دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Ingrid Monson
سری:
ISBN (شابک) : 9780195128253, 9780199757091
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 417
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 4 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Freedom Sounds: Civil Rights Call Out to Jazz and Africa به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب صداهای آزادی: حقوق مدنی فراخوان جاز و آفریقا است نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب با بررسی دقیق تأثیر جنبش حقوق مدنی و استقلال آفریقا بر جاز در دهههای 1950 و 60، روابط پیچیده میان موسیقی، سیاست، زیباییشناسی، و فعالیتگرایی را از دریچه دکمه داغ موضوعات نژادی و اقتصادی کشور ردیابی میکند. زمان. این نشان میدهد که چگونه بحثهای مشاجرهآمیز و روحجویانه در جنبشهای حقوق مدنی، استقلال آفریقا، و قدرت سیاه، بحثهای زیباییشناختی را شکل دادند و فشار اخلاقی را بر نوازندگان برای اقدام اعمال کردند. در سرتاسر، استدلالهای آن نشان میدهد که چگونه تلاش نوازندگان جاز برای تعیین سرنوشت خود بهعنوان هنرمندان و انسانها به کاوشهای موسیقی جذاب و گسترده و روحیهای ماندگار از نقد اجتماعی و تعالی منجر شد. در سراسر مجموعه گسترده ای از موضوعات مرتبط فرهنگی و سیاسی، این کتاب جنبه های گفتمانی، ساختاری و عملی زندگی در دنیای جاز دهه 1950 و 1960 را در نظر می گیرد. در سیاست داخلی، این کتاب به بررسی تبعیضزدایی از فدراسیون موسیقیدانان آمریکا، سیاست نوازندگی در مکانهای اجرای مجزا در دهه 1950، مشارکت نوازندگان جاز در کنسرتهای سودمند، و استراتژیهای توانمندسازی اقتصادی میپردازد. موضوعاتی با اهمیت فراآتلانتیک مانند تأثیرات ضد استعماری و ناسیونالیسم آفریقایی بر سیاست و زیبایی شناسی موسیقی نیز مورد بررسی قرار می گیرند، از علاقه پل رابسون به آفریقا، تورهای جاز وزارت امور خارجه، تا تعامل موسیقیدانان جاز مانند آرت بلیکی و رندی وستون با زیباییشناسی دیاسپوریک آفریقایی. این کتاب عامل زیبایی شناختی نوازندگان را در ترکیب اشکال تأثیرگذار بیان موسیقی از چندین تأثیر سبک و فرهنگی - موسیقی آفریقایی آمریکایی، آهنگ عامه پسند، موسیقی کلاسیک، زیبایی شناسی آفریقایی دیاسپوریک، و سایر موسیقی های جهانی - از طریق نمونه هایی از جاز خنک، هارد باپ، بررسی می کند. جاز مودال و آوانگارد. با در نظر گرفتن تفاوتهای بین تحرک زیباییشناختی و اجتماعی-اقتصادی، تفسیر تازهای از بحثهای مربوط به مالکیت فرهنگی، نژادپرستی، نژادپرستی معکوس و اصالت ارائه میکند.
An insightful examination of the impact of the Civil Rights Movement and African Independence on jazz in the 1950s and 60s, this book traces the complex relationships among music, politics, aesthetics, and activism through the lens of the hot button racial and economic issues of the time. It illustrates how the contentious and soul-searching debates in the Civil Rights, African Independence, and Black Power movements shaped aesthetic debates and exerted a moral pressure on musicians to take action. Throughout, its arguments show how jazz musicians' quest for self-determination as artists and human beings also led to fascinating and far-reaching musical explorations and a lasting ethos of social critique and transcendence. Across a broad body of issues of cultural and political relevance, the book considers the discursive, structural, and practical aspects of life in the jazz world of the 1950s and 1960s. In domestic politics, the book explores the desegregation of the American Federation of Musicians, the politics of playing to segregated performance venues in the 1950s, the participation of jazz musicians in benefit concerts, and strategies of economic empowerment. Issues of transatlantic importance such as the effects of anticolonialism and African nationalism on the politics and aesthetics of the music are also examined, from Paul Robeson's interest in Africa, to the State Department jazz tours, to the interaction of jazz musicians such as Art Blakey and Randy Weston with African diasporic aesthetics. It explores musicians' aesthetic agency in synthesizing influential forms of musical expression from a multiplicity of stylistic and cultural influences—African American music, popular song, classical music, African diasporic aesthetics, and other world music—through examples from cool jazz, hard bop, modal jazz, and the avant-garde. By considering the differences between aesthetic and socio-economic mobility, it presents a fresh interpretation of debates over cultural ownership, racism, reverse racism, and authenticity.
Contents......Page 14
1 Introduction......Page 18
2 Jim Crow, Economics, and the Politics of Musicianship......Page 44
3 Modernism, Race, and Aesthetics......Page 81
4 Africa, the Cold War, and the Diaspora at Home......Page 122
5 Activism and Fund-Raising from Freedom Now to the Freedom Rides......Page 167
6 Activism and Fund-Raising from Birmingham to Black Power......Page 214
7 The Debate Within: White Backlash, the New Thing, and Economics......Page 253
8 Aesthetic Agency, Self-Determination, and the Spiritual Quest......Page 298
9 Coda......Page 327
Appendix A: Abbreviations and Acronyms......Page 338
Appendix B: Interviews, Archival Sources, and Recordings......Page 340
Notes......Page 346
A......Page 396
B......Page 398
C......Page 400
D......Page 402
E......Page 403
F......Page 404
H......Page 405
K......Page 407
M......Page 408
N......Page 410
P......Page 411
R......Page 412
S......Page 413
T......Page 415
W......Page 416
Z......Page 417