دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Mark Slobin (editor)
سری:
ISBN (شابک) : 0822318474, 9780822318477
ناشر: Duke University Press
سال نشر: 1996
تعداد صفحات: 318
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 19 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Retuning Culture: Musical Changes in Central and Eastern Europe به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب فرهنگ بازخوانی: تغییرات موسیقی در اروپای مرکزی و شرقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
به عنوان معیاری برای هویت فردی و جمعی، موسیقی هم استعاره های قابل توجه و هم داده های ملموسی را برای درک جوامع در حال گذار ارائه می دهد - و این در هیچ کجا واضح تر از مورد اخیر بلوک شرق نیست. بازخوانی فرهنگ تصویر فوق العاده ای از این پدیده ارائه می دهد. این مجموعه مطالعات پیشگام، تغییرات پرفراز و نشیب و مهم در فرهنگ موسیقی اروپای مرکزی و شرقی را از اولین منادی تغییر در دهه 1970 تا دوره انقلابی 1989-90 تا تحولات اخیر نشان می دهد. در دوره سوسیالیسم دولتی، هم بازتفسیر میراث موسیقی فولکلور و هم بومیسازی اشکال موسیقی غربی راههایی برای مقاومت و بازتعریف هویتهای تحمیلی ارائه کرد. با حذف کنترل و حمایت دولتی، موسیقی برای کانالکشی و شکل دادن به اشکال نوظهور هویت فرهنگی آزاد بود. این جلد با تأکید بر تداوم و گسست در دوره ای از تغییرات اجتماعی و فرهنگی عظیم، بر اهمیت و تکامل موسیقی سنتی و عامه پسند در جوامع دهقانی و محیط های شهری در مجارستان، لهستان، رومانی، روسیه، جمهوری چک، اوکراین و ... تمرکز دارد. یوگسلاوی سابق، مقدونیه و بلغارستان. این مقالات که توسط متخصصان قدیمی منطقه و با در نظر گرفتن گرایش های مذهبی و سکولار نوشته شده اند، موسیقی را به عنوان وسیله ای برای بیان زیبایی شناسی و ایدئولوژی های متنوع، مشارکت در شکل گیری هویت های ملی و تقویت وابستگی های قومی مورد بررسی قرار می دهند. بازخوانی فرهنگ درک غنی از نقش موسیقی در یک لحظه فرهنگی و تاریخی خاص را فراهم می کند. طیف گسترده ای از دیدگاه های آن خوانندگانی را که علاقه مند به مطالعات فرهنگی، موسیقی و اروپای مرکزی و شرقی هستند جذب می کند.
As a measure of individual and collective identity, music offers both striking metaphors and tangible data for understanding societies in transition-and nowhere is this clearer than in the recent case of the Eastern Bloc. Retuning Culture presents an extraordinary picture of this phenomenon. This pioneering set of studies traces the tumultuous and momentous shifts in the music cultures of Central and Eastern Europe from the first harbingers of change in the 1970s through the revolutionary period of 1989-90 to more recent developments. During the period of state socialism, both the reinterpretation of the folk music heritage and the domestication of Western forms of music offered ways to resist and redefine imposed identities. With the removal of state control and support, music was free to channel and to shape emerging forms of cultural identity. Stressing both continuity and disjuncture in a period of enormous social and cultural change, this volume focuses on the importance and evolution of traditional and popular musics in peasant communities and urban environments in Hungary, Poland, Romania, Russia, the Czech Republic, Ukraine, the former Yugoslavia, Macedonia, and Bulgaria. Written by longtime specialists in the region and considering both religious and secular trends, these essays examine music as a means of expressing diverse aesthetics and ideologies, participating in the formation of national identities, and strengthening ethnic affiliation. Retuning Culture provides a rich understanding of music's role at a particular cultural and historical moment. Its broad range of perspectives will attract readers with interests in cultural studies, music, and Central and Eastern Europe.
Contents Introduction • Mark Slobin Dmitri Pokrovsky and the Russian Folk Music Revival Movement • Theodore Levin Kundera’s Musical Joke and “Folk” Music in Czechoslovakia, 1948–? • Michael Beckerman The Aesthetic of the Hungarian Revival Movement • Judit Frigyesi Lakodalmas Rock and the Rejection of Popular Culture in Post-Socialist Hungary • Barbara Rose Lange Continuity and Change in Eastern and Central European Traditional Music • Anna Czekanowska The Southern Wind of Change: Style and the Politics of Identity in Prewar Yugoslavia • Ljerka Vidić Rasmussen The llahiya as a Symbol of Bosnian Muslim National Identity • Mirjana Laušević Nationalism on Stage: Music and Change in Soviet Ukraine • Catherine Wanner The Romanian Revolution of December 1989 and Its Reflection in Musical Folklore • Steluţa Popa The Dialectic of Economics and Aesthetics in Bulgarian Music • Timothy Rice Wedding Musicians, Political Transition, and National Consciousness in Bulgaria • Donna A. Buchanan Music and Marginality: Roma (Gypsies) of Bulgaria and Macedonia • Carol Silverman Change as Confirmation of Continuity As Experienced by Russian Molokans • Margarita Mazo Works Cited Contributors Index