دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: D. Keith Peacock
سری: Contributions in Drama and Theatre Studies
ISBN (شابک) : 0313299013, 9780313299018
ناشر: Praeger
سال نشر: 1999
تعداد صفحات: 244
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 14 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Thatcher's Theatre: British Theatre and Drama in the Eighties به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تئاتر تاچر: تئاتر و درام بریتانیا در دهه هشتاد نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
دولت تاچر در سالهای 1979 تا 1990 تأثیر عمیق و ظاهراً ماندگاری بر تئاتر و درام بریتانیا گذاشت. اکنون تقریباً یک دهه از سقوط مارگارت تاچر می گذرد و با بهره مندی از آینده نگری، می توان واقعیت را از فانتزی در مورد تأثیر او بر تئاتر بریتانیا جدا کرد. در طول دولت او، یک تغییر فرهنگی قابل توجهی رخ داد که بر نمایشنامه در بریتانیا تأثیر گذاشت. در حالی که برخی از منتقدان استدلال کردهاند که تئاتر صرفاً تحت تأثیر کاهشهای مالی در یارانههای هنری قرار گرفته است، این حجم این دیدگاه را به چالش میکشد. در حالی که به تأثیر اقتصادی سیاستهای تاچر میپردازد، همچنین بررسی میکند که چگونه ایدئولوژی او گفتمان نمایشی و نمایشی را شکل داده است. با تعریف تاچریسم و نشان دادن تأثیر فرهنگی آن آغاز می شود. سپس پیامدهای سیاستهای تاچری را از طریق نمایندگی شورای هنر بریتانیا بررسی میکند.
با ایجاد این محیط سیاسی و فرهنگی، کتاب به تفصیل تأثیر تاچر را بررسی میکند. مدیریت در مورد موضوع و گفتمان نمایشی و نمایشی نمایش های چپ و شرکت های تئاتر سیاسی یارانه ای که در طول دهه 1970 گسترش یافتند. سپس به توسعه تئاترهای حوزه انتخابیه مانند تئاتر زنان و سیاه توجه می شود که موضع فرهنگی مخالفی اتخاذ کرد و در برخی موارد سعی در توسعه گفتمان های نمایشی و نمایشی مشخص داشت. فصل ماقبل آخر به تأثیر سیاست و ایدئولوژی اقتصادی تاچر بر نوشته و اجرای جدید می پردازد، در حالی که فصل پایانی نتیجه گیری می کند و پیشنهاد می کند که تغییر فرهنگی که توسط رژیم تاچر انجام شده است، وضعیت تئاتر یارانه ای را از یک آژانس فرهنگی و معنوی تغییر داده است. رفاه اجتماعی یا روانی برای یک صنعت سرگرمی که تا حد زیادی به عملکرد جامعه بی ربط تلقی می شود.
The Thatcher administration of 1979 to 1990 had a profound and apparently lasting effect on British theatre and drama. It is now roughly a decade since the fall of Margaret Thatcher and, with the benefit of hindsight, it has become possible to disentangle fact from fantasy concerning her effect on the British theatre. During her administration, there was a significant cultural shift which affected drama in Britain. While some critics have argued that the theatre was simply affected by financial cutbacks in arts subsidies, this volume challenges that view. While it looks at the economic influence of Thatcher's policies, it also examines how her ideology shaped theatrical and dramatic discourse. It begins by defining Thatcherism and illustrating its cultural influence. It then examines the consequences of Thatcherite policies through the agency of the Arts Council of Great Britain.
Having established this political and cultural environment, the book considers in detail the effect of Thatcher's administration on the subject-matter and dramatic and theatrical discourse of left-wing drama and on the subsidized political theatre companies which proliferated during the 1970s. Attention is then given to the development of constituency theatres, such as Women's and Black Theatre, which assumed an oppositional cultural stance and, in some cases, attempted to develop characteristic theatrical and dramatic discourses. The penultimate chapter deals with the effect of Thatcherite economic policy and ideology on new writing and performance, while the final chapter draws conclusions and suggests that the cultural shift perpetrated by the Thatcher regime has altered the status of subsidized theatre from an agency of cultural, spiritual, social, or psychological welfare to an entertainment industry which is viewed as largely irrelevant to the workings of society.