دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Wagner's Melodies: Aesthetics and Materialism in German Musical Identity
دانلود کتاب ملودی های واگنر: زیبایی شناسی و ماتریالیسم در هویت موسیقی آلمانی
مشخصات کتاب
Wagner's Melodies: Aesthetics and Materialism in German Musical Identity
ویرایش:
نویسندگان: Dr David Trippett
سری:
ISBN (شابک) : 1107014301, 9781107014305
ناشر: Cambridge University Press
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 464
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 9 Mb
قیمت کتاب (تومان) : 58,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Wagner's Melodies: Aesthetics and Materialism in German Musical Identity به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب ملودی های واگنر: زیبایی شناسی و ماتریالیسم در هویت موسیقی آلمانی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب ملودی های واگنر: زیبایی شناسی و ماتریالیسم در هویت موسیقی آلمانی
از دهه 1840، منتقدان واگنر را به دلیل نداشتن توانایی در ساختن ملودی سرزنش کردند. اما برای او ملودی اساسی بود - "تنها فرم موسیقی". این ناهماهنگی گواه مشکلات شگفت انگیز مفهوم سازی ملودی در قرن نوزدهم است. با وجود جایگاه ضروری آن در اپرا، نظریه پردازان معاصر حتی قادر به توافق بر سر تعریفی برای آن نبودند. در ملودی‌های واگنر، دیوید تریپت دوباره ادعاهای زیبایی‌شناختی مرکزی واگنر را بررسی می‌کند و ایده‌های آهنگساز درباره ملودی را در چارچوب گفتمان علمی عصر خود قرار می‌دهد: از ظهور علوم طبیعی و زبان‌شناسی تاریخی تا منابعی در مورد تحریک بدن توسط موسیقی و اختراعاتی برای ترکیب «خودکار» تریپت با در هم آمیختن مطالب متنوعی از تاریخ علم، تئوری موسیقی، نقد موسیقی، مکاتبات خصوصی و گزارش های دادگاه، گفتمانی جدید و بحث برانگیز را آشکار می کند که ملودی را در اوج خودآگاهی هنری قرار می دهد و مشکلاتی در ابعاد فوری برای آلمانی ایجاد می کند. زیبایی شناسی موسیقی
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Since the 1840s, critics have lambasted Wagner for lacking the ability to compose melody. But for him, melody was fundamental - 'music's only form'. This incongruity testifies to the surprising difficulties during the nineteenth century of conceptualizing melody. Despite its indispensable place in opera, contemporary theorists were unable even to agree on a definition for it. In Wagner's Melodies, David Trippett re-examines Wagner's central aesthetic claims, placing the composer's ideas about melody in the context of the scientific discourse of his age: from the emergence of the natural sciences and historical linguistics to sources about music's stimulation of the body and inventions for 'automatic' composition. Interweaving a rich variety of material from the history of science, music theory, music criticism, private correspondence and court reports, Trippett uncovers a new and controversial discourse that placed melody at the apex of artistic self-consciousness and generated problems of urgent dimensions for German music aesthetics.
