ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب The Voices that Are Gone: Themes in Nineteenth-Century American Popular Song

دانلود کتاب صداهایی که رفته اند: مضامین در آهنگ محبوب آمریکایی قرن نوزدهم

The Voices that Are Gone: Themes in Nineteenth-Century American Popular Song

مشخصات کتاب

The Voices that Are Gone: Themes in Nineteenth-Century American Popular Song

ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 0195113829, 9780195113822 
ناشر: Oxford University Press 
سال نشر: 1997 
تعداد صفحات: 367 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 23 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 52,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 8


در صورت تبدیل فایل کتاب The Voices that Are Gone: Themes in Nineteenth-Century American Popular Song به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب صداهایی که رفته اند: مضامین در آهنگ محبوب آمریکایی قرن نوزدهم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب صداهایی که رفته اند: مضامین در آهنگ محبوب آمریکایی قرن نوزدهم

در این مطالعه منحصر به فرد و خواندنی، جان فینسون آداب و رسوم و ارزش های آمریکایی های قرن نوزدهمی را همانطور که در آهنگ های محبوب آنها ظاهر می شود مشاهده می کند. نویسنده با گروه بندی آهنگ ها به صورت موضعی، تصورات ترانه سرایان و آهنگسازان را از خواستگاری، فناوری، مرگ، آمریکایی های آفریقایی تبار، بومیان آمریکایی و قومیت اروپایی بیان می کند. او در ادامه به بررسی تعامل بین سبک موسیقی و اشعار در هر موضوع می‌پردازد. اشعار و سبک های موسیقی در حال تغییر، پرتره ای زنده از آمریکای قرن نوزدهم را ارائه می دهد. آهنگسازان مورد بحث در کتاب از هنری راسل ("Woodman, Spare That Tree")، استیون فاستر ("اوه! سوزانا") و دن امت ("کاش من در سرزمین دیکسی بودم") هستند. ، به جورج ام. کوهان و ماد نوجنت (\"رزی اوگریدی شیرین\") و گاسی لرد دیویس (\"در مربی چمدان پیش رو\"). خوانندگان آهنگ‌هایی مانند «Pop Goes the Weasel»، «The Yellow Rose of Texas»، «The Yellow Rose of Texas»، «The Fountain in the Park»، «After the Ball»، «After the Ball»، «A دوچرخه ساخته شده برای دو نفر» را تشخیص خواهند داد. \" و بسیاری دیگر که با قرار گرفتن در زمینه بزرگتر تاریخ آمریکا اهمیت پیدا می کنند.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

In this unique and readable study, Jon Finson views the mores and values of nineteenth-century Americans as they appear in their popular songs. The author sets forth lyricists' and composers' notions of courtship, technology, death, African Americans, Native Americans, and European ethnicity by grouping songs topically. He goes on to explore the interaction between musical style and lyrics within each topic. The lyrics and changing musical styles present a vivid portrait of nineteenth-century America. The composers discussed in the book range from Henry Russell ("Woodman, Spare That Tree"), Stephen Foster ("Oh! Susanna"), and Dan Emmett ("I Wish I Was in Dixie's Land"), to George M. Cohan and Maude Nugent ("Sweet Rosie O'Grady"), and Gussie Lord Davis ("In the Baggage Coach Ahead"). Readers will recognize songs like "Pop Goes the Weasel," "The Yellow Rose of Texas," "The Fountain in the Park," "After the Ball," "A Bicycle Built for Two," and many others which gain significance by being placed in the larger context of American history.





نظرات کاربران