The Poster: Art, Advertising, Design, and Collecting, 1860s-1900s

دسته بندی: مد ، جواهرات
ویرایش:  
نویسندگان: Iskin Ruth E.  
سری:  
 
ناشر:  
سال نشر:  
تعداد صفحات: 465 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 14 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 54,000

هانوفر: انتشارات کالج دارتموث، 2014. — 465 ص. پوستر: هنر، تبلیغات، طراحی و گردآوری، 1860-1900 یک تاریخ فرهنگی است که پوستر را در تقاطع هنر، طراحی، تبلیغات و مجموعه. اگرچه این کتاب در گستره ای بین المللی است، اما به ویژه بر فرانسه و انگلیس تمرکز دارد. روث ایسکین استدلال می کند که پوستر آوانگارد و چاپ هنری اصیل نقش مهمی در توسعه زبان هنر مدرنیستی در دهه 1890 و همچنین در انطباق هنر با عصر رسانه های جمعی ایفا کردند.
او همچنین معتقد است که این شکل جدید ارتباط بصری اساساً روابط بین کلمه و تصویر را بازتعریف کرد: طراحان پوستر به جای استفاده از تصاویر برای نشان دادن یک متن، کلمات را درون گرافیک جاسازی کردند. پوسترها باید به عنوان تبلیغات موثر در محیط پرتلاطم خیابان شهری عمل می کردند.
حتی اگر در ابتدا به عنوان تبلیغات سفارش داده شدند، به زودی مورد طمع کلکسیونرها قرار گرفتند. ایسکین خوانندگان را با "نماد دوست" اواخر قرن نوزدهم آشنا می کند - نوع جدیدی از گردآورنده/ متصدی/ آرشیودار که در پوستر گردآوری باستان شناسی زودگذر مدرنیته را کشف کرده است. مطالعه روشنگرانه پیشنهاد می‌کند که پوستر نقشی سازنده در فرهنگ مدرن نمایش بازی کرده است.

Hanover: Dartmouth College Press, 2014. — 465 p. The Poster: Art, Advertising, Design, and Collecting, 1860s–1900s is a cultural history that situates the poster at the crossroads of art, design, advertising, and collecting. Though international in scope, the book focuses especially on France and England. Ruth E. Iskin argues that the avant-garde poster and the original art print played an important role in the development of a modernist language of art in the 1890s, as well as in the adaptation of art to an era of mass media.
She moreover contends that this new form of visual communication fundamentally redefined relations between word and image: poster designers embedded words within the graphic, rather than using images to illustrate a text. Posters had to function as effective advertising in the hectic environment of the urban street.
Even though initially commissioned as advertisements, they were soon coveted by collectors. Iskin introduces readers to the late nineteenth-century "iconophile”—a new type of collector/curator/archivist who discovered in poster collecting an ephemeral archaeology of modernity. Bridging the separation between the fields of art, design, advertising, and collecting, Iskin’s insightful study proposes that the poster played a constitutive role in the modern culture of spectacle.