دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب The Psychology of Contemporary Art
دانلود کتاب روانشناسی هنر معاصر
مشخصات کتاب
The Psychology of Contemporary Art
ویرایش:
نویسندگان: Gregory Minissale
سری:
ISBN (شابک) : 110701932X, 9781107019324
ناشر: Cambridge University Press
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 410
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 4 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 45,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب روانشناسی هنر معاصر: تاریخ نقد هنر عکاسی روانشناسی شناختی علوم رفتاری علوم ریاضی اجتماعی کتابهای درسی اجاره ای جدید استفاده شده بوتیک تخصصی
در صورت تبدیل فایل کتاب The Psychology of Contemporary Art به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب روانشناسی هنر معاصر نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب روانشناسی هنر معاصر
در حالی که مطالعات اخیر در علوم اعصاب و روانشناسی تجربیات حسی و ادراکی ما از هنر را روشن کرده است، آنها هنوز توضیح نداده اند که چگونه هنر معاصر واکنش های ادراکی را کم اهمیت جلوه می دهد و در عوض، تفکر مفهومی را تشویق می کند. "روانشناسی هنر معاصر" مهم ترین تحولات تحقیقات علمی اخیر در مورد ادراک و شناخت بصری را گرد هم می آورد و نتایج آزمایش های تجربی را در تحلیل آثار هنری معاصر که معمولاً توسط مطالعات روانشناختی مورد توجه قرار نمی گیرند، به کار می برد. نویسنده به زبان ساده توضیح می‌دهد که چگونه زیبایی‌شناسی عصبی، تجسم، استعاره، آمیختگی مفهومی، شناخت موقعیت‌یافته و ذهن گسترده، دیدگاه‌های تازه‌ای را در مورد آثار هنری خاص معاصر ارائه می‌کنند - از جمله آثار هنری مارینا آبراموویچ، فرانسیس آلیس، مارتین کرید، تریسی امین، فلیکس گونزالس-تورس. ، مارکوس هاروی، مونا هاتوم، توماس هیرشورن، گابریل اوروزکو، مارک کوئین و سیندی شرمن. این کتاب برای روانشناسان، دانشمندان علوم شناختی، هنرمندان و مورخان هنر و همچنین کسانی که علاقه مند به درک عمیق تر از هنر معاصر هستند جذاب خواهد بود.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
While recent studies in neuroscience and psychology have shed light on our sensory and perceptual experiences of art, they have yet to explain how contemporary art downplays perceptual responses and, instead, encourages conceptual thought. 'The Psychology of Contemporary Art' brings together the most important developments in recent scientific research on visual perception and cognition and applies the results of empirical experiments to analyses of contemporary artworks not normally addressed by psychological studies. The author explains, in simple terms, how neuroaesthetics, embodiment, metaphor, conceptual blending, situated cognition and extended mind offer fresh perspectives on specific contemporary artworks - including those of Marina Abramović, Francis Alÿs, Martin Creed, Tracey Emin, Felix Gonzales-Torres, Marcus Harvey, Mona Hatoum, Thomas Hirschorn, Gabriel Orozco, Marc Quinn and Cindy Sherman. This book will appeal to psychologists, cognitive scientists, artists and art historians, as well as those interested in a deeper understanding of contemporary art.
فهرست مطالب
Content: Part I. Introduction --
Part II. Brain --
Part III. Body --
Part IV. World.
