دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Pieter C. van den Toorn, John McGinness سری: Music since 1900 ISBN (شابک) : 1107021006, 9781107021006 ناشر: Cambridge University Press سال نشر: 2012 تعداد صفحات: 328 [338] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 8 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Stravinsky and the Russian Period: Sound and Legacy of a Musical Idiom به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب استراوینسکی و دوره روسیه: صدا و میراث یک اصطلاح موسیقیایی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
ون دن تورن و مک گینس نگاهی تازه به پویایی سبک موسیقی استراوینسکی از زوایای مختلف تحلیلی، انتقادی و زیبایی شناختی دارند. این کتاب که با فرآیندهای کنار هم قرار گرفتن و طبقه بندی شروع می شود، تجزیه و تحلیل عمیقی از آثاری مانند آیین بهار، Les Noces و Renard ارائه می دهد. ویژگی های بارز سبک، ملودی و هارمونی در نیروهای ریتمیک، از جمله جابجایی متریک، ردیابی می شود. در کنار زیباییشناسی فرمالیستی استراوینسکی، سبک اجرای سختگیرانه مورد علاقه او نیز در عوامل ریتمیک دنبال میشود، بنابراین جهت رابطه علی سنتی را معکوس میکند. در اینجا، باور زیباییشناختی و تمرین اجرا بهطور مستقیم از اختراع موسیقی سرچشمه میگیرد. این کتاب استدلالی متضاد برای نقد و زیباییشناسی تی دبلیو آدورنو و ریچارد تاروسکین ارائه میکند و برای آهنگسازان، منتقدان و نوازندگان و همچنین محققان موسیقی استراوینسکی جذاب خواهد بود.
Van den Toorn and McGinness take a fresh look at the dynamics of Stravinsky's musical style from a variety of analytical, critical and aesthetic angles. Starting with processes of juxtaposition and stratification, the book offers an in-depth analysis of works such as The Rite of Spring, Les Noces and Renard. Characteristic features of style, melody and harmony are traced to rhythmic forces, including those of metrical displacement. Along with Stravinsky's formalist aesthetics, the strict performing style he favoured is also traced to rhythmic factors, thus reversing the direction of the traditional causal relationship. Here, aesthetic belief and performance practice are seen as flowing directly from the musical invention. The book provides a counter-argument to the criticism and aesthetics of T. W. Adorno and Richard Taruskin, and will appeal to composers, critics and performers as well as scholars of Stravinsky's music.