دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: CHRISTOPHER NEVE
سری:
ISBN (شابک) : 9780500775509, 0500775508
ناشر: THAMES & HUDSON
سال نشر: 2020
تعداد صفحات: 0
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب UNQUIET LANDSCAPE places and ideas in twentieth -century british painting. به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب منظره بیصدا مکانها و ایدهها در نقاشی بریتانیایی قرن بیستم. نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
کتاب کلاسیک کریستوفر نِوز سفری به تخیل از طریق چشم انداز انگلیسی است. چگونه است که هنرمندان، با اندیشیدن به رنگ، منظره را نمایانگر حالات ذهنی می دانند؟ نِو میگوید نقاشی فرآیندی برای کشف کردن است و منظره میتواند تز آن باشد. آنچه او می نویسد دقیقاً تاریخ هنر نیست: درباره تصاویر، درباره منظره و درباره اندیشه است. در طول سالها، او توانست با بسیاری از سی هنرمندی که روی آنها تمرکز میکند، بحث کند. و او خود را در کار آنها، روستاها، ایده های آنها غرق کرده است. از آنجا که او خود یک نقاش و متخصص هنر قرن بیستم است، Neve به خوبی برای چنین سفری مجهز است. تعداد کمی از نویسندگان آمیزهای از انگیزهها، احساسات، نیروهای ناخودآگاه و تضادهایی را که در عمل خلاقانه نقاشی به اوج میرسد، به وضوح بیان کردهاند. هر یک از سیزده فصل دارای یک موضوع است و اهمیت آن را برای یک یا چند هنرمند بررسی می کند. به عنوان مثال، مشکل زمان در رابطه با پل نش، خدا در رابطه با دیوید جونز، موسیقی با ایون هیچنز، هیستری برای ادوارد بورا، انتزاع در مورد بن نیکلسون، روح در جمع با دیوید بومبرگ در نظر گرفته می شود. همچنین فصلهایی درباره ایدههای نقاشان در مورد انواع خاصی از کشور وجود دارد: درباره اریک راویلیوس و منظره گچی، جوآن اردلی و دریا، و سدریک موریس و باغ.
Christopher Neves classic book is a journey into the imagination through the English landscape. How is it that artists, by thinking in paint, have come to regard the landscape as representing states of mind? Painting, says Neve, is a process of finding out, and landscape can be its thesis. What he is writing is not precisely art history: it is about pictures, about landscape and about thought. Over the years, he was able to have discussions with many of the thirty or so artists he focuses on, the inspiration for the book having come from his talks with Ben Nicholson; and he has immersed himself in their work, their countryside, their ideas. Because he is a painter himself, and an expert on 20th-century art, Neve is well equipped for such a journey. Few writers have conveyed more vividly the mixture of motives, emotions, unconscious forces and contradictions which culminate in the creative act of painting. Each of the thirteen chapters has a theme and explores its significance for one or more of the artists. The problem of time, for instance, is considered in relation to Paul Nash, God in relation to David Jones, music to Ivon Hitchens, hysteria to Edward Burra, abstraction to Ben Nicholson, the spirit in the mass to David Bomberg. There are also chapters about painters ideas on specific types of country: about Eric Ravilious and the chalk landscape, Joan Eardley and the sea, and Cedric Morris and the garden.