دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Georgian Gothic: Medievalist Architecture, Furniture and Interiors 1730-1840
دانلود کتاب گوتیک گرجی: معماری قرون وسطایی، مبلمان و فضاهای داخلی 1730-1840
مشخصات کتاب
Georgian Gothic: Medievalist Architecture, Furniture and Interiors 1730-1840
ویرایش:
نویسندگان: Peter N. Lindfield
سری: Medievalism VIII
ISBN (شابک) : 1783271272, 9781783271276
ناشر: Boydell Press
سال نشر: 2016
تعداد صفحات: 282
[284]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 36 Mb
قیمت کتاب (تومان) : 51,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Georgian Gothic: Medievalist Architecture, Furniture and Interiors 1730-1840 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب گوتیک گرجی: معماری قرون وسطایی، مبلمان و فضاهای داخلی 1730-1840 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب گوتیک گرجی: معماری قرون وسطایی، مبلمان و فضاهای داخلی 1730-1840
احیای گوتیک، غنی، بلندپروازانه، گهگاهی عجیب و غریب، اما با این وجود از نظر بصری هیجان‌انگیز، یکی از بزرگ‌ترین کمک‌های بریتانیا به تاریخ طراحی مدرن اولیه است، نه کم‌کم به این دلیل که در بیشتر موارد با سلیقه تایید شده در تضاد بود: کلاسیک. محققان تمایل دارند که گوتیک گرجی را به عنوان پیشروی همگن و نابالغ گوتیک ویکتوریایی «بالا» در نظر بگیرند و بحث خود را در اطراف تپه توت فرنگی والپول متمرکز کرده اند. این کتاب، برعکس، نشان می‌دهد که چگونه این سبک به‌طور تخیلی و مکرر مورد بازبینی قرار گرفت و در مدهای رایج قرن هجدهم گنجانده شد: پالادیانیسم، روکوکو، نئوکلاسیکیسم، و باستان‌شناسی. این نشان می‌دهد که چگونه تحت کنترل معماران، از رن گرفته تا پوگین، والپول و کاتینگهام، و طراحی‌های مبلمان، به‌ویژه طرح‌های چیپندیل، و اینس و میهو، زبان مشترکی از نقوش گوتیک در معماری، مبلمان و فضاهای داخلی بریتانیا به کار گرفته شد. بریتانیای گرجی مملو از اشکال گوتیک بود، حتی اگر داوران سلیقه به شدت از آن انتقاد می کردند. در سرتاسر این جلد، بیان احیای گوتیک را با پیوند دادن آن با برداشت‌های گرجی از گذشته قرون وسطی، مجدداً به تصویر می‌کشد، و در نتیجه تفسیر ما را از یکی از تأثیرگذارترین و در عین حال لمپن‌شده‌ترین اشکال فرهنگ مادی در آن زمان اصلاح می‌کند. پیتر ان. لیندفیلد، پژوهشگر Leverhulme Early Career Research در دانشگاه استرلینگ است.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
The Gothic Revival, rich, ambitious, occasionally eccentric, but nonetheless visually exciting, is one of Britain's greatest contributions to early modern design history, not least because for the most part it contravened approvedtaste: Classicism. Scholars have tended to treat Georgian Gothic as an homogenous and immature precursor to "high" Victorian Gothic, and centred their discussion around Walpole's Strawberry Hill. This book, conversely, reveals how the style was imaginatively and repeatedly revised and incorporated into prevailing eighteenth-century fashions: Palladianism, Rococo, Neoclassicism, and antiquarianism. It shows how under the control of architects, from Wren toPugin, Walpole and Cottingham, and furniture designs, especially those of Chippendale, and Ince and Mayhew, a shared language of Gothic motifs was applied to British architecture, furniture and interiors. Georgian Britain was awash with Gothic forms, even if the arbiters of taste criticised it vehemently. Throughout, the volume reframes the Gothic Revival's expression by connecting it with Georgian understandings of the medieval past, and consequently revises our interpretation of one of the most influential, yet lampooned, forms of material culture at the time. Peter N. Lindfield is a Leverhulme Early Career Research Fellow at the University of Stirling.
فهرست مطالب
Frontcover Contents List of Illustrations Acknowledgements Introduction: the Gothic Aesthetic in Britain and British Furniture, 1730–1840 1 Understanding Gothic Architecture in Georgian Britain The unknown: initial steps in the understanding of Gothic architecture Subsequent steps in the understanding of Gothic architecture Professionalised topography: the examination of medieval architecture A transformation in the interpretation of Gothic architecture: later theorists 2 Creation of Classical Gothic Architecture, Furniture and Interiors Classical Gothic’s antecedents: Sir Christopher Wren, Nicholas Hawksmoor, Sir John Vanbrugh Reconfiguration of medieval architecture: William Kent and Batty Langley The influence of Kent and Langley: early Georgian Gothic architecture, interiors and furniture 3 High Fashion and Fragments of the Past: the Omnipresence of Rococo Gothic Rococo Gothic: in name only Counter-curves, asymmetry and Rococo Gothic Categories of Rococo-Gothic furniture Rococo Gothic beyond the page: 1746–65 A style of the Union: Rococo-Gothic furniture north of the border 4 Fluctuating Tastes: Gothic in Later Eighteenth-century Britain The Gothic paradox in Neoclassical Britain: 1764–1800 Maturing Gothic and its continuity: 1760–1800 ‘Neoclassical Gothic’: a third type of Georgian Gothic 5 The ‘Chaos of Modern Gothic Excrescences’: Regency to Revolution The Wyatt dynasty: creating Gothic palaces Eaton Hall: ‘distinguished’ architecture and interiors George IV’s apartments: the breeding ground for a new type of Gothic? L.N. Cottingham: student of medieval architecture, designer of Gothic furniture and curator of antiquities, 1830–47 Conclusion Appendix Bibliography Glossary Index
