دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Kenneth Goldsmith
سری: Not 14
ISBN (شابک) : 8880560530, 9788880560531
ناشر: Produzioni Nero
سال نشر: 2019
تعداد صفحات: 286
زبان: Italian
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 9 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Ctrl+C, ctrl+V (scrittura non creativa) به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب Ctrl+C، ctrl+V (تایپ غیر خلاقانه) نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
چه میشد اگر آن تکنیکهای نوشتن که مدتها از حوزه عمل آن حذف شده بود، مانند واژهپردازی، برنامهنویسی و رمزنگاری، ادبیات را دوباره اختراع میکردند؟ اگر سرقت ادبی، تصاحب، دزدی و در نتیجه، در نهایت، غیر اصالت، جوهری تازه به عمل خلاقانه بدهد، چه؟ کنت گلداسمیت در این کتاب/مانیفست - سریع، تحریکآمیز، گاه بیاحترامی، اما مملو از ارجاعات تاریخی- تلاش میکند شخصیت نویسنده معاصر (و همچنین خواننده) را بازنگری کند. دیگر نه یک نابغه عاشقانه و منزوی، بلکه یک برنامه نویس زبان، یک متفکر به هم پیوسته که یک «ماشین تحریر» پیچیده را آماده می کند و از آن مراقبت می کند. زبان اکنون در همه جا وجود دارد، متون در حال تکثیر هستند، حتی تصاویر ما، ویدیوهای ما، موسیقی ما از حروف تشکیل شده است. در مواجهه با این تکثیر، ابتدا باید یاد بگیریم که بر حجم متنی که در معرض آن هستیم مذاکره و مدیریت کنیم. با شروع از نحوه واکنش هنرهای تجسمی به ظهور عکاسی، گلداسمیت تلاش می کند خلاقیت را از صفر شدن ظاهری آن بازنگری کند، و روایتی متقاعد کننده را دنبال کند که از صد سال گذشته تاریخ ادبیات و هنرهای تجسمی عبور می کند و آنها را در هم می آمیزد: شعر ملموس تا جدیدترین آزمایشهای پس از اینترنت، از موقعیتگرایی تا هنر ویدئویی، از جیمز جویس، والتر بنجامین، جاناتان لتم و کوری دکترو.
E se a reinventare la letteratura fossero proprio quelle tecniche di scrittura rimaste a lungo escluse dal suo campo d’azione, come l’elaborazione testi, la programmazione e la crittografia? Se a dare nuova sostanza all’atto creativo fossero il plagio, l’appropriazione, il furto e quindi, in fin dei conti, la non originalità? In questo libro/manifesto – veloce, provocatorio, a tratti irriverente, ma ricchissimo di riferimenti storici – Kenneth Goldsmith tenta di ripensare la figura dello scrittore (ma anche del lettore) contemporaneo. Non più un genio romantico e isolato, ma un programmatore di linguaggio, un pensatore interconnesso che predispone e si prende cura di una complessa «macchina da scrittura». Il linguaggio è ormai ovunque, i testi si moltiplicano, persino le nostre immagini, i nostri video, la nostra musica, sono fatti di lette-re. Di fronte a questa proliferazione, dobbiamo per prima cosa imparare a negoziare e gestire l’enorme quantità di testo a cui siamo esposti. Partendo dal modo in cui le arti visive hanno reagito all’avvento della fotografia, Goldsmith tenta di ripensare la creatività dal suo apparente azzeramento, tracciando una narrazione avvincente che attraversa, intrecciandoli, gli ultimi cento anni di storia della letteratura e delle arti visive: dalla poesia concreta fino ai più recenti esperimenti post-internet, dal situazionismo alla videoarte, passando per James Joyce, Walter Benjamin, Jonathan Lethem e Cory Doctorow.