Revolutionary Beauty: The Radical Photomontages of John Heartfield

زیبایی انقلابی اولین مطالعه پایدار از عکسهای سیاسی پیشگامانه سیاسی هنرمند آلمانی جان قلبفیلد ، که در هفتگی چپ چپ arbeiter shiledierte Zeitung منتشر شده است ، ارائه می دهد. در دهه 1930. Sabine T. Kriebel پیش بینی شیوه های مهم هنری را که با آن Heartfield مستقیماً با جریان های آشفته و ایدئولوژیکی اروپای بین جنگ روبرو شد ، و سیاست فرهنگی لحظه مهم تاریخی را که شاهد ادغام سوسیالیسم ملی بود ، در معرض دید قرار داد. در این دوره از رادیکال سازی و بسیج انبوه ، رسانه فتومنتاژ-مجموعه برش و چسباندن عکس و متن-راهی برای ساختارشکنی دنیای بصری و بینندگان گالوانیزه در مقیاس انبوه بود. درک ما از مونتاژ به عنوان یک عمل کاملاً مدرن. مهم برای این درک مجدد بخیه ، یک مفهومی برای تئوری فیلم است اما در این کتاب استخدام شده است تا عملکردهای روانی یکپارچه جوش داده شده Heartfield را کشف کند. زیبایی انقلابی پیشنهاد می کند که زبان توهم گرایی بخیه یکی از مهمترین و نادیده گرفتن انتقادات رسانه های مدرن را تشکیل می دهد ، که در آن یک ارزیابی مجدد رادیکال در حالت بخیه ساکن است. محققان عکاسی ، تاریخ هنر مدرن و معاصر ، مطالعات رسانه ای و تاریخ اروپا بدون شک این کتاب را پذیرفته اند.

Revolutionary Beauty offers the first sustained study of the German artist John Heartfield's groundbreaking political photomontages, published in the left-wing weekly Arbeiter Illustrierte Zeitung (AIZ) during the 1930s. Sabine T. Kriebel foregrounds the critical artistic practices with which Heartfield directly confronted the turbulent, ideologically charged currents of interwar Europe, exposing the cultural politics of the crucial historical moment that witnessed the consolidation of National Socialism. In this period of radicalization and mass mobilization, the medium of photomontage—the cut-and-paste assemblage of photograph and text—offered a way to deconstruct the visual world and galvanize beholders on a mass scale.

Kriebel transforms our understandings of montage as a quintessentially modern practice. Central to that reconceptualization is suture, a concept integral to film theory but recruited in this book to explore the psychic operations of Heartfield’s seamlessly welded AIZ photomontages. Revolutionary Beauty proposes that the language of sutured illusionism constitutes one of the most important and overlooked critiques of modern media, wherein a radical reassessment resides in suture. Scholars of photography, modern and contemporary art history, media studies, and European history will doubtlessly embrace this book.