دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Positioning Art Cinema: Film and Cultural Value
دانلود کتاب جایگاه سینمای هنری: فیلم و ارزش فرهنگی
مشخصات کتاب
Positioning Art Cinema: Film and Cultural Value
ویرایش:
نویسندگان: Geoff King
سری:
ISBN (شابک) : 9781788318945, 9781786735560
ناشر: I.B. Tauris
سال نشر: 2019
تعداد صفحات: [341]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 7 Mb
قیمت کتاب (تومان) : 64,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Positioning Art Cinema: Film and Cultural Value به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب جایگاه سینمای هنری: فیلم و ارزش فرهنگی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب جایگاه سینمای هنری: فیلم و ارزش فرهنگی
سینمای هنری در منظر فیلم فضایی را اشغال می کند که ارزش خاصی برای آن قائل شده است. از فیلمهایی که مدعی موقعیت رئالیسم خشن هستند تا فیلمهایی که جنبههایی از سنت مدرنیسم یا شاعرانه را تجسم میدهند، سینمای هنری آثار متنوعی از سراسر جهان را در بر میگیرد.\nاما جایگاه سینمای هنر در بازار فیلم یا توسط منتقدان و تحلیلهای آکادمیک چگونه است؟ دقیقاً چه نوع ارزش فرهنگی به فیلم هایی از این نوع نسبت داده می شود و چگونه می توان آن را توضیح داد؟ این کتاب تجزیه و تحلیل منحصربهفردی از نحوه عملکرد چنین فرآیندهایی ارائه میدهد، از جمله مبنای فرهنگی گستردهتر جذابیت سینمای هنری برای مخاطبان خاص.\nجف کینگ استدلال می کند که هیچ تعریف واحدی از سینمای هنری وجود ندارد، اما تعدادی گرایش متمایز و تکرارشونده شناسایی شده است. در یک انتهای این طیف، فیلمهایی قرار دارند که بیشترین وضعیت «سنگینوزن» را به خود اختصاص دادهاند و بیشترین چالشها را پیش روی تماشاگران قرار میدهند. برخی دیگر جنبههای سینمای هنری را با ابعاد قابلدسترسیتری مانند استفاده از چارچوبهای ژانر محبوب و عناصر «استثمار» شامل جنسیت و خشونت آشکار ترکیب میکنند. از جمله مطالعات موردی شخصیتهای کلیدی مانند میشائیل هانکه، پدرو آلمودوار و ژان پیر و لوک داردن، این کمکی حیاتی در درک خود سینمای هنری و گفتمانهایی است که از طریق آنها ارزش آن تثبیت میشود.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Art cinema occupies a space in the film landscape that is accorded a particular kind of value. From films that claim the status of harsh realism to others which embody aspects of the tradition of modernism or the poetic, art cinema encompasses a variety of work from across the globe. But how is art cinema positioned in the film marketplace, or by critics and in academic analysis? Exactly what kinds of cultural value are attributed to films of this type and how can this be explained? This book offers a unique analysis of how such processes work, including the broader cultural basis of the appeal of art cinema to particular audiences. Geoff King argues that there is no single definition of art cinema, but a number of distinct and recurrent tendencies are identified. At one end of the spectrum are films accorded the most ‘heavyweight’ status, offering the greatest challenges to viewers. Others mix aspects of art cinema with more accessible dimensions such as uses of popular genre frameworks and ‘exploitation’ elements involving explicit sex and violence. Including case studies of key figures such as Michael Haneke, Pedro Almodóvar and Jean-Pierre and Luc Dardenne, this is a crucial contribution to understanding both art cinema itself and the discourses through which its value is established.
فهرست مطالب
Cover Author Biography Title Page Copyright Contents List of Figures Acknowledgements Introduction: Positioning Art Cinema 1 Situating the Art Cinema Field of Cultural Production and Consumption 2 Art Film and American Indie Cinema: Points of Distinction and Overlap 3 The Hard-Core Art Film and Heavyweight Modality 4 Celebrating ‘Slow’ Cinema 5 Positioning The Turin Horse and Hidden 6 Serious Restrained Drama and Realism 7 Art Cinema and Genre: Uses and Departures 8 Art Cinema and Exploitation Conclusion Notes Select Bibliography Index
