دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Eric C Rath
سری: Harvard East Asian Monographs
ISBN (شابک) : 0674013972, 9780674013971
ناشر: Harvard University Press
سال نشر: 2004
تعداد صفحات: 354
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 8 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Ethos of Noh: Actors and Their Art به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب اخلاق نوح: بازیگران و هنر آنها نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
از زمان شروع درام نوه در شش قرن پیش، بازیگران در برابر این تصور که نوه تنها بر استعداد طبیعی استوار است، مقاومت کرده اند. آنها ادعا می کنند که عملکرد صحیح مستلزم پایبندی به سنت ها است. با این حال، آنچه سنتهای نوح را تشکیل میدهد و اینکه چه کسی میتواند بر آنها ادعا کند، در طول تاریخ آن مورد اختلاف بوده است. این کتاب نشان میدهد که چگونه تعاریف نه، چه به عنوان هنر و چه به عنوان یک حرفه، در طول زمان تغییر کرده است. نویسنده در پی این است که نشان دهد تعریف نه به عنوان یک هنر از تعریف آن به عنوان یک حرفه جدایی ناپذیر است. هدف این کتاب توصیف چگونگی تبدیل شدن خاطرات گذشته به سنت و همچنین نقش این سنت ها در توسعه نهادی تئاتر نو از آغاز آن در قرن چهاردهم تا اواخر قرن بیستم است. تمرکز بر توسعه سنتهای کلیدی است که «اخلاق noh» را تشکیل میدهند، ایدئولوژیای که گروههای خاصی از بازیگران را به قیمت از دست دادن دیگران توانمند میسازد، و اینکه چگونه این اخلاق حرفهایسازی نوح را تقویت میکند - رشد آن از یک شغل آزاد به یک شغل آزاد. حرفه بسته و تنظیم شده نویسنده استدلال میکند که سنتهایی که اخلاق نوح را شکل میدهند، مانند آن نقابها و نسخههای خطی اطراف، ویژگیهای کلیدیای هستند که آن را به عنوان یک هنر تعریف میکنند.
Since the inception of the noh drama six centuries ago, actors have resisted the notion that noh rests on natural talent alone. Correct performance, they claim, demands adherence to traditions. Yet what constitutes noh's traditions and who can claim authority over them have been in dispute throughout its history. This book traces how definitions of noh, both as an art and as a profession, have changed over time. The author seeks to show that the definition of noh as an art is inseparable from its definition as a profession. The aim of this book is to describe how memories of the past become traditions, as well as the role of these traditions in the institutional development of the noh theatre from its beginnings in the fourteenth century through the late twentieth century. It focuses on the development of the key traditions that constitute the "ethos of noh," the ideology that empowered certain groups of actors at the expense of others, and how this ethos fostered noh's professionalisation - its growth from a loose occupation into a closed, regulated vocation. The author argues that the traditions that form the ethos of noh, such as those surrounding masks and manuscripts, are the key traits that define it as an art.
Acknowledgments Contents Tables, Figures, and Color Figures Introduction: Landmarks of Memory 1 Masks and Memory 2 Secret Manuscripts 3 The Power of Secret Manuscripts 4 Bloodlines 5 Mass-Produced Mystery 6 Print and Order 7 Rituals Conclusion: Noh’s Modern Myths Appendix Schools and Roles Reference Matter Notes Works Cited Index