دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 7 نویسندگان: Rob Carter, Sandra Maxa, Mark Sanders, Philip B. Meggs, Ben Day سری: ISBN (شابک) : 9781119312567, 9781119477358 ناشر: John Wiley & Sons, Inc. سال نشر: 2018 تعداد صفحات: 357 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 167 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Typographic Design: Form and Communication به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب طراحی تایپوگرافی: فرم و ارتباطات نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
طراحی تایپوگرافی: Form & Communication مرجع قطعی برای طراحان گرافیک است که مقدمه ای جامع برای کلمه بصری ارائه می دهد. اگر به خوبی انجام شود، تایپوگرافی می تواند بسیار بیشتر از خود کلمات ارتباط برقرار کند. طراحی تایپوگرافی احساس شما را در مورد یک پیام، تداعی هایی که ایجاد می کنید و در نهایت، موفقیت کلی ارتباط را تعیین می کند. طراحی تایپوگرافی از صفحه تا صفحه امتداد دارد و تقریباً یک عنصر مهم در هر پروژه طراحی گرافیکی است. این کتاب راهنمایی های اساسی در مورد هر چیزی که به نوع مربوط می شود ارائه می دهد: از شکل حروف و فضای منفی گرفته تا پیام رسانی، فرآیندها و تاریخچه، طراحان مشتاق در تسلط بر این مفاهیم حیاتی مفید خواهند بود. این نسخه هفتم جدید به طور کامل با پوشش جدیدی از فرآیندهای تایپوگرافی معاصر، مطالعات موردی به روز شده، و نمونه های جدید از برندسازی، چاپ، وب، حرکت و موارد دیگر به روز شده است. مفاهیم طراحی تایپوگرافی روی صفحه با جزئیات بیشتری مورد بحث قرار می گیرد و مواد تکمیلی آنلاین شامل فلش کارت های جدید، اصطلاحات و آزمون ها می باشد. • فاکتورهای طراحی را همانطور که با نوع ارتباط دارند، درک کنید • ارتباطات و پیام های تایپی را کاوش کنید • بیاموزید که تایپوگرافی چگونه تکامل یافته است و به کجا می رود • رویکردهای تثبیت شده برای طراحی با نوع را اتخاذ کنید طنز طراحی تایپوگرافی این است که وقتی به خوبی انجام شود، اغلب مورد توجه قرار نمی گیرد – اما تاثیر آن بر موفقیت کلی پروژه غیرقابل انکار است. تایپوگرافی می تواند یک صفحه را ایجاد یا خراب کند، می تواند یک تصویر را بهبود بخشد یا بر آن غلبه کند، و می تواند یک پیام را مبهم کند یا آن را در فوکوس واضح قرار دهد. این یکی از قدرتمندترین ابزارها در زرادخانه طراحان گرافیک است و طراحی تایپوگرافیک مقدمه کامل و کاربردی آن است.
Typographic Design: Form & Communication is the definitive reference for graphic designers, providing a comprehensive introduction to the visual word. Done well, typopgraphy can communicate so much more than the words themselves. Typographic design determines how you feel about a message, the associations you make, and ultimately, the overall success of the communication. Typographic design extends from the page to the screen, and is a critical element of almost any graphic design project. This book provides essential guidance on everything related to type: from letterforms and negative space, to messaging, processes, and history, aspiring designers will find great utility in mastering these critical concepts. This new seventh edition has been fully updated with new coverage of contemporary typography processes, updated case studies, and new examples from branding, print, web, motion, and more. On-screen typographic design concepts are discussed in greater detail, and the online supplemental materials include new flashcards, terminology and quizzes. • Understand design factors as they relate to type • Explore communication and typographic messaging • Learn how typography has evolved, and where it is headed • Adopt established approaches to designing with type The irony of typographic design is that, when done well, it often goes unnoticed―but its impact on a project’s overall success is undeniable. Typography can make or break a page, can enhance or overpower an image, and can obscure a message or bring it into sharp focus. It is one of the most powerful tools in the graphic designer’s arsenal, and Typographic Design is the complete, practical introduction.
Typo Graphic Design: Form and Communication Contents Foreword Introduction Chapter 1: The Evolution of Typography From the origins of writing to Gutenberg’s invention of movable type: 3150 BCE–1450 CE Typography from Gutenberg to the nineteenth century: 1450–1800 The nineteenth century and the Industrial Revolution:1800–1899 Typography in the twentieth century:1900–2000 A new century and millennium begin: 2000 Chapter 2: The Anatomy of Typography Letterforms analyzed The typographic font Historical classification of typefaces The type family Typographic measurement Measuring type on screen Chapter 3: Legibility Basic principles of legibility Typographic details Legibility and digital typography Rendering type on screen Reading on screen Selecting typefaces Other legibility factors for on-screen typography Chapter 4: The Typographic Grid Background Structure and space Proportion The square Single-column grids Multicolumn grids Modular grids Improvisational structures The grid and type on screen Chapter 5: Syntax and Communication Typographic syntax Typographic space Visual hierarchy ABA form Chapter 6: The Typographic Message A multidimensional language Verbal/visual equations Function and expression Chapter 7: The Evolution of Typographic Technology Hand composition Machine composition Phototypesetting Digital typesetting Digital typeface file formats Screen-based typography Generative typography Hybrid typography Chapter 8: Typography in Time and Motion Background Using type in time-based media How type changes and moves Legibility factors Expression Chapter 9: Case Studies in Typographic Design POSTER DESIGN: Integrating type and image BOOK DESIGN: VAS: An Opera in Flatland TYPE IN MOTION: Process and presentation IDENTITY SYSTEM: Exhibit Columbus INFORMATION DESIGN: Bloomberg IDENTITY DESIGN: 17th Street Farmers’ Market INTERACTION DESIGN: Helmut Schmid: Design Is Attitude Chapter 10: Typographic Design Education Letter/digit configurations Inventing sign systems Comparative relationships: type and image Sequential typographic forms in space Unity of form and communication Onomatopoeia in motion Type chronology booklet Typography in the browser Typographic hierarchy Calendar deconstruction Experimental compositions with found typography Directional poster: from your house to the university Type, texture, tone, and poetry New York Times grid analysis Type interface Banknote design Observing systems in our surroundings Typographic cubes Blending Latin and non Latin typographic forms Type and image in the third dimension Typezine: my favorite typeface Typeface design: mind/machine Experimental typographic system Expressive typography: form amplifies message Type as metaphor The book project: giving shape and voice to the typographic page Chapter 11: Typographic Design Process A traditional model Exploring typographic permutations Exploring typographic transformation Ludd: a typographic expedition Composites Chapter 12: Type Specimens Old Style Garamond Additional Old Style fonts Sans serif Franklin Gothic Univers Meta Futura Additional sans serif fonts Transitional Baskerville Additional transitional fonts Modern Bauer Bodoni Additional Modern fonts Egyptian Serifa Additional Egyptian fonts SELECTED DECORATIVE FONTS Glossary Bibliography Credits Index Colophon End User License Agreement