Beyond 'an Aesthetic of Objectivity'. Performance Ethnography, Performance Texts, and Theatricality

دسته بندی: هنر
ویرایش:  
نویسندگان: Snyder-Young D.  
سری:  
 
ناشر:  
سال نشر:  
تعداد صفحات: 11 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 126 کیلوبایت 

قیمت کتاب (تومان) : 46,000

مقاله منتشر شده در «تحقیق کیفی» — 2010. — جلد 16 — شماره 10 — صفحات 883-893. این مقاله در مورد روش هایی است که در آن یک «زیبایی‌شناسی عینیت» غالب بر قوم‌نگاری اجرایی معاصر و متون اجرایی علمی نفوذ می‌کند، و خواسته‌های اعلام‌شده بسیاری از محققان را برای استفاده از فرم‌های زیبایی‌شناختی برای نقد گفتمان‌های هژمونیک و دموکراتیزه‌کردن پژوهش‌ها زیر سوال می‌برد. ابتدا، «زیبایی‌شناسی عینیت» غالب را آن‌گونه که در قوم‌نگاری اجرا و متون اجرا اعمال می‌شود، تعریف می‌کنم و منشأ آن را در اجراهای تئاتر مستند جریان اصلی دنبال می‌کنم. سپس بررسی خواهم کرد که چگونه این قراردادها در نمونه ای از یک پروژه اجرای علمی به صراحت عمل می کنند و اهمیت زنده بودن در کنش اجرایی علمی را استدلال می کنم. در نهایت، من چند نمونه از پروژه‌های اجرای پژوهشی مبتنی بر هنر را ارائه خواهم کرد که در پارادایم‌های زیبایی‌شناختی جایگزینی که «زیبایی‌شناسی عینیت» را می‌شکافند، ارائه می‌کنم و توصیه‌ها و سؤال‌های بیشتری را برای محققان و محققان هنر محور که علاقه‌مند به آزمایش فرم‌های اجرا هستند، ارائه خواهم کرد.

Article published in the «Qualitative Inquiry» — 2010. — Vol.16 — Issue 10 — pp. 883–893. This article is about the ways in which a dominant “aesthetic of objectivity” pervades much contemporary performance ethnography and scholarly performance text, subverting many scholars’ stated desires to use aesthetic forms to critique hegemonic discourses and democratize scholarship. First, I will define the dominant “aesthetic of objectivity” as it applies to performance ethnography and performance texts and trace its origins to mainstream documentary theatre performances. I will then examine how these conventions play out in an example of an explicitly scholarly performance project, and argue the significance of liveness in the scholarly performance act. Finally, I will offer a few examples of arts-based research performance projects operating in alternate aesthetic paradigms rupturing the “aesthetic of objectivity” and offer recommendations and further questions for arts-based researchers and scholars interested in experimenting with performance forms.