دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: John Harry North
سری:
ISBN (شابک) : 1443840041, 9781443840040
ناشر: Cambridge Scholars Publishing
سال نشر: 2012
تعداد صفحات: 204
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 1 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Winckelmanns Philosophy of Art: A Prelude to German Classicism به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب فلسفه هنر وینکلمنز: مقدمه ای برای کلاسیسم آلمان نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
هدف این اثر بررسی نقش محوری یوهان یواخیم وینکلمان (1717-1768) به عنوان داور مجسمه سازی کلاسیک و به عنوان یکی از مشارکت کنندگان اصلی در نقد هنری آلمان است. من به دنبال شناسایی ویژگیهای کلیدی برخورد او با زیبایی کلاسیک، بهویژه در توصیفهای معروف او از مجسمهسازی کلاسیک در مقیاس بزرگ هستم. پنج مطالعه موردی برای نشان دادن کلاسیک گرایی آکادمیک ارائه شده است که هسته اصلی فلسفه هنر او را تشکیل می دهد. هدف من این است که جایگاه او را در توسعه زبان آلمانی تثبیت کنم. نثر او به سبکی ادبی کمک کرد که برای بیان پاسخ عاطفی به تجربیات بصری مناسب بود. با این حال، استفاده او از بلاغت در ارزیابی هنر کلاسیک، قضاوت او را به جای تحلیلی، تبلیغی می کند. آثار منتشر شده وینکلمان، پیشنویس مقالات و مکاتبات خصوصی جمعآوریشدهاش بهعنوان معیاری در ارزیابی تأثیر او بر توسعه کلاسیک گرایی آلمانی که در گروه شاعران و نویسندگان وایمار به اوج خود رسید، ارتقا یافته است. با این حال، شور و شوق یونانی دوستی او را بر آن داشت تا مقولههای سبکی را در توسعه مجسمههای مرمر کلاسیک معرفی کند که دیگر بهعنوان منعکسکننده واقعی تکامل هنر یونانی-رومی در نظر گرفته نمیشوند. بنابراین تاریخی بودن او و طبقه بندی سبک های او همچنان در تردید باقی می ماند. وینکلمان پیشنهاد کرد که آموزش هنرمندان مدرن باید به جای نگاه کردن به طبیعت به عنوان منبع الهام، بر روی مشاهده و تقلید از مدل های کلاسیک متمرکز شود. این نقشه در نسلی که در پی مرگ نابهنگام او بود تا حدودی موفق شد. در طول قرن بعدی، هنرمندان و حامیان آنها از مدلهای کلاسیک حمایت کردند و کلاسیک سبکی را در مجسمهسازی مستقل اروپایی، در نقاشی و معماری توسعه دادند.
It is the aim of this work to examine the pivotal role of Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) as a judge of classical sculpture and as a major contributor to German art criticism. I seek to identify the key features of his treatment of classical beauty, particularly in his famous descriptions of large-scale classical sculpture. Five case studies are offered to demonstrate the academic classicism that formed the core of his philosophy of art. I aim to establish his place in the development of the German language; his prose contributed to a literary style that was suitable for the expression of an emotional response to visual experiences. His use of rhetoric in the assessment of classical art, however, make his judgements propagandist rather than analytical. The published works of Winckelmann, his draft essays and his collected private correspondence are advanced as criteria in the evaluation of his impact on the development of German classicism that culminated in the Weimar group of poets and writers. His Grecophile enthusiasm, however, led him to introduce stylistic categories in the development of classical marble sculpture that are no longer regarded as truly reflecting the evolution of Greco-Roman art. Thus his historicity and his classification of styles remain in doubt. Winckelmann proposed that the training of modern artists should concentrate on the observation and imitation of classical models instead of looking to nature as the source of inspiration. This plan succeeded to some extent in the generation that followed his untimely death. Throughout the succeeding century artists and their sponsors did favour classical models and developed stylistic classicism in European freestanding sculpture, in painting and in architecture.