دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Ska: The Rhythm of Liberation
دانلود کتاب اسکا: ریتم رهایی
مشخصات کتاب
Ska: The Rhythm of Liberation
ویرایش:
نویسندگان: Heather Augustyn
سری: Tempo: A Scarecrow Press Music Series on Rock, Pop, and Culture
ISBN (شابک) : 0810884496, 9780810884496
ناشر: Scarecrow Press
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 181
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 48,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Ska: The Rhythm of Liberation به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب اسکا: ریتم رهایی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب اسکا: ریتم رهایی
مانند سایر ژانرهای اصلی موسیقی، ska منعکس کننده،
آشکار می کند و به پیدایش و مهاجرت از ریشه های آفریقایی-کارائیب
و خاستگاه های استعماری خود به سواحل انگلستان و بازگشت از
اقیانوس اطلس به ایالات متحده واکنش نشان می دهد. بدون موسیقی
اسکا، هیچ رگی یا باب مارلی، هیچ ترکیب پانک و پاپ بریتانیایی،
هیچ موسیقی متن آمریکایی برای خرده فرهنگ های مختلف آن وجود
نخواهد داشت.
در Ska: The Rhythm of
Liberation، هدر آگوستین چگونگی ظهور موسیقی اسکا را
بررسی می کند. در جامائیکا به عنوان تلفیقی از فرم های موسیقی
رایج، سنتی و حتی کلاسیک. به عنوان یک ژانر، پیوندی با آفریقا،
ابزاری برای بیان و اعتراض، و مهلتی از مبارزات استعمار و فقر
بود. اسکا بعداً با مهاجران هند غربی به بریتانیا سفر کرد، جایی
که جوانان بریتانیایی موسیقی را پذیرفتند، آن را با پانک و پاپ
ترکیب کردند و ریشه‌های آن را به عنوان موسیقی اعتراض و فرار به
زندگی کنونی خود کار کردند. شور و شوق موسیقی با انرژی خیابان ها
مطابقت داشت زیرا نژادپرستی، فقر و خشونت بیداد می کرد. اما اسکا
خواستار برادری و اتحاد بود.
همانطور که اسکات کالهون سردبیر سریال و محقق موسیقی پاپ خاطرنشان
می کند: "مانند یک فشارسنج فرهنگی، ظهور ska نشان می دهد که چه
زمانی و کجا نهادهای اجتماعی، سیاسی و اقتصادی مردم خود را ناامید
می کنند و آنها را به اختراع مجدد سوق می دهند. فرآیند معنا
بخشیدن به زندگی هنگامی که یک مردم یا گروهی این روند را آغاز می
کنند، در آغوش کشیدن از اشکال بیانگر و رهایی بخش هنر برای کمک در
طول مبارزه ضروری تر می شود. در تاریخ خود به عنوان یک موسیقی
آزادی، اسکا آزادانه به هرجایی که مردم با ریتم‌ها و صداهای امید
جشن می‌گیرند جریان داشته است."
Ska: The Rhythm Liberation
باید برای طرفداران و محققان به طور یکسان جذاب باشد - در
واقع، هر علاقه مند به موسیقی عامه پسند و تاریخ کارائیب، آمریکا
و بریتانیا که به دنبال درک رابطه جذاب بین موسیقی عامه پسند بومی
است. تاریخ فرهنگی و سیاسی علاقه مندان به موسیقی رگی، جاز، پاپ،
موسیقی لاتین، هیپ هاپ، راک، تکنو، رقص و بیت جهانی با این بررسی
در مورد منشأ و گسترش اسکا، قدردانی خود را از این ژانر قابل توجه
عمیق تر می کنند.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Like other major music genres, ska reflects,
reveals, and reacts to the genesis and migration from its
Afro-Caribbean roots and colonial origins to the shores of
England and back across the Atlantic to the United States.
Without ska music, there would be no reggae or Bob Marley, no
British punk and pop blends, no American soundtrack to its
various subcultures.
In Ska: The Rhythm of
Liberation, Heather Augustyn examines how ska
music first emerged in Jamaica as a fusion of popular,
traditional, and even classical musical forms. As a genre, it
was a connection to Africa, a means of expression and protest,
and a respite from the struggles of colonization and grinding
poverty. Ska would later travel with West Indian immigrants to
the United Kingdom, where British youth embraced the music,
blending it with punk and pop and working its origins as a
music of protest and escape into their present lives. The
fervor of the music matched the energy of the streets as
racism, poverty, and violence ran rampant. But ska called for
brotherhood and unity.
As series editor and pop music scholar Scott Calhoun notes:
“Like a cultural barometer, the rise of ska indicates when and
where social, political, and economic institutions disappoint
their people and push them to re-invent the process for making
meaning out of life. When a people or group embark on this
process, it becomes even more necessary to embrace expressive,
liberating forms of art for help during the struggle. In its
history as a music of freedom, ska has itself flowed freely to
wherever people are celebrating the rhythms and sounds of
hope.”
Ska: The Rhythm Liberation
should appeal to fans and scholars alike—indeed, any
enthusiast of popular music and Caribbean, American, and
British history seeking to understand the fascinating
relationship between indigenous popular music and cultural and
political history. Devotees of reggae, jazz, pop, Latin music,
hip hop, rock, techno, dance, and world beat will find their
appreciation of this remarkable genre deepened by this survey
of the origins and spread of ska.
