کلمات کلیدی مربوط به کتاب ملیله های تک شاخ: هنر و تاریخ هنر، هنرهای زیبا، تاریخ هنرهای زیبا
در صورت تبدیل فایل کتاب The Unicorn Tapestries به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب ملیله های تک شاخ نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
نیویورک: موزه هنر متروپولیتن. 1976. - 254 ص. —
ISBN-0-8709-147-7
در نمایشگاه دائمی The
Cloisters در نیویورک، هفت ملیله گوتیک متاخر شکار اسب شاخدار را
به تصویر می کشد. مانند خود اسب شاخدار، آنها یکی از شگفتی های
جهان هستند، زیرا در هیچ اثر هنری دیگری در هیچ کجا تعقیب و
دستگیری این موجود جادویی با چنین جزئیات حیرت انگیزی با چنین
تسلط واقعی تصویری و قصد نمادین ارائه نشده است.
در یک دوگانگی که در
اواخر قرون وسطی نادر نیست، تصویرسازی هم سکولار و هم مذهبی است.
ارجاع به عشق، وفاداری زناشویی، و میل به نسل در گروهی که ممکن
است ازدواج را جشن گرفته باشند قابل درک است. اما اسب شاخدار در
عین حال مسیح است و ترکیبات تجسم، مصائب و رستاخیز را منعکس می
کنند. جبرئیل، فرشته بشارت، یکی از شکارچیان است: اسب شاخدار در
دامان مریم باکره خشم خود را از دست می دهد. تاجی خاردار شاخ و
گردن او را در هنگام کشته شدن احاطه کرده است. و سپس آن موجود با
شکوه به طور معجزه آسایی دوباره زنده می شود و به یک درخت انار
زنجیر می شود، همزمان تصویری از مسیح برخاسته و عاشق-داماد که
توسط بانوی مورد ستایش او امن شده است.
عکاسی رنگی جامع از
ملیلهها بهویژه برای این کار انجام شده است. انتشار، و 44 تصویر
رنگی از جزئیات ضروری برای بحث نویسنده هستند، از ترکیب بندی چهره
های دراماتیک تا مطالعات گیاهان کمیاب تر. این داستان از شکار اسب
شاخدار مطمئناً برای هر کسی که از ملیله ها دیدن کرده و زیبایی
منحصر به فرد آنها را تحت تأثیر قرار داده است، علاقه مند خواهد
بود. به همین ترتیب، باید دیگران - عموماً عاشقان تک شاخ و به طور
خاص طرفداران هنر قرون وسطی - را وادار کند که مشتاقانه منتظر این
تجربه باشند.
New York: Metropolitan Museum of Art. 1976. — 254 p. —
ISBN-0-8709-147-7
On permanent exhibition at The
Cloisters, in New York, seven late Gothic tapestries portray
the Hunt of the Unicorn. Like the unicorn himself, they are one
of the marvels of the world, for in no other work of art
anywhere is the pursuit and capture of this magical creature
presented in such astonishing detail, with such command of
pictorial verisimilitude and symbolic intention.
In a duality not rare in the late
Middle Ages, the imagery is both secular and religious. The
references to love, matrimonial fidelity, and desire for
progeny are understandable in an ensemble that may have
celebrated a marriage. But the unicorn, at the same time, is
Christ, and the compositions reflect the Incarnation, the
Passion, and the Resurrection. Gabriel, the angel of the
Annunciation, is one of the hunters: the unicorn loses his
fierceness in the lap of the Virgin Mary; a thorny crown
encircles his horn and neck when he is slain; and then the
glorious creature is miraculously alive again and chained to a
pomegranate tree, simultaneously an image of the risen Christ
and of the lover-bridegroom secured by his adored lady.
What patron conceived the
extraordinary plan for these hangings, whose earliest record
places them in the Paris grande chambre of Duke François VI de
La Rochefoucauld in 1680? What artist or artists elaborated the
designs to incorporate the many identifiable birds and animals,
flowering plants and trees, whose visual charm and implicit
meanings make these woven "murals" endlessly fascinating? What
workshop, around 1500, had the craftsmen needed to produce such
superb hangings?
The author, who was a curator at The
Cloisters, answers these questions as completely as they may
now be answered. In a pleasantly informative style, she conveys
all that is known or can be reasonably believed about the
commissioning and the manufacture, all that can safely be
conjectured about the original owners. The principal
indications of the latter are the tapestries' mysterious AE and
FR monograms and the small coat of arms that survives when,
seemingly, more conspicuous emblems of royalty or nobility long
ago disappeared. As for the unknown designers, they are at
least partially identified through the author's study of the
poses, facial expressions, costumes, and coiffures in the
hangings. Illustrating close parallels in Parisian prints and
miniature painting of the time, Miss Freeman persuades one that
the designers were French or resident in France. The weaving,
on the other hand, she narrows to Brussels on the basis of its
technical features and high quality.
Comprehensive color photography of
the tapestries was done especially for this publication, and 44
of the color images are of details essential to the author's
discussion, ranging from dramatic figure compositions to
studies of the rarer plants. This story of the Hunt of the
Unicorn is certain to interest anyone who has visited the
tapestries and been struck by their unique beauty. Equally, it
should prompt others—unicorn-lovers generally and devotees of
medieval art in particular—to look forward to this experience.