مشخصات کتاب

Musical Listening in the German Enlightenment: Attention, Wonder and Astonishment

ویرایش:  
نویسندگان: Matthew Riley  
سری:  
ISBN (شابک) : 0754632679, 9780754632672 
ناشر: Routledge 
سال نشر: 2004 
تعداد صفحات: 199 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 3 مگابایت 

کلمات کلیدی مربوط به کتاب گوش دادن به موسیقی در روشنگری آلمان: توجه، شگفتی و حیرت: تاریخ و نقد، موسیقی، هنر و عکاسی، قدردانی، تئوری، آهنگسازی و اجرا، موسیقی، هنر و عکاسی، موسیقی، هنرهای نمایشی، علوم انسانی، کتاب های درسی جدید، مستعمل و اجاره ای، بوتیک تخصصی

در صورت تبدیل فایل کتاب Musical Listening in the German Enlightenment: Attention, Wonder and Astonishment به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب گوش دادن به موسیقی در روشنگری آلمان: توجه، شگفتی و حیرت نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب گوش دادن به موسیقی در روشنگری آلمان: توجه، شگفتی و حیرت

توجه بی‌صدا که از مخاطبان کنسرت انتظار می‌رود، یکی از بارزترین ویژگی‌های فرهنگ موسیقی مدرن غربی است. این اولین کتابی است که مفهوم توجه را در تاریخ اندیشه موسیقی و مبانی آن در نوشته‌های مفسران موسیقی آلمانی اواخر قرن هجدهم بررسی می‌کند. آن منتقدان با استناد به آثار تصویرسازی گلوک، سی پی ای باخ، گئورگ بندا و دیگران، ویژگی‌های فنی متعدد موسیقی زمان خود را به‌عنوان ابزاری برای برانگیختن، حفظ یا تأثیرگذاری بر توجه شنونده توضیح دادند. دو نوع توجه شناسایی شد: تجربه بی وقفه یک حالت احساسی واحد که توسط یک قطعه موسیقی به عنوان یک کل منتقل می شود، و حس زودگذر «شگفتی» یا «حیرت» ناشی از یک رویداد محلی در یک قطعه. اعتبار نسبی این دو حالت موضوع بحث داغ در روشنگری آلمان بود که موضوعات ارتباط موسیقی، یکپارچگی آهنگسازی و شایستگی شنونده را در بر می گرفت. متیو رایلی نویسندگان مهم این موضوع (دکارت، لایب نیتس، ولف، بومگارتن، روسو، مایر، سولزر و فورکل) را بررسی می‌کند و مطالعات موردی تحلیلی را برای نشان دادن این که چگونه این شیوه‌های توجه درک شده، تفاسیر موسیقی آن دوره را شکل داده است، ارائه می‌کند.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

The silent attentiveness expected of concert audiences is one of the most distinctive characteristics of modern Western musical culture. This is the first book to examine the concept of attention in the history of musical thought and its foundations in the writings of German musical commentators of the late eighteenth century. Those critics explained numerous technical features of the music of their time as devices for arousing, sustaining or otherwise influencing the attention of a listener, citing in illustration works by Gluck, C. P. E. Bach, Georg Benda and others. Two types of attention were identified: the uninterrupted experience of a single emotional state conveyed by a piece of music as a whole, and the fleeting sense of 'wonder' or 'astonishment' induced by a local event in a piece. The relative validity of these two modes was a topic of heated debate in the German Enlightenment, encompassing issues of musical communication, compositional integrity and listener competence. Matthew Riley examines the significant writers on the topic (Descartes, Leibniz, Wolff, Baumgarten, Rousseau, Meier, Sulzer and Forkel) and provides analytical case studies to illustrate how these perceived modes of attention shaped interpretations of music of the period.

نظرات کاربران

کتاب های تصادفی

دانلود کتاب The Necromancer

دانلود کتاب The End of Money and the Future of Civilization

دانلود کتاب No Religion is an Island: The Nostra Aetate Dialogues

دانلود کتاب Social, Cultural, and Behavioral Modeling: 11th International Conference, SBP-BRiMS 2018, Washington, DC, USA, July 10-13, 2018, Proceedings

دانلود کتاب The Philosophy Of Online Manipulation