دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1 نویسندگان: Guerino Mazzola, Joomi Park, Florian Thalmann (auth.) سری: Computational Music Science ISBN (شابک) : 9783642245169, 9783642245176 ناشر: Springer-Verlag Berlin Heidelberg سال نشر: 2011 تعداد صفحات: 331 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 10 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب خلاقیت موسیقایی: استراتژی و ابزار در ترکیب و پیشرفت: نرم افزار کامپیوتر در هنر و علوم انسانی، موسیقی، طراحی رسانه
در صورت تبدیل فایل کتاب Musical Creativity: Strategies and Tools in Composition and Improvisation به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب خلاقیت موسیقایی: استراتژی و ابزار در ترکیب و پیشرفت نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب نشاندهنده رویکردی جدید به خلاقیت موسیقی است که با نشانهشناسی، اصول ریاضی و نرمافزار فرآیندهای خلاقیت سروکار دارد.
پس از مقدمهای کامل، کتاب اولین بار ارائه میدهد. بخش عملی همراه با آموزش دقیق آهنگسازی و بداهه نوازی برای هنرجویان با استفاده از آلات موسیقی و نرم افزارهای موسیقی. بخش دوم نظری به اصول تاریخی، واقعی و جدید فرآیندهای خلاق در موسیقی میپردازد که بر اساس نتایج و روشهای توسعهیافته در کتاب تاپوس موسیقی نویسنده اول و با اشاره به نشانهشناسی، اشیاء اعتباری، تئوری توپوس و شی گرایی است. معماری های مفهومی بخش سوم کتاب به جزئیات چهار مطالعه موردی در خلاقیت موسیقی می پردازد، از جمله تجزیه و تحلیل شش تغییر سونات بتهوون. 109، بحثی در مورد فرآیند خلاقانه در یک CD که در سال 2011 توسط نویسندگان اول و دوم تولید شد، بازترکیب بولز \"Structures pour deux pianos\" با استفاده از ماژول نرم افزار Rubato BigBang توسعه یافته توسط نویسنده سوم و قضیه Escher از تئوری حرکات ریاضی در موسیقی.
این هم یک کتاب درسی برای دانشجویان کارشناسی و کارشناسی ارشد آهنگسازی و بداهه نوازی است و همچنین یک نظرسنجی پیشرفته برای محققان در زمینه مطالعات خلاقیت است. و تکنولوژی موسیقی این کتاب حاوی خلاصه و سوالات پایان فصل است و نویسندگان کتاب را به عنوان مرجع اصلی برای آموزش برنامه مطالعات خلاقیت در مقطع کارشناسی و همچنین آموزش انشا استفاده کرده اند. متن در سراسر با نمونه های موسیقی پشتیبانی می شود.
This book represents a new approach to musical creativity, dealing with the semiotics, mathematical principles, and software for creativity processes.
After a thorough introduction, the book offers a first practical part with a detailed tutorial for students in composition and improvisation, using musical instruments and music software. The second, theoretical part deals with historical, actual, and new principles of creative processes in music, based on the results and methods developed in the first author’s book Topos of Music and referring to semiotics, predicative objects, topos theory, and object-oriented concept architectures. The third part of the book details four case studies in musical creativity, including an analysis of the six variations of Beethoven's sonata op. 109, a discussion of the creative process in a CD coproduced in 2011 by the first and second authors, a recomposition of Boulez’s "Structures pour deux pianos" using the Rubato software module BigBang developed by the third author, and the Escher theorem from mathematical gesture theory in music.
This is both a textbook addressed to undergraduate and graduate students of music composition and improvisation, and also a state-of-the-art survey addressed to researchers in creativity studies and music technology. The book contains summaries and end-of-chapter questions, and the authors have used the book as the main reference to teach an undergraduate creativity studies program and also to teach composition. The text is supported throughout with musical score examples.
Front Matter....Pages I-XIV
Front Matter....Pages 1-1
What the Book Is About....Pages 3-4
Oniontology: Realities, Communication, Semiotics, and Embodiment of Music....Pages 5-11
Front Matter....Pages 13-13
The Tutorial....Pages 15-16
The General Method of Creativity....Pages 17-19
Getting Off the Ground....Pages 21-22
Motivational Aspects....Pages 23-27
Rhythmical Aspects....Pages 29-35
The Pitch Aspect....Pages 37-46
The Harmonic Aspect....Pages 47-56
Melodic Aspects....Pages 57-71
The Contrapuntal Aspect....Pages 73-84
Instrumental Aspects....Pages 85-92
Creative Aspects of Musical Systems: The Case of Serialism....Pages 93-105
Large Form Aspects....Pages 107-116
Community Aspects....Pages 117-121
Commercial Aspects....Pages 123-127
Front Matter....Pages 129-129
Historical Approaches....Pages 131-139
Present Approaches....Pages 141-148
Our Approach....Pages 149-159
Principles of Creative Pedagogy....Pages 161-167
Front Matter....Pages 129-129
Acoustics, Instruments, Music Software, and Creativity....Pages 169-232
Creativity in Composition and Improvisation....Pages 233-247
Front Matter....Pages 249-249
The CD Passionate Message ....Pages 251-265
The Escher Theorem....Pages 267-278
Boulez: Structures Recomposed....Pages 279-303
Ludwig van Beethoven’s Sonata opus 109: Six Variations....Pages 305-310
Back Matter....Pages 311-337