دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب The Codrus Painter: Iconography and Reception of Athenian Vases in the Age of Pericles (Wisconsin Studies in Classics)
دانلود کتاب نقاش كدروس: نمادنگاری و پذیرش گلدانهای آتنی در عصر پیركس (مطالعات ویسكسین در كلاسها)
مشخصات کتاب
The Codrus Painter: Iconography and Reception of Athenian Vases in the Age of Pericles (Wisconsin Studies in Classics)
دسته بندی: هنر دستی ویرایش: 1 نویسندگان: Amalia Avramidou سری: Wisconsin Studies in Classics ISBN (شابک) : 0299247805, 9780299247836 ناشر: University of Wisconsin Press سال نشر: 2011 تعداد صفحات: 258 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 6 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 31,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب نقاش كدروس: نمادنگاری و پذیرش گلدانهای آتنی در عصر پیركس (مطالعات ویسكسین در كلاسها): هنر و تاریخ هنر، هنر و صنایع دستی، سرامیک
در صورت تبدیل فایل کتاب The Codrus Painter: Iconography and Reception of Athenian Vases in the Age of Pericles (Wisconsin Studies in Classics) به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب نقاش كدروس: نمادنگاری و پذیرش گلدانهای آتنی در عصر پیركس (مطالعات ویسكسین در كلاسها) نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب نقاش كدروس: نمادنگاری و پذیرش گلدانهای آتنی در عصر پیركس (مطالعات ویسكسین در كلاسها)
نقاش کودروس نقاش فنجان و گلدان در قرن پنجم قبل از میلاد بود. آتن با سبکی متمایز؛ نام او برگرفته از کدروس، پادشاه افسانه‌ای آتن است که روی یکی از مشخص‌ترین گلدانهای او به تصویر کشیده شده است. او به عنوان یک هنرمند در دوران حکومت پریکلس، با ساخت پارتنون و سپس با آغاز دوران پرآشوب جنگ پلوپونز، فعال بود. به نظر می‌رسد که گلدانهای نقاش کودروس، برخلاف آثار هنرمندان هم‌عصر خود، تقریباً منحصراً برای صادرات به بازارهای خارج از آتن و یونان، به‌ویژه به اتروسک‌ها در مرکز ایتالیا و به سمت غرب ساخته شده‌اند. آمالیا آبرامیدو یک مطالعه کامل و کاملاً مصور از نقاش کودروس ارائه می دهد که همچنین درباره اساطیر، دین، هنر، ورزش و زندگی روزمره یونان که بر روی گلدان های او به تصویر کشیده شده است، نظر می دهد. او سبک او و ویژگی های تعیین کننده دست خود و نقاشان کوچک مرتبط با او را ارزیابی می کند. او با بررسی موضوع، انواع شکل ها و نقوش روی گلدان ها، آنها را با آثار مجسمه سازی تولید شده در همان دوره مقایسه می کند. تحلیل شمایل نگاری Avramidou نه تنها محیط فرهنگی کلان شهر آتن را در بر می گیرد، بلکه دیدگاهی بدیع و جذاب در مورد پذیرش، معنا و استفاده از گلدان های آتیک وارداتی در میان اتروسک ها ارائه می دهد.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
The Codrus Painter was a painter of cups and vases in fifth-century B.C.E. Athens with a distinctive style; he is named after Codrus, a legendary Athenian king depicted on one of his most characteristic vases. He was active as an artist during the rule of Pericles, as the Parthenon was built and then as the troubled times of the Peloponnesian War began. In contrast to the work of fellow artists of his day, the vases of the Codrus Painter appear to have been created almost exclusively for export to markets outside Athens and Greece, especially to the Etruscans in central Italy and to points further west. Amalia Avramidou offers a thoroughly researched, amply illustrated study of the Codrus Painter that also comments on the mythology, religion, arts, athletics, and daily life of Greece depicted on his vases. She evaluates his style and the defining characteristics of his own hand and of the minor painters associated with him. Examining the subject matter, figure types, and motifs on the vases, she compares them with sculptural works produced during the same period. Avramidou’s iconographic analysis not only encompasses the cultural milieu of the Athenian metropolis, but also offers an original and intriguing perspective on the adoption, meaning, and use of imported Attic vases among the Etruscans.
فهرست مطالب
Contents ......Page 6
Illustrations......Page 8
Preface......Page 12
Acknowledgments......Page 14
Ch.1: Introduction......Page 18
Ch.2: Defining the Style of the Codrus Painter......Page 22
Ch.3: Reconsidering Some Attributions......Page 32
Ch.4: Shapes, Style, and Chronology......Page 37
Ch.5: The Codrus Painter and His Contemporaries......Page 43
Ch.6: Mythological Subjects......Page 46
Ch.7: Divine Assemblies......Page 58
Ch.8: Other Mythological Subjects......Page 62
Ch.9: Dionysiac Subjects......Page 67
Ch.10: Departure Scenes and Hoplite Representations......Page 72
Ch.11: Depictions of Youths and Athletes......Page 76
Ch.12: The Codrus Painter and the Etruscan Market......Page 81
Ch.13: Late Fifth-Century Attic Sculpture and the Codrus Painter......Page 86
Ch.14: Overview of the Work of the Codrus Painter......Page 98
Appendix......Page 100
Catalogue......Page 102
Plates......Page 112
set 1-9......Page 114
set 10-19......Page 127
set 20-29......Page 136
set 30-39......Page 151
set 40-49......Page 162
set 50-59......Page 172
set 60-69......Page 184
set 70-79......Page 190
set 80-89......Page 198
set 90......Page 204
Notes......Page 206
Bibliography......Page 232
Index......Page 244
Wisconsin Studies in Classics......Page 254
