در صورت تبدیل فایل کتاب The Lost Paradise: Andalusi Music in Urban North Africa به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب بهشت گمشده: موسیقی اندلسی در شمال آفریقا نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
بیش از یک قرن است که ساکنان شمال آفریقا به دنبال حفاظت و
احیای موسیقی اندلسی بوده اند، یک سنت اجرای معتبر به زبان عربی
که گفته می شود از \"بهشت گمشده\" اسپانیای قرون وسطایی اسلامی
سرچشمه می گیرد. با این حال، علیرغم ثبت رپرتوار اندلسی به
عنوان موسیقی کلاسیک ملی آفریقای شمالی پس از استعمار، طرفداران
آن همچنان آن را در خطر ناپدید شدن توصیف می کنند. در بهشت
گمشده، جاناتان گلاسر به بررسی ارتباط نزدیک بین پارادوکس
میراث و مسائل مربوط به تجسم، تبارشناسی، رازداری و طبقه
اجتماعی میپردازد که از دیرباز در تمرین موسیقی اندلسی مرکزی
بودهاند.
<
br> گلاسر از طریق گزارشی تاریخی و قومنگاری از موسیقی
اندلسی الجزیره، تلمسان، و سرزمینهای مرزی الجزایر و مراکش از
پایان قرن نوزدهم، نشان میدهد که چگونه اضطراب در مورد ناپدید
شدن موسیقی اندلس از درون خود تمرین بیرون آمده و به وجود آمده
است. محوری برای اخلاق آن است. نتیجه یک بررسی پیچیده از بقا و
دگرگونی موسیقی است که همچنین مراقبه ای در مورد موقتی بودن،
کار، استعمار و ملی گرایی، و رابطه زنده ها با مردگان
است.
For more than a century, urban North Africans have sought to
protect and revive Andalusi music, a prestigious
Arabic-language performance tradition said to originate in
the “lost paradise” of medieval Islamic Spain. Yet despite
the Andalusi repertoire’s enshrinement as the national
classical music of postcolonial North Africa, its devotees
continue to describe it as being in danger of disappearance.
In The Lost Paradise, Jonathan Glasser explores the
close connection between the paradox of patrimony and the
questions of embodiment, genealogy, secrecy, and social class
that have long been central to Andalusi musical
practice.
Through a historical and ethnographic account of the Andalusi
music of Algiers, Tlemcen, and their Algerian and Moroccan
borderlands since the end of the nineteenth century, Glasser
shows how anxiety about Andalusi music’s disappearance has
emerged from within the practice itself and come to be
central to its ethos. The result is a sophisticated
examination of musical survival and transformation that is
also a meditation on temporality, labor, colonialism and
nationalism, and the relationship of the living to the
dead.
Contents
List of Figures
Acknowledgments
Note on Transliteration
Introduction
Part 1. The People of al-Andalus
Prologue: An Istikhbār
1. An Andalusi Archipelago
2. The Shaykh and the Mūlū‘
3. Heavy and Light: Andalusi Music as Genre
Part 2. Revival
Prologue: A Photograph
4. Ambiguous Revivals
5. Texts, Authority, and Possession
6. The Associative Movement
7. The Politics of Patrimony
Conclusion: The Lost
Notes
Bibliography
Index