مشخصات کتاب

The New York School poets and the neo-avant-garde : between radical art and radical chic

ویرایش: New edition 
نویسندگان: Dr Silverberg Mark  
سری:  
ISBN (شابک) : 0754662985, 0754699935 
ناشر: Ashgate Publishing Company 
سال نشر: 2010 
تعداد صفحات: 296 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 4 مگابایت 

کلمات کلیدی مربوط به کتاب شاعران مکتب نیویورک و نئوآوانگارد: بین هنر رادیکال و شیک رادیکال: شعر آمریکایی -- نیویورک (ایالت) -- نیویورک -- تاریخ و نقد. ادبیات و جامعه -- نیویورک (ایالت) -- نیویورک -- تاریخ -- قرن 20م. هنر و ادبیات -- نیویورک (ایالت) -- نیویورک -- تاریخ -- قرن 20م. شعر آمریکایی -- قرن بیستم -- تاریخ و نقد. نیویورک (N.Y.) -- زندگی فکری -- قرن 20م. ادبیات. شعر -- آمریکایی

در صورت تبدیل فایل کتاب The New York School poets and the neo-avant-garde : between radical art and radical chic به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب شاعران مکتب نیویورک و نئوآوانگارد: بین هنر رادیکال و شیک رادیکال نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب شاعران مکتب نیویورک و نئوآوانگارد: بین هنر رادیکال و شیک رادیکال

شهر نیویورک در طول دهه های 1950 و 1960 محل یک رنسانس فرهنگی و هنری قابل توجه بود. مارک سیلوربرگ در اولین تک نگاری که به هر پنج شاعر اصلی مکتب نیویورک - جان اشبری، باربارا گست، کنت کخ، فرانک اوهارا و جیمز شویلر پرداخته است، این دوره غنی از لقاح متقابل بین هنرها را بررسی می کند. سیلوربرگ از اصطلاح «نوآوانگارد» برای توصیف شعر مدرسه نیویورک، هنر پاپ، هنر مفهومی، اتفاقات، و دیگر جنبش‌هایی استفاده می‌کند که قصد دارند دستاوردهای آوانگارد تاریخی را احیا و بازنگری کنند، در حالی که به شدت از چیزهای جدید آگاه هستند. مشکلات پیش روی آوانگاردیست ها در عصر سرمایه داری متاخر. سیلوربرگ شباهت‌های خانوادگی میان شاعران مکتب نیویورک را برجسته می‌کند و نگرانی‌های زیبایی‌شناختی و مفروضات ایدئولوژیکی را که با یکدیگر و با هنرمندان هنرهای تجسمی و نمایشی به اشتراک گذاشته‌اند، شناسایی می‌کند. ویژگی منحصر به فرد این کتاب، فهرست مشروح سیلوربرگ از آثار مشترک پنج شاعر و هنرمندان دیگر است. سیلوربرگ نشان می‌دهد که برای درک انسجام مکتب نیویورک، باید تعهد مشترک آنها به ایده‌ای دوباره از آوانگارد ویژه ایالات متحده در دهه‌های 1950 و 1960، زمانی که فرهنگ دشمن بیت‌ها در حال تصاحب بود، درک کرد. و دوباره به عنوان فرهنگ عامه بسته بندی شد. تحلیل دقیق سیلوربرگ از راهبردهایی که شاعران مکتب نیویورک برای رویارویی با مشکل تخصیص استفاده کردند، چیزهای زیادی در مورد سیاست سلیقه و جنسیت در این دوره به ما می گوید و راه های جدیدی را برای درک نسل های بعدی هنرمندان و شاعران پیشنهاد می کند.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

New York City was the site of a remarkable cultural and artistic renaissance during the 1950s and '60s. In the first monograph to treat all five major poets of the New York School - John Ashbery, Barbara Guest, Kenneth Koch, Frank O'Hara, and James Schuyler - Mark Silverberg examines this rich period of cross-fertilization between the arts. Silverberg uses the term 'neo-avant-garde' to describe New York School Poetry, Pop Art, Conceptual Art, Happenings, and other movements intended to revive and revise the achievements of the historical avant-garde, while remaining keenly aware of the new problems facing avant-gardists in the age of late capitalism. Silverberg highlights the family resemblances among the New York School poets, identifying the aesthetic concerns and ideological assumptions they shared with one another and with artists from the visual and performing arts. A unique feature of the book is Silverberg's annotated catalogue of collaborative works by the five poets and other artists. To comprehend the coherence of the New York School, Silverberg demonstrates, one must understand their shared commitment to a reconceptualized idea of the avant-garde specific to the United States in the 1950s and '60s, when the adversary culture of the Beats was being appropriated and repackaged as popular culture. Silverberg's detailed analysis of the strategies the New York School Poets used to confront the problem of appropriation tells us much about the politics of taste and gender during the period, and suggests new ways of understanding succeeding generations of artists and poets

فهرست مطالب

Content: Cover
 Contents
 List of Figures
 Credits
 Acknowledgements
 List of Abbreviations
 Introduction: "A Lot of Guys Who Know All About Bricks"
 1 The New York School and the Problem of the Avant-Garde
 2 The Neo-Avant-Garde Manifesto
 3 The Poetics of Process
 4 The Politics of Taste: Comedy, Camp, and the Neo-Avant-Garde
 Conclusion: Beyond Radical Art
 Appendix: New York School Collaborations
 Bibliography
 Index.

نظرات کاربران

کتاب های تصادفی

دانلود کتاب Present Simple vs Present Continuous

دانلود کتاب The new Jim Crow: mass incarceration in the age of colorblindness

دانلود کتاب 2 Samuel: David's heart revealed

دانلود کتاب The Verge Practice: A Kathy and Brock Mystery

دانلود کتاب Inside This Moment: A Clinician's Guide to Promoting Radical Change Using Acceptance and Commitment Therapy