دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: عکس ویرایش: 1 نویسندگان: Nicole Hudgins سری: ISBN (شابک) : 1474271561, 9781474271561 ناشر: Routledge سال نشر: 2020 تعداد صفحات: 312 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 174 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Gender of Photography: How Masculine and Feminine Values Shaped the History of Nineteenth-Century Photography به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب جنسیت عکاسی: ارزشهای مردانه و زنانه چگونه تاریخ عکاسی قرن نوزدهم را شکل دادند نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
اکنون غیر قابل تصور است که پیشگامان زن اولیه را از هر بررسی تاریخ عکاسی در جهان غرب حذف کنیم. با این حال، برای سالهای متمادی، زبان جنسیتی ادبیات عکاسی آمریکا، بریتانیا و فرانسه به نظر میرسد که تعامل زنان با عکاسی اولیه سهم قابل توجهی ندارد.
با استفاده از مجلات عکس فرانسوی و انگلیسی، کارتونها، نقد هنری، رمانها و راهنماهای اولیه شغلی که زنان را هدف گرفته است، این جلد نشان میدهد که چرا و چگونه باشگاههای عکاسی، مجلات، نمایشگاهها و استودیوهای اولیه بر ارزشهای مردانه اصرار داشتند. و اقتدار، و اینکه چگونه زنان ویکتوریایی با وجود آن گرایش غالب، با عکاسی درگیر شدند. این مطالعه با تمرکز بر دوره قبل از سال 1890، زمانی که زنان هنوز به اعتماد به نفسی که منجر به شناخت بیشتر ارزش کارشان میشود، توسعه نمیدادند، مکانیسمهایی را بررسی میکند که توسط آن طرد انجام میشد و به بررسی این میپردازد که چگونه زنان به هر حال عکاسی را انجام میدادند. آماتورها و حرفه ای ها
با به چالش کشیدن به حاشیه رانده شدن کار زنان در تاریخ اولیه عکاسی، خواندن این مطلب برای دانشجویان و دانش پژوهان عکاسی، تاریخ و مطالعات جنسیتی ضروری است.
It would be unthinkable now to omit early female pioneers from any survey of photography's history in the Western world. Yet for many years the gendered language of American, British and French photographic literature made it appear that women's interactions with early photography did not count as significant contributions.
Using French and English photo journals, cartoons, art criticism, novels, and early career guides aimed at women, this volume will show why and how early photographic clubs, journals, exhibitions, and studios insisted on masculine values and authority, and how Victorian women engaged with photography despite that dominant trend. Focusing on the period before 1890, when women were yet to develop the self-assurance that would lead to broader recognition of the value of their work, this study probes the mechanisms by which exclusion took place and explores how women practiced photography anyway, both as amateurs and professionals.
Challenging the marginalization of women’s work in the early history of photography, this is essential reading for students and scholars of photography, history and gender studies.
Cover Half Title Title Page Copyright Page Dedication Contents List of Illustrations Preface and Acknowledgments List of Abbreviations Introduction Part 1 The "Femininity" of Photography 1 What was the Problem with Femininity? 2 "Masculine" Photography in the Nineteenth Century 3 Theatricality 4 Tactility 5 Softness 6 Hybridity Part 2 A Medium of Victorian Masculinity 7 From Gender Neutral to a Masculine Medium 8 Building a Republic of Photography 9 Establishing the Paternity of Photography 10 No Girls Allowed? 11 Feminine Silence 12 Defending Photography Part 3 Women in the Studio 13 Just Charming 14 Work for Women? 15 The Gender of Coloring 16 The Femininity of the Studio 17 Studios of their Own Conclusion Notes References Index