مشخصات کتاب

The Phenomenology of Observation Drawing: Reflections on an Enduring Practice

ویرایش:  
نویسندگان: Rose Montgomery-Whicher  
سری: Phenomenology of Practice 
ISBN (شابک) : 2021057819, 9780629584624 
ناشر: Routledge 
سال نشر: 2022 
تعداد صفحات: 238
[239] 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 44 Mb 

در صورت تبدیل فایل کتاب The Phenomenology of Observation Drawing: Reflections on an Enduring Practice به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب پدیدارشناسی طراحی مشاهده ای: تأملاتی در مورد یک تمرین پایدار نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب پدیدارشناسی طراحی مشاهده ای: تأملاتی در مورد یک تمرین پایدار

این کتاب بر اساس تحقیقات و بر اساس تجربه، دیدگاهی را به ذهن و قلب افرادی که نقاشی می‌کشند ارائه می‌کند. با وجود فناوری در دستان ما که به ما امکان می دهد آنچه را که در چند لحظه می بینیم ضبط کرده و به اشتراک بگذاریم، به نظر می رسد طراحی یک راه بسیار کند و دشوار برای ایجاد یک تصویر است. و با این حال، طراحی از روی مشاهده همچنان توسط هنرمندان حرفه‌ای و آماتور انجام می‌شود، وضعیتی که این سوال را مطرح می‌کند: طراحی مشاهده‌ای در زندگی کسانی که آن را انجام می‌دهند چه معنایی دارد؟ فصل‌های مرکزی کتاب ساختارهای تجربه زیسته طراحی را توضیح می‌دهد و بازتاب‌های پدیدارشناختی را در روایتی درمورد نویسنده که خواهرش را در قطار می‌کشد، می‌بافد. مونتگومری-ویچر با گزارش‌های پر جنب و جوش از طراحی از طرف علاقمندان، دانشجویان هنر، هنرمندان معاصر و تاریخی، به این موضوع توجه می‌کند که چگونه عمل طراحی مکان، زمان، بدن و روابط با جهان و دیگران را شکل می‌دهد. او به بسیاری از جنبه‌های نقاشی می‌پردازد، از جمله ارتباط بین طراحی و تفکر، طیفی از احساساتی که هنگام طراحی یک شخص احساس می‌شود و تجربه طراحی دیجیتال. مونتگومری-ویچر نتیجه می گیرد که نقاشی مشاهده ای جایگاهی را در آموزش عمومی و همچنین در آموزش هنرمندان تضمین می کند. او استدلال می کند که طراحی به رشد خود ادامه خواهد داد زیرا این یک تمرین انسانی است که با دسترسی به درک دقیق تر، درک بیشتر، همدلی و شگفتی، انسانیت ما را عمیق تر و غنی تر می کند. این کتاب برای هر کسی که تا به حال در مورد جذابیت نقاشی فکر کرده است، از جمله هنرمندان حرفه ای و آماتور، فیلسوفان و مربیان جالب خواهد بود.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Based on research, and grounded in experience, this book offers a view into the minds and hearts of people who draw. With technology at our fingertips that allows us to record and share what we see within moments, drawing seems a remarkably slow and difficult way to make an image. And yet, drawing from observation continues to be practiced by professional and amateur artists, a situation that invites the question: What does observation drawing mean in the lives of those who practice it? The central chapters of the book explicate the structures of the lived experience of drawing, weaving phenomenological reflections into a narrative about the author drawing her sister on a train. With lively accounts of drawing from hobbyists, art students, contemporary and historical artists, Montgomery-Whicher considers how the act of drawing shapes place, time, the body and relationships with the world and with others. She addresses many facets of drawing, including the connection between drawing and thinking, the range of emotions felt when drawing a person and the experience of digital drawing. Montgomery-Whicher concludes that observation drawing warrants a place in general education as well as in the education of artists. She argues that drawing will continue to thrive because it is a human practice that deepens and enriches our humanity by giving us access to keener perception, greater understanding, empathy and wonder. This book will be of interest to anyone who has ever wondered about the appeal of drawing, including professional and amateur artists, philosophers, and educators.

فهرست مطالب

Cover
Endorsement Page
Half Title
Series Page
Title Page
Copyright Page
Dedication
Table of Contents
List of figures
Acknowledgments
Preface
Introduction: Practicing phenomenology and drawing
	Beginning and ending in the lifeworld
	Searching for a renewed contact
	Seeing with attentiveness and wonder
	A personal view reveals a shared meaning
	A life-like rendering
	Attention to form
	Notes
Chapter 1: Everyone is a mark-maker
	Daughter
	Instances of drawing
	The presence of drawing
	Questioning the visible
	Notes
Chapter 2: Places: The predictable and the unlikely
	Sister
	What makes a studio suitable for drawing?
	What makes a place unsuitable for drawing?
	The sketchbook as a drawing place
	The tension between real and predictable drawing places
	Notes
Chapter 3: Time: Holding, losing, seeing
	Holding the moment
	Losing time
	Drawing in time and outside of time
	Drawn to the present and into the past and the future
	Seeing the familiar for the first time
	Seeing the traces of time
	Notes
Chapter 4: Finding time and making time
	Finding time
	Making time with daily drawing
	Quotidian subjects: teacups and toothbrushes
	Drawing fitness means daily practice
	Notes
Chapter 5: Drawn into the world
	To forget the name of what one sees
	When a pear is not a pear
	When seeing is not seeing
	Drawing order out of clutter and chatter
	Seeing relations among things
	The ordinary becomes extraordinary
	The world looks back at us, inviting us to wonder
	Notes
Chapter 6: Drawn to others
	The invitation of the other: being drawn to draw
	Capturing a likeness, uncovering a likeness
	Attending to the other: seeing oneself
	Notes
Chapter 7: Withdrawing from others
	Drawing as conversation, with oneself, with another
	Drawing alone, drawing unleashed
	A room of one's own: solitude as a place
	Making time to draw: solitude as a time
	Music creates a space: solitude as an atmosphere
	Being focused: solitude as attention
	Notes
Chapter 8: Drawing with others
	Drawn together, drawing together
	The look that responds
	Drawing comparisons: the look that inhibits
	Notes
Chapter 9: The drawing body
	The body forgotten
	The body extended
	That feeling of drawing
	Note
Chapter 10: The knowing hand
	The work of the human hand
	The hand searches for form
	The hand enables our eyes to understand
	The hand holds, lets go, holds back
	To copy is to walk in the hand’s footsteps
	Notes
Chapter 11: The body as drawn
	Suddenly the person slips through the lines
	Vulnerable nakedness
	Our hand grasps the feeling
	Inhabiting the body we draw
	Notes
Chapter 12: The drawing as a body
	Drawing creates a living body
	Paper preserves our gestures and our seeing
	Letting go of drawings
	Saving drawings
	Note
Chapter 13: Drawing disembodied
	Ungainly finger painting
	Into thin air
	Virtual pens and pencils
	Drawings made of light
	Immediacy and intimacy
	Notes
Chapter 14: Reflections on practice
	Drawing to practice, drawing as a practice
	Drawing as a marginal practice
	Drawing as a focal practice
	Enframing
	Notes
Chapter 15: Living with drawing: The pleasures of work
	Drawing composes and orders
	Drawing engages mind and body in a material practice
	Learning to draw takes a lifetime
	Drawing renews wonder and unframes vision
	An enduring practice
	Notes
References
Index

نظرات کاربران

کتاب های تصادفی

دانلود کتاب Predicted effect of projectile dispersion on target hit probabilities and dispersion-zone sizes for the 25-mm gun of the Bradley fighting vehicle

دانلود کتاب Introduction to Rocket Science and Engineering, Second Edition

دانلود کتاب Einführung in die Molekülspektroskopie: Die Spektren und Strukturen von Einfachen Freien Radikalen

دانلود کتاب Calculo Diferencial e Integral

دانلود کتاب Пианино