دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 2nd Edition نویسندگان: Karel Reisz, Gavin Millar, Thorold Dickinson سری: ISBN (شابک) : 9780240521855 ناشر: Elsevier سال نشر: 2010 تعداد صفحات: 345 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 11 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Technique of Film Editing به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تکنیک ویرایش فیلم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
خدا را شکر که این کتاب کلاسیک دوباره به چاپ رسیده است! اگرچه تکنیک ویرایش فیلم از سال 1968 تجدید نظر نشده است، اما هنوز جامع ترین و جذاب ترین جلد در زمینه تدوین فیلم است. کارل ریس و گاوین میلار خوانندگان را با هر جنبه ای از هنر ویراستار آشنا می کنند. آنها تاریخچه مختصری از تدوین ارائه می دهند و سبک تدوین را همانطور که در هر ژانر فیلمسازی از جمله انواع بسیاری از فیلم های روایی و مستند کاربرد دارد، توصیف می کنند. خواستههای خاص فیلمسازی عریض، سینمای واقعی، و آوانگارد نیز پوشش داده شده است. گزارش ریس و میلار در مورد تفاوتهای بین ویرایش آرام و ناگهانی و حس قابلتوجه آنها از ویرایش برای جلوههای دراماتیک به جای واقعگرایی، این کتاب را برای ویراستاران شاگرد و همچنین برای کسانی که میخواهند بدانند فیلمسازان کارشان را چگونه درک میکنند، ضروری میکند. -- Dieser Text bezieht sich auf eine andere Ausgabe: Taschenbuch .
نسخه پیشرفته متن اصلی در ویرایش شامل یک پیشگفتار جدید است. پسگفتار جدید، جلد و طرحبندی اصلاحشده، و همچنین قیمت پایینتر! این مجلد جامع ترین و جذاب ترین جلد در زمینه تدوین فیلم است. Reisz و Millar خوانندگان را با هر جنبه ای از مهارت ویراستار آشنا می کنند، و تاریخچه مختصری از ویرایش و توصیف سبک ویرایش ارائه می دهند، همانطور که در هر ژانر فیلم سازی، از جمله بسیاری از انواع فیلم های روایی و مستند کاربرد دارد. خواستههای خاص فیلمسازی عریض، سینمای واقعی، و آوانگارد نیز پوشش داده شده است. گزارش ریس و میلار در مورد تفاوتهای بین ویرایش آرام و ناگهانی و حس قابلتوجه آنها از ویرایش برای جلوههای دراماتیک و نه برای رئالیسم، این کتاب را برای ویراستاران شاگرد و همچنین کسانی که میخواهند بدانند فیلمسازان کارشان را چگونه درک میکنند ضروری میکند. دارای یک پیشگفتار جدید و یک پس گفتار جدید است. طرحبندی جدید دارای تزئینات گستردهتر برای خوانایی آسانتر و قرار دادن شکل ایدهآلتر است، در حالی که نوارهای کناری و نکات فراخوانی دسترسی سریع به مفاهیم و ایدههای کلیدی را فراهم میکنند. این یک نسخه پیشرفته و با قیمت پایین تر است.
Thank goodness this classic book has come back into print! Though The Technique of Film Editing has not been revised since 1968, it is still the single most comprehensive and engaging volume on film editing. Karel Reisz and Gavin Millar introduce readers to every aspect of the editor's craft. They provide a concise history of editing and describe editing style as it applies to every genre of moviemaking, including the many types of narrative and documentary films. The particular demands of wide-screen filmmaking, cinema vérité, and the avant-garde are also covered. Reisz and Millar's account of the differences between smooth and abrupt editing and their remarkable sense of editing for dramatic effect rather than for realism make this book an essential for apprentice editors, as well as for those who want to know how filmmakers understand their work. -- Dieser Text bezieht sich auf eine andere Ausgabe: Taschenbuch .
The Enhanced version of the seminal text on editing includes a new foreword, a new afterword, a revamped cover and layout, as well as a lower price! It is the single most comprehensive and engaging volume on film editing. Reisz and Millar introduce readers to every aspect of the editor's craft, providing a concise history of editing and describing editing style as it applies to every genre of moviemaking, including many types of narrative and documentary films. The particular demands of wide-screen filmmaking, cinema verite, and the avant-garde are also covered. Reisz and Millar's account of the differences between smooth and abrupt editing and their remarkable sense of editing for dramatic effect rather than for realism make this book essential for apprentice editors, as well as those who want to know how filmmakers understand their work. It features a new foreword and a new afterword. New layout features wider trim for easier readability and more ideal figure placement, while sidebars and tips call-outs provide quick-access to key concepts and ideas. It is an enhanced version and at a lower price.