برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید

09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Volker Schlondorff's Cinema: Adaptation, Politics, and the ''Movie-Appropriate''

دانلود کتاب سینمای فولکر شلوندورف: اقتباس، سیاست و «فیلم مناسب»

مشخصات کتاب

Volker Schlondorff's Cinema: Adaptation, Politics, and the ''Movie-Appropriate''

دسته بندی: سینما
ویرایش: 1st 
نویسندگان: Hans Bernhard Moeller. George L Lellis  
سری:  
ISBN (شابک) : 0809324512, 9780585464596 
ناشر:  
سال نشر: 2002 
تعداد صفحات: 385 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 10 مگابایت

قیمت کتاب (تومان) : 48,000

میانگین امتیاز به این کتاب :
تعداد امتیاز دهندگان : 12

در صورت تبدیل فایل کتاب Volker Schlondorff's Cinema: Adaptation, Politics, and the ''Movie-Appropriate'' به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب سینمای فولکر شلوندورف: اقتباس، سیاست و «فیلم مناسب» نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب سینمای فولکر شلوندورف: اقتباس، سیاست و «فیلم مناسب»

فیلم Volker Schl?ndorff's Cinema: Adaptation, Politics and the "Filme-Appropriate" به بررسی آثار کارگردان بزرگ آلمانی پس از جنگ، Volker Schl?ndorff در زمینه های تاریخی، اقتصادی و هنری می پردازد. هانس برنهارد مولر و جورج للیس با ترکیب یک فیلم به فیلم، مطالعه بیست و هشت فصلی، پیچیدگی و جاه طلبی رسمی اشلندورف را آشکار می کنند که با آنچه در وندرس، هرتزوگ و فاسبیندر یافت می شود قابل مقایسه است. علی‌رغم موفقیت‌های شلاندورف با فیلم‌هایی مانند افتخار از دست رفته کاترینا بلوم و طبل حلبی و همچنین کار تحسین‌شده‌اش در ایالات متحده با مرگ فروشنده، گردهمایی پیرمردها و داستان ندیمه، این اولین فیلم در -مطالعه انتقادی عمیق از حرفه فیلمساز. در زمینه تاریخ سینما و تلویزیون، این کتاب آثار شلاندورف را به سینمای جدید آلمان، به سال های شکل گیری او به عنوان دانشجو و دستیار تولید در فرانسه و به ریشه های او در سنت سینمای وایمار مربوط می کند. این نشان می دهد که چگونه شلندورف در دهه 1960 وارد سیستم تولید فیلم آلمان شد، چگونه در دهه 1970 به تلویزیون عمومی آلمان تکیه کرد و سپس در دهه 1980 به سمت تامین مالی بین المللی و آمریکایی رفت و تلاش کرد استودیوهای بابلزبرگ را توسعه دهد. آلمانی پس از دیوار دهه 1990 در حالی که همچنان به ساخت فیلم های خود در قرن بیست و یکم ادامه می داد. این کتاب نشان می دهد که چگونه نزدیک به نیم قرن خلاقیت و بهره وری مداوم Schl?ndorff با هم پیوند می خورد. نویسندگان هنر هر فیلم Schl?ndorff را تجزیه و تحلیل می کنند و استدلال می کنند که خروجی او به عنوان یک کل مجموعه ای تحریک آمیز و گاهی متناقض از توازن را در بر می گیرد. Schl?ndorff علاقه تجاری را با جاه طلبی هنری قابل توجه ترکیب می کند، لذت های حرکتی تصاویر متحرک را با جدیت ادبیات خوب در هم می آمیزد، شدت تجربه شخصی فردی را به آگاهی از مسائل سیاسی گسترده تر پیوند می دهد، و نشان دهنده یک حساسیت خاص آلمانی است، حتی زمانی که به آن می رسد. برای مخاطبان بین المللی نویسندگان تکرار چرخه‌ای را در سینمای او از مضامین خاص (شورش فردی و جمعی، سرکوب فاشیستی، عشق مازوخیستی)، الگوهای روایی (وسترن، هیجان‌انگیز، قطعه روحی ذهنی) و رویکردهای سبکی (برشتین ورفرمدونگ، آفرینش ساختارهای لایت موتیف دقیق، استفاده از گروتسک). در بیش از سی سال فیلمسازی، اشلندورف مجموعه قابل توجهی از آثار یکپارچه را تولید کرده است که سزاوار توجه یک مطالعه طولانی کتاب است. نویسندگان هانس برنارد مولر و جورج للیس اولین مطالعه از این دست را در نوع خود ارائه کردند. فیلم Volker Schl?ndorff's Cinema: Adaptation, Politics, and the "Filme-Appropriate" دارای چهل و یک تصویر است.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Volker Schl?ndorff’s Cinema: Adaptation, Politics and the “Movie-Appropriate” examines the work of major postwar German director Volker Schl?ndorff in historical, economic, and artistic contexts. Incorporating a film-by-film, twenty-eight chapter study, Hans-Bernhard Moeller & George Lellis reveal a complexity and formal ambitiousness of Schl?ndorff that is comparable to that found in Wenders, Herzog, and Fassbinder. In spite of Schl?ndorff’s successes with films like The Lost Honor of Katharina Blum and The Tin Drum, as well as his acclaimed work in the U.S. with Death of a Salesman, Gathering of Old Men and The Handmaid’s Tale, this is the first in-depth critical study of the filmmaker’s career. In the context of film and television history, this book relates Schl?ndorff’s oeuvre to the New German Cinema, to his formative years as a student and production assistant in France, and to his roots in the Weimar cinema’s tradition. It reveals how Schl?ndorff entered into the German film production system in the 1960s, how he came to rely on German public television in the 1970s, and then moved to the international and American financing in the 1980s, attempting to redevelop the Babelsberg studios in a 1990s post-Wall Germany while continuing to make his own films into the 21st century. The book captures how Schl?ndorff’s nearly half century of ongoing creativity and productivity ties together. The authors analyze the artistry of each Schl?ndorff movie arguing that his output as a whole embodies a provocative and sometimes contradictory set of balances. Schl?ndorff combines commercial interest with significant artistic ambition, blends the kinesthetic pleasures of moving images with the seriousness of fine literature, links the intensity of individualized personal experience to an awareness of broader political issues, and represents a specifically German sensibility even as he reaches out to the international audiences. The authors demonstrate the cyclical recurrence in his cinema of certain themes (individual and collective rebellion, fascist suppression, masochistic love), narrative patterns (the Western, the thriller, the subjective mood piece), and stylistic approaches (Brechtian Verfremdung, the creation of careful leitmotif structures, the use of the grotesque). In over thirty years of filmmaking, Schl?ndorff has produced a remarkable unified body of work that deserves the attention of a book-length study. Authors Hans-Bernhard Moeller and George Lellis offer the first such study of its kind. Volker Schl?ndorff’s Cinema: Adaptation, Politics, and the “Movie-Appropriate” features forty-one illustrations.