دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Nichola Dobson (editor), Annabelle Honess Roe (editor), Amy Ratelle (editor), Caroline Ruddell (editor) سری: ISBN (شابک) : 1501332619, 9781501332616 ناشر: Bloomsbury Academic سال نشر: 2018 تعداد صفحات: 353 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 4 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب The Animation Studies Reader به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب خواننده مطالعات انیمیشن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
خواننده مطالعات انیمیشن هم نوشتههای کلیدی در مطالعات انیمیشن و هم مطالب جدید در حوزههای نوظهور این حوزه را گرد هم میآورد. این مجموعه متون مهمی را در اختیار خوانندگان قرار می دهد که انیمیشن را در زمینه های تئوری و زیبایی شناسی، فرم و ژانر، و مسائل بازنمایی پایه گذاری می کند. بخش اول خوانش های کلیدی در مورد تئوری انیمیشن، در مورد چگونگی مفهوم سازی انیمیشن و برخی از کیفیت های اساسی انیمیشن را جمع آوری می کند. مطالب جدیدی نیز در این بخش معرفی شده است که به طور خاص به سؤالات مطرح شده توسط ماهیت، سبک و مادی بودن انیمیشن می پردازد. بخش دوم به تشریح برخی از اشکال اصلی انیمیشن میپردازد که شامل بحثهایی درباره ژانر است. اگرچه این بخش نمی تواند جامع باشد، اما مطالب انتخاب شده به ویژه مفید است زیرا نمونه هایی از تجزیه و تحلیل را ارائه می دهد که می تواند برخی از مسائلی را که بخش اول کتاب مطرح می کند روشن کند. بخش سوم بر مسائل بازنمایی و چگونگی تأثیر رسانه انیمیشن بر نحوه نمایش بدن، جنسیت، جنسیت، نژاد و قومیت تمرکز دارد. این بازنماییها را فقط میتوان از طریق درک سؤالاتی خواند که دو بخش اول کتاب مطرح میکنند. ما تنها در صورتی میتوانیم این بازنماییها را رمزگشایی کنیم که فرم و ژانر و مفهومسازیهای نظری مانند لذت بصری، تماشایی، غیرعادی، رئالیسم و غیره را در نظر بگیریم.
The Animation Studies Reader brings together both key writings within animation studies and new material in emerging areas of the field. The collection provides readers with seminal texts that ground animation studies within the contexts of theory and aesthetics, form and genre, and issues of representation. The first section collates key readings on animation theory, on how we might conceptualise animation, and on some of the fundamental qualities of animation. New material is also introduced in this section specifically addressing questions raised by the nature, style and materiality of animation. The second section outlines some of the main forms that animation takes, which includes discussions of genre. Although this section cannot be exhaustive, the material chosen is particularly useful as it provides samples of analysis that can illuminate some of the issues the first section of the book raises. The third section focuses on issues of representation and how the medium of animation might have an impact on how bodies, gender, sexuality, race and ethnicity are represented. These representations can only be read through an understanding of the questions that the first two sections of the book raise; we can only decode these representations if we take into account form and genre, and theoretical conceptualisations such as visual pleasure, spectacle, the uncanny, realism etc.
Cover Contents List of Figures List of Contributors Acknowledgements Introduction Part 1 Theory, Philosophy and Concepts 1 Approaching Animation and Animation Studies 2 The Cinema of Attractions: Early Film, Its Spectators and the Avant-Garde 3 Re-Animating Space 4 Realism and Animation 5 The Uncanny Valley 6 Animation and Performance 7 Animation and Memory 8 Some Thoughts on Theory–Practice Relationships in Animation Studies Part 2 Forms and Genres 9 Absence, Excess and Epistemological Expansion: Towards a Framework for the Study of Animated Documentary 10 Experimental Animation 11 Features and Shorts 12 Advertising and Public Service Films 13 Political Animation and Propaganda 14 TV Animation and Genre 15 Animation and/as Children’s Entertainment 16 Video Games and Animation Part 3 Representation: Frames and Contexts 17 Race, Resistance and Violence in Cartoons 18 We’re Asian. More Expected of Us: The Model Minority and Whiteness in King of the Hill 19 Transformers: Rescue Bots: Representation in Disguise 20 Anime’s Bodies 21 Women in Disney’s Animated Features 1989–2005 22 Taking an Appropriate Line: Exploring Representations of Disability within British Mainstream Animation Index