دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: هنر دستی ویرایش: نویسندگان: Alison Hilton سری: ISBN (شابک) : 0253327539 ناشر: Indiana University Press سال نشر: 1995 تعداد صفحات: 408 زبان: english فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 36 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب هنر عامیانه روسیه: هنر و تاریخ هنر، هنر و صنایع دستی
در صورت تبدیل فایل کتاب Russian Folk Art به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هنر عامیانه روسیه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
هنر عامیانه روسیه سنتها، سبکها و عملکرد طیف وسیعی از اشیاء ساخته شده توسط هنرمندان دهقان روسی را برای استفاده محلی توسط صنعتگران متخصص برای تجارت توصیف میکند. آلیسون هیلتون با شروع به محیطهایی که هنرمندان به طور سنتی در آن کار میکردند-خانواده دهقانی، دهکده و بازار محلی- درباره رسانههای اصلی مورد استفاده (چوب، منسوجات، بیک توس، استخوان، فلز و سرامیک) و اقلامی که تولید میکردند بحث میکند. : ظروف آشپزخانه مانند کاسه، جام، دیپر و قالب. ابزار مورد استفاده در ساخت لباس؛ توری، کتانی دوزی، لباسها و لباسهای روزمره؛ اسباب بازی؛ قاب های پنجره و تزئینات خانه. پهنای رنگارنگ به نام لوبکی. این بررسی قابل توجه بر اصالت انباشته ذاتی هنر عامیانه روسیه تأکید می کند. تعادل بین فرم ها و تکنیک های قدیمی و خلاقیت هنرمندان منفرد. این نشان میدهد که چگونه طرحهای تصاویر فراگیر از منابع اسلاوی باستان تکامل یافتهاند، عناصر کلیسا، دربار و هنرهای شهری را جذب میکنند، وقایع تاریخی و زندگی روزمره را منعکس میکنند و به شکلگیری هویت زیباییشناختی روسی در قرن نوزدهم و بیستم کمک میکنند. در نهایت، تعامل پیچیده بین هنر عامیانه و فرهنگ عالی را بررسی می کند: نقش هنرمندان رعیتی، حفظ و تفسیر مجدد هنر عامیانه توسط محققان و هنرمندان حرفه ای، و نقش های جدید هنر عامیانه در دوران شوروی.
RUSSIAN Folk Art describes the traditions, styles, and functions of a broad range of objects made by Russian peasant artists for local use by specialized artisans for trade. Beginning with the settings in which artists traditionally worked— the peasant household, the village, and the local market— Alison Hilton discusses the principal media they employed (wood, textiles, birch bak, bone, metal, and ceramics) and the items they produced: kitchen utensils such as bowls, goblets, dippers, and molds; tools used in making clothing; lace, embroidered linens, costumes, and everyday clothing; toys; elaborate window frames and house decorations; colorful broadsides called lubki. This remarkable survey emphasizes the cumulative originality inherent in Russian folk art. the balance between time-honored forms and techniques, and the creativity of individual artists. It show how pervasive images designs evolved from ancient Slavic sources, absorbed elements of church, court, and urban arts, reflected historical events and daily life, and helped to form a Russian esthetic identity in the nineteenth and twentieth centuries. Finally, it examines the complex interaction between folk art and high culture: the role of serf artists, the preservation and reinterpretation of folk arty by scholars and professional artists, and the new roles of folk art in the Soviet era.
PART I: THE ARTS IN PEASANT LIFE 1. Tradition and Discovery 2. Village and Izba 3. Domestic Tasks and Tools 4. Specialization and Originality: Some Peasant Artists PART II: MATERIALS AND FORMS 5. Wood and Carved Ornament 6. Painting on Wood 7. Textile Arts and Costume 8. Beyond the Village: Specialized Crafts and Urban Folk Art 9. Toys in All Media PART III: DESIGNS AND THEIR MEANINGS 10. Amulet, Ornament, and Ritual 11. Transformation of the Slavic Legacy 12. Heraldic Beasts and Guardian Figures: The Evolution of Motifs 13. Scenes from Life and Forms from the Past PART IV: PRESERVATION AND REVIVAL OF RUSSIAN FOLK ART 14. Serf Artists, Peasant Painters, and the Rise of Genre 15. National Art and Folk Art 16. Artistic Renewal 17. Folk Art and New Languages of Art 18. Reshaping Folk Art in the Soviet Era Glossary Notes Selected Bibliography Index