Photography and Literature (Reaktion Books - Exposures)

به نویسندگان مشتاق اغلب توصیه می شود که «نشان دهند، نه بگویید»، دستورالعملی که بلافاصله به رابطه بین کلام نوشتاری و دنیای بصری این یک مکاتبه ضعیف است - هم ادبیات و هم هنر در تلاش برای یک هدف تصویرسازی هستند، اما واقعیتی که آنها به تصویر می‌کشند توسط ابزار انتخابی آنها شکل می‌گیرد. همانطور که فرانسوا برونه در عکاسی و ادبیات استدلال می کند، ظهور عکاسی یکی از بزرگترین چالش ها را برای نویسندگان به وجود آورد - در اینجا یک رسانه هنری بود که تقریباً می توانست فوراً یک صحنه یا چشم انداز را تقطیر کند. همانطور که برونت نشان می دهد، نتیجه این چالش یک تعامل فوق العاده بین این دو و بین خود عکاسان و نویسندگان بوده است.

            < I>عکاسی و ادبیات تاریخچه کامل عکاسی را ارزیابی می کند و برونه با بررسی چگونگی شکل گیری اختراع عکاسی توسط فرهنگ مکتوب، چه علمی و چه ادبی، شروع می کند. همچنین، برونت به خلق کتاب عکس، کشف شخصی مکرر عکاسی توسط نویسندگان، و اینکه چگونه عکاسی و ادبیات در نهایت شروع به تجارت ابزار و ادغام قالب‌ها برای ایجاد یک ژانر جدید عکس متنی کردند، می‌پردازد. عکاسی و ادبیات که بسیار مصور است، دیدگاه یک عکاس را منعکس می کند و توجه جدیدی به آثاری مانند اکتشاف پیشگامانه عکاسی در مداد طبیعت اثر ویلیام هنری فاکس تالبوت و پروژه های سوفی کال با ژان بودریار و پل آستر.

            ضروری برای هر کسی که به تقاطع کلامی و تصویری علاقه دارد، < I>عکاسی و ادبیاتغنای شگفت انگیزی از زندگی نامه، مانیفست، و داستان و همچنین تصاویر متنوعی از اولین داگرئوتایپ ها تا عصر دیجیتال ارائه می دهد.

Aspiring writers are often admonished to “show, not tell,” an instruction that immediately speaks to the relationship between the written word and the visual world. It is a tenuous correspondence—both literature and art are striving toward the same goal of depiction, but the reality they portray is shaped by their chosen tools. As François Brunet argues in Photography and Literature, the advent of photography posed one of the greatest challenges to writers—here was an artistic medium that could almost instantly distill a scene or perspective. As Brunet shows, the result of this challenge has been a fantastic interplay between the two and between photographers and writers themselves.

            Photography and Literature assess the complete history of photography, and Brunet begins by examining how the invention of photography was shaped by written culture, both scientific and literary. As well, Brunet looks at the creation of the photo-book, the frequent personal discovery of photography by writers, and how photography and literature eventually began to trade tools and merge formats to create a new photo-textual genre. Highly illustrated, Photography and Literature reflects a photographer’s point of view, giving new attention to such works as the groundbreaking exploration of photography in The Pencil of Nature by William Henry Fox Talbot and Sophie Calle’s projects with Jean Baudrillard and Paul Auster.

            Essential for anyone interested in the intersection of the verbal and the visual, Photography and Literature provides a fascinating wealth of autobiography, manifesto, and fiction as well as a variety of images from the first daguerreotypes to the digital age.