برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید

09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Valuing Musical Participation

دانلود کتاب ارزش گذاری مشارکت موسیقی

مشخصات کتاب

Valuing Musical Participation

دسته بندی: موسیقی: گیتار
ویرایش:  
نویسندگان: Stephanie Pitts  
سری:  
ISBN (شابک) : 0754650952, 9780754681687 
ناشر:  
سال نشر: 2005 
تعداد صفحات: 168 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 836 کیلوبایت

قیمت کتاب (تومان) : 35,000

میانگین امتیاز به این کتاب :
تعداد امتیاز دهندگان : 12

در صورت تبدیل فایل کتاب Valuing Musical Participation به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب ارزش گذاری مشارکت موسیقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب ارزش گذاری مشارکت موسیقی

به طور فزاینده ای آشکار می شود که کسانی که در مطالعات اجتماعی-موسیقی دخیل هستند باید لنز تحقیقی خود را بر تمرین موسیقایی و بیان خود، موسیقی و مشارکت اجتماعی و موسیقی به عنوان یک رسانه اجتماعی برای روابط اجتماعی متمرکز کنند. انگیزه افراد برای مشارکت در اجرای موسیقی چیست و چگونه این نیازها و انگیزه ها را بیان می کنند؟ نوازندگان از مشارکت خود در فعالیت های موسیقی چه چیزی به دست می آورند؟ مخاطبان رابطه خود را با مجری، موسیقی و رویداد چگونه درک می کنند؟ این سؤالات و بسیاری دیگر در اینجا با بهره مندی از کارهای تجربی دقیق، از جمله مطالعات موردی جشنواره موسیقی مجلسی و مدرسه تابستانی موسیقی معاصر، مورد بررسی قرار می گیرند. پیتس ارزش مشارکت موسیقی را برای اجراکنندگان و اعضای مخاطب در طیف وسیعی از زمینه‌ها، با استفاده از یک رویکرد چند رشته‌ای برای قرار دادن داده‌های تجربی جدید در چارچوب تئوری و ادبیات موجود بررسی می‌کند. موضوعات مورد بررسی عبارتند از: تجربه موسیقی مشترک. ساختارهای اجتماعی جوامع اجرایی؛ چگونه مردم با موسیقی همذات پنداری می کنند. ارزش های ضمنی در ترجیحات موسیقی؛ مسئولیت های اجتماعی مجری؛ نگاه مخاطب به کنسرت ها و جشنواره ها؛ قدرت اجتماعی موسیقی و پیامدها و مسئولیت های آموزشی. پیتس از ادبیات موسیقی شناسی، جامعه شناسی و روانشناسی موسیقی، اتنوموسیکولوژی، آموزش موسیقی و موسیقی جامعه استفاده می کند تا تنوع تحقیقات در مورد رفتارهای موسیقی را نشان دهد. نتیجه‌گیری‌های کتاب بر اساس شواهد تجربی جمع‌آوری‌شده از طریق مطالعات موردی، با داده‌ها به صورت موضوعی در سراسر آن ادغام شده‌اند، تا عمق بیشتری از بحث را نسبت به مطالعات فردی که معمولاً اجازه می‌دهند، ایجاد کند.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Increasingly, it is becoming evident that those involved in socio-musical studies must focus their investigative lens on musical practice and articulation of the self, on music and community involvement and on music as a social medium for social relationships. What motivates people to be involved in musical performance, and how do they articulate these needs and drives? What do performers gain from their involvement in musical activities? How do audience members perceive their relationship to the performer, the music and the event? These questions and many more are addressed here with the benefit of detailed empirical work, including case studies of a chamber music festival and a contemporary music summer school. Pitts investigates the value of musical participation for performers and audience members in a range of contexts, using a multi-disciplinary approach to place new empirical data in the framework of existing theory and literature. Themes examined include: the shared musical experience; the social structures of performing societies; how people identify with music; the values implicit in musical preferences; the social responsibilities of the performer; the audience view of concerts and festivals; the social power of music and educational implications and responsibilities. Pitts draws upon literature from musicology, sociology and psychology of music, ethnomusicology, music education and community music to demonstrate the diversity of enquiry about musical behaviours. The conclusions of the book are based upon empirical evidence gleaned through case studies, with the data integrated thematically throughout, to enable a greater depth of discussion than individual studies usually permit.

فهرست مطالب

Contents......Page 6
List of Tables and Figure......Page 8
Acknowledgements......Page 10
1 Introducing Musical Participation......Page 12
2 Becoming a Musician: Dilemmas and Definitions......Page 24
3 Music and Individual Experience: Learning, Self-Discovery and Development......Page 44
4 Music and Group Experience: Rehearsing and Performing With Others......Page 64
5 Identifying with Music: Preservation and Promotion......Page 84
6 The Participant Audience: Listening and Belonging......Page 106
7 Fostering Musical Participation: Educational Perspectives and Implications......Page 130
8 Conclusions: Understanding Musical Participation......Page 148
References......Page 156
I......Page 166
S......Page 167
Y......Page 168