دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Huib Schippers. Catherine Grant
سری:
ISBN (شابک) : 0190259078, 9780190259075
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2016
تعداد صفحات: 394
[393]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 10 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Sustainable Futures for Music Cultures: An Ecological Perspective به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب آینده های پایدار برای فرهنگ های موسیقی: چشم انداز زیست محیطی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
پایداری موسیقی و سایر تجلیات ناملموس فرهنگ در سالهای
اخیر در دستور کار محققان، دولتها و سازمانهای غیردولتی قرار
گرفته است. با این حال، فقدان قابل توجهی از تحقیقات سیستماتیک در
مورد اینکه دقیقاً چه چیزی بر پایداری در فرهنگهای موسیقی تأثیر
میگذارد، وجود دارد. با تجزیه و تحلیل مطالعات موردی نه فرهنگ
موسیقی بسیار متنوع در برابر یک چارچوب واحد که عوامل کلیدی در
پایداری موسیقی را شناسایی میکند، آیندههای پایدار
برای فرهنگهای موسیقی درک درستی از چالشها و
پویایی پایداری موسیقی در محیط جهانی معاصر، و جان تازه ای به
قلمروی که قبلاً بی اعتبار شده بود موسیقی شناسی تطبیقی، از منظری
کاملاً غیراروپایی می دمد.
این کتاب که در حوزه در حال گسترش اتنوموزیکولوژی کاربردی قرار
دارد، برخی از باورهای رایج را تأیید میکند، دیگران را به چالش
میکشد، و بینشهایی گاهی شگفتانگیز را در مورد پویایی فرهنگهای
موسیقی نشان میدهد. آینده های پایدار برای فرهنگ
های موسیقی با بررسی، مقایسه و تضاد زمینه های بسیار
متنوع از رونق گرفته تا «نیاز فوری به حفاظت»، پایداری را در پنج
حوزه با دقت تعریف شده تجزیه و تحلیل می کند. این کتاب مسیرهایی
به سوی استراتژیها و ابزارهایی را مشخص میکند که ممکن است جوامع
را برای حفظ و احیای میراث موسیقی خود بر اساس شرایط خود توانمند
کند. به این ترتیب، این کتاب به بینش علمی بیشتر، رویکردهای جدید
(فرع) رشتهای، و مسیرهایی برای بهبود نتایج عملی برای پایداری
بلندمدت فرهنگهای موسیقی کمک میکند. به این ترتیب، منبعی ضروری
برای اتنوموسیکولوژیست ها، و همچنین محققان و فعالان خارج از
موسیقی، با علاقه مندی به حفظ میراث فرهنگی ناملموس خواهد
بود.
The sustainability of music and other intangible
expressions of culture has been high on the agenda of scholars,
governments and NGOs in recent years. However, there is a
striking lack of systematic research into what exactly affects
sustainability across music cultures. By analyzing case studies
of nine highly diverse music cultures against a single
framework that identifies key factors in music
sustainability, Sustainable Futures for Music
Cultures offers an understanding of both the
challenges and the dynamics of music sustainability in the
contemporary global environment, and breathes new life into the
previously discredited realm of comparative musicology, from an
emphatically non-Eurocentric perspective.
Situated within the expanding field of applied ethnomusicology,
this book confirms some commonly held beliefs, challenges
others, and reveals sometimes surprising insights into the
dynamics of music cultures. By examining, comparing and
contrasting highly diverse contexts from thriving to 'in urgent
need of safeguarding,' Sustainable Futures for
Music Cultures analyzes sustainability across five
carefully defined domains. The book identifies pathways to
strategies and tools that may empower communities to sustain
and revitalize their music heritage on their terms. In this
way, this book contributes to greater scholarly insight, new
(sub)disciplinary approaches, and pathways to improved
practical outcomes for the long-term sustainability of music
cultures. As such it will be an essential resource for
ethnomusicologists, as well as scholars and activists outside
of music, with an interest in the preservation of intangible
cultural heritage.
Cover Sustainable Futures for Music Cultures Copyright Table of Contents Foreword Acknowledgments List of Contributors About the Companion Website 1. Sound Futures: Exploring the Ecology of Music Sustainability 2. Music Sustainability: Strategies and Interventions 3. Southern Ewe Dance-Drumming: Challenges for Performers in Contemporary Ghanian Contexts 4. Hindustani Music: Resilience and Flexibility in Recontextualizing an Ancient Tradition 5. Central Australian Women’s Traditional Songs: Keeping Yawulyu/Awelye Strong 6. Balinese Gamelan: Continual Innovation, Community Engagement, and Links to Spirituality as Drivers for Sustainability 7. Western Opera: The Price of Prestige in a Globalized “Total Theater” Experience 8. Amami Shima Uta: Sustaining a Vernacular Popular Island Music in the Shadow of Mainstream Japanese Culture 9. SamulNori: Sustaining an Emerging Korean Percussion Tradition 10. Mariachi Music: Pathway to Expressing Mexican Musical Identity 11. Ca trù: The Revival and Repositioning of a Vietnamese Music Tradition 12. Approaching Music Cultures as Ecosystems: A Dynamic Model for Understanding and Supporting Sustainability Index