دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب The politics and poetics of cinematic realism
دانلود کتاب سیاست و شاعرانگی رئالیسم سینمایی
مشخصات کتاب
The politics and poetics of cinematic realism
ویرایش:
نویسندگان: Hermann Kappelhoff & Daniel Hendrickson
سری: Columbia Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts
ISBN (شابک) : 0231170726, 0231170734
ناشر: Columbia University Press
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 276
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 40 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 32,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب سیاست و شاعرانگی رئالیسم سینمایی: تصاویر متحرک -- جنبه های سیاسی سیاست در فیلم های سینمایی تصاویر متحرک -- زیبایی شناسی فیلم. رئالیسموس زیبایی. سیاست.
در صورت تبدیل فایل کتاب The politics and poetics of cinematic realism به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سیاست و شاعرانگی رئالیسم سینمایی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب سیاست و شاعرانگی رئالیسم سینمایی
هرمان کاپلهوف تکامل سینما را به‌عنوان مبارزه‌ای مداوم برای ارتباط دادن تماشاگران با لحظه‌ی تاریخی‌شان می‌بیند. او با قدردانی از توانایی منحصربه‌فرد سینما در پیوند دادن شرایط زندگی ملموس به تجربه فردی (که نهادهای سیاسی موجود نمی‌توانند)، فیلم‌هایی از سرگئی آیزنشتاین و پدرو آلمودوار، نوشته‌های عینیت جدید و هالیوود جدید را می‌خواند تا نشان دهد سینما چگونه تماشاگران را در جامعه قرار می‌دهد.
کاپلهوف رویه دلوزی «تفکر در تصاویر» را در تحلیل فیلم‌ها به کار می‌گیرد و رویکردهای ژاک رانسیر و ریچارد رورتی را که سیاست را در پیکربندی مجدد دائمی فرم‌های شاعرانه می‌دانند، به کار می‌گیرد. این او را قادر می‌سازد تا فیلم را به‌عنوان رسانه‌ای مفهوم‌سازی کند که فضاها و زمان‌بندی‌های سمعی و بصری را که از طریق آن مخاطبان با واقعیت مواجه می‌شوند، به‌طور مستمر تجدید می‌کند. کاپلهوف با احیای خواندن فیلم‌های ویسکونتی، فاسبیندر، کوبریک، فریدکین و دیگران، اهمیت تاریخی سینما را تأیید می‌کند و در عین حال تعامل آن با سیاست را به‌عنوان قلمروی تجربه کشف می‌کند.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Hermann Kappelhoff casts the evolution of cinema as an ongoing struggle to relate audiences to their historical moment. Appreciating cinema's unique ability to bind concrete living conditions to individual experience (which existing political institutions cannot), he reads films by Sergei Eisenstein and Pedro Almodóvar, by the New Objectivity and the New Hollywood, to demonstrate how cinema situates spectators within society.
Kappelhoff applies the Deleuzean practice of "thinking in images" to his analysis of films and incorporates the approaches of Jacques Rancière and Richard Rorty, who see politics in the permanent reconfiguration of poetic forms. This enables him to conceptualize film as a medium that continually renews the audiovisual spaces and temporalities through which audiences confront reality. Revitalizing the reading of films by Visconti, Fassbinder, Kubrick, Friedkin, and others, Kappelhoff affirms cinema's historical significance while discovering its engagement with politics as a realm of experience.
فهرست مطالب
Content: Preface and Acknowledgments1. Poetics and Politics2. Before the War: The Avant-garde, Film, and the Utopia of Art3. After the War: Cinema as the Site of Historical Consciousness4. After \'68: The Politics of Form5. Beyond Classical Hollywood Cinema6. A New SensitivityNotesBibliographyIndex
