دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Tara McAllister-Viel
سری:
ISBN (شابک) : 1138088684, 9781138088689
ناشر: Routledge
سال نشر: 2018
تعداد صفحات: 229
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 1 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Training Actors’ Voices: Towards an Intercultural/Interdisciplinary Approach به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب آموزش صداهای بازیگران: به سوی رویکردی بین فرهنگی/بین رشته ای نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
آموزش بازیگران معاصر در ایالات متحده و بریتانیا به طور فزاینده
ای چند فرهنگی و چند زبانه شده است. عبور از مرزها، تبادل بین
فرهنگی در شیوههای تئاتر معاصر، و ظهور بازیگر بینفرهنگی به این
معناست که امروزه آموزش بازیگر بهواسطه شیوههای متعدد آموزش و
جهانبینیهای متفاوت شکل گرفته است. چگونه ممکن است آموزش صدای
انگلیسی-آمریکایی جریان اصلی برای بازیگران نیازهای دانش آموزانی
را که جهان بینی های متعددی را وارد استودیوی آموزشی می کنند
برطرف کند؟ وقتی چندین سنت آموزشی آوازی به طور همزمان یاد
میشوند، این چگونه نحوه تفکر، صحبت و اجرای بازیگران را تغییر
میدهد؟ این چگونه نحوه درک بازیگران را تغییر می دهد که صدا
چیست؟ چه کاری می تواند/باید انجام دهد؟ چگونه می تواند/باید این
کار را انجام دهد؟
استفاده از اقتباس از هنر آوازی سنتی کره ای،p'ansori،
با اقتباس از \" رویکرد صدای طبیعی" یا "رایگان"، تارا مک
آلیستر-ویل با در نظر گرفتن مجدد مواد آموزشی: نفس، صدا، "حضور" و
متن، یک رویکرد جایگزین برای آموزش صدای بازیگران ارائه می دهد.
این کار به بحثهای مداوم در مورد آینده آموزش صدا در تئاتر، برای
آن دسته از پزشکان و محققان علاقهمند به مطالعات اجرا،
اتنوموسیکولوژی، مطالعات صدا، و نظریهها و شیوههای بینفرهنگی
کمک میکند.
Contemporary actor training in the US and UK has become
increasingly multicultural and multilinguistic.
Border-crossing, cross-cultural exchange in contemporary
theatre practices, and the rise of the intercultural actor has
meant that actor training today has been shaped by multiple
modes of training and differing worldviews. How might
mainstream Anglo-American voice training for actors address the
needs of students who bring multiple worldviews into the
training studio? When several vocal training traditions are
learned simultaneously, how does this shift the way actors
think, talk, and perform? How does this change the way actors
understand what a voice is? What it can/should do? How it
can/should do it?
Using adaptations of a traditional Korean vocal
art,p'ansori, with adaptations of the "natural" or
"free" voice approach, Tara McAllister-Viel offers an
alternative approach to training actors' voices by
(re)considering the materials of training: breath, sound,
"presence," and text. This work contributes to ongoing
discussions about the future of voice pedagogy in theatre, for
those practitioners and scholars interested in performance
studies, ethnomusicology, voice studies, and intercultural
theories and practices.