دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Jelena Novak
سری: Ashgate Interdisciplinary Studies in Opera
ISBN (شابک) : 1472441036, 9781472441034
ناشر: Ashgate Pub Co
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 173
[192]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 1 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Postopera: Reinventing the Voice-Body به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب Postopera: اختراع مجدد صدا-بدن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
هم در مطالعات اپرا و هم در بیشتر آثار اپرا، بدن آواز اغلب بدیهی تلقی می شود. در پست اپرا: اختراع مجدد صدا-بدن، جلنا نواک آگاهی از جسمانی بودن بدن خواننده را به مطالعات اپرا معرفی می کند. او با این استدلال که خود رابطه صدا و بدن تولید کننده معناست، این رابطه را به عنوان یکی از نیروهای محرک اصلی در اپرای اخیر مطرح می کند. او شش اپرای معاصر را در کانون توجه خود قرار می دهد - لا خوش و بته (فیلیپ گلس)، نوشتن برای ورمیر (لوئیس آندریسن، پیتر گرینوی)، سه داستان (استیو رایش، بریل کوروت)، یک (میشل ون در آآ)، میهن ( لوری اندرسون) و لا کامدیا (لوئیس آندریسن، هال هارتلی) - که او آنها را «پساستوپرا» می نامد. این قطعات مکان هایی برای کاوش خلاقانه هستند، جایی که مرزهای دنیای اپرا کشیده شده است. مرکز این امر تأثیر رسانه های جدید، عدم هماهنگی بین تصویر و صدا، یا بازتعریف روابط بدن-صدا-جنسیت است. نواک بدن آواز را به عنوان مجموعه ای از قوانین، پروتکل ها، اثرات و استراتژی ها تشریح می کند. آن تشریح نشان میدهد که بدن آوازخوان در دنیای اپرا چگونه عمل میکند، چه مداخلاتی انجام میدهد، و چگونه معانی اپرا را تشکیل میدهد.
Both in opera studies and in most operatic works, the singing body is often taken for granted. In Postopera: Reinventing the Voice-Body, Jelena Novak reintroduces an awareness of the physicality of the singing body to opera studies. Arguing that the voice-body relationship itself is a producer of meaning, she furthermore posits this relationship as one of the major driving forces in recent opera. She takes as her focus six contemporary operas - La Belle et la Bete (Philip Glass), Writing to Vermeer (Louis Andriessen, Peter Greenaway), Three Tales (Steve Reich, Beryl Korot), One (Michel van der Aa), Homeland (Laurie Anderson), and La Commedia (Louis Andriessen, Hal Hartley) - which she terms 'postoperas'. These pieces are sites for creative exploration, where the boundaries of the opera world are stretched. Central to this is the impact of new media, a de-synchronization between image and sound, or a redefinition of body-voice-gender relationships. Novak dissects the singing body as a set of rules, protocols, effects, and strategies. That dissection shows how the singing body acts within the world of opera, what interventions it makes, and how it constitutes opera's meanings.