دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Nina Sun Eidsheim
سری:
ISBN (شابک) : 9780822372646, 0822372649
ناشر: Duke University Press
سال نشر: 2018
تعداد صفحات: 275
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 4 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Race of Sound: Listening, Timbre, and Vocality in African American Music به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب مسابقه صدا: گوش دادن، تامبر و آواز در موسیقی آفریقایی آمریکایی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
نینا سان عیدشیم در مسابقه صدا، راههایی را دنبال میکند که در آن ویژگیهای صوتی که ممکن است طبیعی به نظر برسند، مانند صدا و کیفیتهای آن، از نظر اجتماعی تولید میشوند. Eidsheim نشان میدهد که چگونه شنوندگان نژاد را از طریق صدا اندازهگیری میکنند و ذهنیتهای نژادی را در تن آوازی - رنگ یا لحن یک صدا - تعیین میکنند. Eidsheim خوانندگان ماریان اندرسون، بیلی هالیدی، و جیمی اسکات و همچنین فناوری سنتز آواز Vocaloid را بررسی میکند تا نشان دهد شنوندگان چگونه یک سری فرضیات را در مورد ماهیت صدا و به چه کسی تعلق دارند. عیدسهایم با تشریح چگونگی پیوند صدا با ایدههای ذاتگرایی و اصالت نژادی، رابطه بین نژاد، جنسیت، تکنیک آوازی و صدا را باز میکند و در عین حال به فضای تئوریزهنشدهای از اجرای نژادی و قومی میپردازد. با انجام این کار، او دانش ما را در مورد شکلگیری فرهنگی-تاریخی سیاست تمبرال تفاوت و روشهایی که درک صدا برای درک تجربیات انسانی محوری باقی میماند، ارتقا میدهد، و در عین حال از شکلی از گوش دادن حمایت میکند که به ما امکان میدهد خوانندگان را بشنویم. یک روش خود انعکاسی و غیرطبیعی.
In The Race of Sound Nina Sun Eidsheim traces the ways in which sonic attributes that might seem natural, such as the voice and its qualities, are socially produced. Eidsheim illustrates how listeners measure race through sound and locate racial subjectivities in vocal timbre—the color or tone of a voice. Eidsheim examines singers Marian Anderson, Billie Holiday, and Jimmy Scott as well as the vocal synthesis technology Vocaloid to show how listeners carry a series of assumptions about the nature of the voice and to whom it belongs. Outlining how the voice is linked to ideas of racial essentialism and authenticity, Eidsheim untangles the relationship between race, gender, vocal technique, and timbre while addressing an undertheorized space of racial and ethnic performance. In so doing, she advances our knowledge of the cultural-historical formation of the timbral politics of difference and the ways that comprehending voice remains central to understanding human experience, all the while advocating for a form of listening that would allow us to hear singers in a self-reflexive, denaturalized way.