دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Still Songs: Music In and Around the Poetry of Paul Celan
دانلود کتاب آهنگ‌های ثابت: موسیقی در و پیرامون شعر پل سلان
مشخصات کتاب
Still Songs: Music In and Around the Poetry of Paul Celan
ویرایش: New edition نویسندگان: Celan. Paul, Englund. Axel سری: ISBN (شابک) : 1409422623, 128347980X ناشر: Ashgate Publishing سال نشر: 2012 تعداد صفحات: 0 زبان: English فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 18 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 54,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Still Songs: Music In and Around the Poetry of Paul Celan به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب آهنگ‌های ثابت: موسیقی در و پیرامون شعر پل سلان نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب آهنگ‌های ثابت: موسیقی در و پیرامون شعر پل سلان
روی آوردن شعر و موسیقی به همدیگر، در سایه هولوکاست، به عنوان وسیله ای برای خود انعکاس زیبایی شناختی به چه معناست؟ چگونه می توان انعکاس متقابل آنها را که برای رمانتیسیسم آلمانی از اهمیت بالایی برخوردار است، برای حفظ اعتبار خود پس از جنگ جهانی دوم دوباره پیکربندی کرد؟ اینها سوالات اصلی کتاب اکسل انگلوند است که برای اولین بار به موضوع پل سلان و موسیقی پرداخته است. سلان، یک بازمانده یهودی از هولوکاست که مدت‌ها به عنوان یکی از مهم‌ترین شاعران زبان آلمانی شناخته می‌شود، به طور مداوم موسیقی و آواز را در آثار خود از دوران نوجوانی تا مجموعه‌های پس از مرگ تداعی می‌کرد. برعکس، تعداد کمی از نویسندگان پس از جنگ به اندازه حجم وسیعی از موسیقی معاصر، از جمله آثار هریسون بیرتویستل، گیورگی کورتاگ، ولفگانگ ریم، پیتر روزیکا و بسیاری دیگر، الهام گرفته اند. کتاب انگلوند از طریق خوانش دقیق اشعار و آهنگ‌های موسیقی، رسانه‌های هنری را در گفتگوی انتقادی درباره شرایط وجودشان درگیر می‌کند. با انجام این کار، تقاطع آنها را به عنوان یک مکان درگیری عمیق نشان می دهد، جایی که امکان معنای موسیقایی و شاعرانه در خطر است، و تقابل استعلایی زیبایی شناختی و خاطره تاریخی در پی آسیب های قرن بیستم انجام می شود.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
What does it mean for poetry and music to turn to each other, in the shadow of the Holocaust, as a means of aesthetic self-reflection? How can their mutual mirroring, of such paramount importance to German Romanticism, be reconfigured to retain its validity after the Second World War? These are the core questions of Axel Englund's book, which is the first to address the topic of Paul Celan and music. Celan, a Jewish Holocaust survivor who has long been recognized as one of the most important poets of the German language, persistently evoked music and song in his oeuvre, from the juvenilia to the posthumous collections. Conversely, few post-war writers have inspired as large a body of contemporary music, including works by Harrison Birtwistle, Gyorgy Kurtag, Wolfgang Rihm, Peter Ruzicka and many others. Through rich close readings of poems and musical compositions, Englund's book engages the artistic media in a critical dialogue about the conditions of their existence. In so doing, it reveals their intersection as a site of profound conflict, where the very possibility of musical and poetic meaning is at stake, and confrontations of aesthetic transcendentality and historical remembrance are played out in the wake of twentieth-century trauma
