار را به زبان انگلیسی معاصر و چشمگیر بیان می‌کند.
 
اصالت. و سخاوت کار دوری حیرت‌انگیز است، و تئاتر جنگ - کاملاً غیر عاطفی، اما شدیداً احساس‌شده و از نظر احساسی جذاب - کتابی انسانی، دانش‌آمیز و در دسترس است که هم الهام‌بخش و هم روشنگر است. دوری با ردیابی مسیری که امر شخصی را به امر هنری و اجتماعی و دوباره برمی‌گرداند، به ما نشان می‌دهد که چگونه رنج و درمان بخشی از یک فرآیند بی‌زمان است که در آن گفتگو و همدلی به‌طور جدایی ناپذیری به هم مرتبط هستند.

This is the personal and deeply passionate story of a life devoted to reclaiming the timeless power of an ancient artistic tradition to comfort the afflicted. For years, theater director Bryan Doerries has led an innovative public health project that produces ancient tragedies for current and returned soldiers, addicts, tornado and hurricane survivors, and a wide range of other at-risk people in society.

Drawing on these extraordinary firsthand experiences, Doerries clearly and powerfully illustrates the redemptive and therapeutic potential of this classical, timeless art: how, for example, Ajax can help soldiers and their loved ones better understand and grapple with PTSD, or how Prometheus Bound provides new insights into the modern penal system. These plays are revivified not just in how Doerries applies them to communal problems of today, but in the way he translates them himself from the ancient Greek, deftly and expertly rendering enduring truths in contemporary and striking English.
 
The originality and generosity of Doerries’s work is startling, and The Theater of War—wholly unsentimental, but intensely felt and emotionally engaging—is a humane, knowledgeable, and accessible book that will both inspire and enlighten. Tracing a path that links the personal to the artistic to the social and back again, Doerries shows us how suffering and healing are part of a timeless process in which dialogue and empathy are inextricably linked.