ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب L’arte italiana in quindici weekend e mezzo

دانلود کتاب هنر ایتالیایی در پانزده و نیم آخر هفته

L’arte italiana in quindici weekend e mezzo

مشخصات کتاب

L’arte italiana in quindici weekend e mezzo

دسته بندی: هنر
ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 9788852086502 
ناشر: Mondadori 
سال نشر: 2018 
تعداد صفحات: 0 
زبان: Italian 
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 41 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 47,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 10


در صورت تبدیل فایل کتاب L’arte italiana in quindici weekend e mezzo به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب هنر ایتالیایی در پانزده و نیم آخر هفته نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب هنر ایتالیایی در پانزده و نیم آخر هفته

فلاویو کارولی یک مورخ هنر با مهارت های بی چون و چرای روایی است. در این مقاله که تبدیل به یک رمان می شود، او با یک دوست قدیمی که او را برای پانزده و نیم آخر هفته همراهی می کند صحبت می کند تا هنرمندان بزرگ، بناهای تاریخی شناخته شده جهانی و جواهرات پنهان (انتخاب شده پس از بررسی بسیار دقیق) را در مراکز عصبی هنر ایتالیایی کشف کند. او با قدم زدن در خیابان‌های مراکز تاریخی یا رسیدن به موزه‌های خارج از شهر، داستانی پر از تصاویر را به ما معرفی می‌کند که شخصیت‌هایی مانند آندریا مانتنیا را می‌توان در کلیسای سنت آندریا در مانتوا دید، نه تنها از طریق او. کار می کند، بلکه به شکل یک نیم تنه حجاری شده که در نمازخانه تدفین قرار می گیرد، و وعده می دهد: «او عاشق نگاه دور کسی می شود که عظمت گذشته را می بیند و بلافاصله پس از آن گذرا و خاکستر آن را درک می کند و می تواند. فقط به مالیخولیا پناه ببر و با آن به تنها پادزهری که به انسان اعطا شده، یعنی هنر و زیبایی، جان بده.» در ونیز، پس از توقفی در بار تاریخی هری، او پیشنهاد ملاقات با جیووانی بلینی در گالری دل آکادمیا را می‌دهد: «خط بلینی با خط درون‌نگر هنر غرب ملاقات می‌کند، با یک کارت اضافی، تعیین‌کننده: سبک عنصری واقع گرایانه، دراماتیک و نمایشی». هنرمندان بزرگ و آثار ضروری آنها با حکایات کمتر شناخته شده ای همراه است، مانند اهمیت کاسکینا پوزوبونلی در میلان، که بدون آن کاستلو اسفورزسکو آنطور که امروز می بینیم نخواهد بود. در واقع، گرافیتی در رواق ظاهر اصلی قلعه را نشان می‌دهد، همراه با Torre del Filarete، که در سال 1521 فروریخت: بر اساس این تصویر بود که معمار لوکا بلترامی خود را برای بازسازی برج بین سال‌های 1892 و 1905 بنا کرد. تاریخ هنر که کم کم به یک داستان شخصی تبدیل می شود: \"یادت می آید زمانی که من یک پسر بچه بودم و تو مرا سرزنش می کردی که - به قول خودت - به جای مراقبت از تو، وقتم را با هنرمندان تلف کردم؟\" امروز آثار برخی از آن هنرمندان، هنرمندان آوانگارد دهه 1960 متعلق به جریان Arte Povera، در Castello di Rivoli جمع آوری شده است، که می توانید یک نیمه آخر هفته را به آنها اختصاص دهید: «شما با استعاره های بزرگ ذاتی روبرو خواهید شد. در اشغال فضا: استعاره های مربوط به غرق شدن کشتی تمدن کلاسیک در Jannis Kounellis; استعاره های اجتماعی در لوسیانو فابرو. استعاره هایی از ابهام بی پایان زبان هایی که تصویر فیگوراتیو را در جولیو پائولینی ایجاد می کنند». قلم شاد فلاویو کارولی راه را برای درک کامل میراث هنری ایتالیا به ما نشان می‌دهد، با این باور که شاهکارها خلاصه‌ای از عمیق‌ترین افکار یک دوره تاریخی هستند و «گشایش رویایی به سوی زمان آینده» را تشکیل می‌دهند.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Flavio Caroli è uno storico dell\'arte dalle indiscusse capacità narrative. In questo saggio che diventa un romanzo, dialoga con un\'amica di lunga data accompagnandola per quindici weekend e mezzo alla scoperta di grandi artisti, monumenti universalmente noti e gioielli nascosti (scelti dopo una oculatissima scrematura) nei luoghi nevralgici dell\'arte italiana. Passeggiando per le vie dei centri storici o raggiungendo musei fuoriporta, ci presenta in un racconto ricco di immagini protagonisti come Andrea Mantegna, che si può incontrare nella basilica di Sant\'Andrea, a Mantova, non solo attraverso le sue opere ma anche sotto forma di un busto scolpito posto nella Cappella funeraria, e promette: «Si innamorerà dello sguardo lontano di chi vede la grandezza del passato, e subito dopo ne percepisce la caducità e la cenere, e non può che rifugiarsi nella melanconia, e dar vita, con quella, agli unici antidoti concessi agli umani, che sono l\'arte e la bellezza». A Venezia, dopo una sosta allo storico Harry\'s Bar, ci propone l\'incontro con Giovanni Bellini alle Gallerie dell\'Accademia: «La linea belliniana incontra la linea introspettiva dell\'arte occidentale, con una carta in più, risolutiva: la luce come elemento realistico, drammatico e drammatizzante». Ai grandi artisti e alle loro imprescindibili opere affianca aneddoti poco noti, come l\'importanza della Cascina Pozzobonelli di Milano, senza la quale il Castello Sforzesco non sarebbe come lo vediamo oggi. Un graffito presente nel portico mostra infatti l\'aspetto originario del castello, con la Torre del Filarete, crollata nel 1521: fu su questa immagine che l\'architetto Luca Beltrami si basò per ricostruire la torre fra il 1892 e il 1905. Un percorso nella storia dell\'arte che si fa via via racconto personale: «Ricordi quando io ero poco più che un ragazzo, e tu mi sgridavi perché - a tuo dire - perdevo tempo con gli artisti, invece di occuparmi di te?». Oggi le opere di alcuni di quegli artisti, gli avanguardisti degli anni Sessanta appartenenti alla corrente dell\'Arte Povera, sono raccolte al Castello di Rivoli, cui dedicare un ultimo, mezzo weekend: «Incontrerai le grandi metafore insite nell\'occupazione dello spazio: metafore legate al naufragio della civiltà classica in Jannis Kounellis; metafore della socialità in Luciano Fabro; metafore dell\'infinita ambiguità dei linguaggi che generano l\'immagine figurativa in Giulio Paolini». La felice penna di Flavio Caroli ci indica la via per comprendere appieno il patrimonio artistico italiano, nella convinzione che i capolavori sono il riassunto dei pensieri più profondi di un\'epoca storica, e costituiscono «l\'apertura visionaria verso il tempo che verrà».





نظرات کاربران