دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: John Ogasapian
سری: American History through Music
ISBN (شابک) : 0313324352, 9780313324352
ناشر: Greenwood
سال نشر: 2004
تعداد صفحات: 264
[265]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 15 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Music of the Colonial and Revolutionary Era به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب موسیقی دوران استعمار و انقلاب نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
روزهای استعماری آمریکا نه تنها سرآغاز یک کشور، بلکه فرهنگ جدیدی را نیز رقم زد، که بخشی از آن اولین ناشران موسیقی، کارآفرینان و سازندگان ساز آمریکایی بودند که جوامع موسیقی را از نیوانگلند تا اسپانیای جدید ایجاد کردند. عناصر موسیقی بریتانیایی، اسپانیایی، آلمانی، اسکاتلندی-ایرلندی و بومیان آمریکا همگی به بسیاری از فرهنگ ها و خرده فرهنگ های ملت اولیه کمک کردند. در حالی که مهاجران انگلیسی عمدتاً به دنبال تحمیل فرهنگ خود در سرزمین جدید بودند، اقتباس از موسیقی بومی توسط مهاجران اسپانیایی یک تقاطع فرهنگی مهم را ایجاد کرد. موسیقی اسکاتلندی-ایرلندی در مستعمرات میانی، بذر یک سنت تصنیف عامیانه را کاشت. در نیوانگلند، پیوریتن ها به طرز شگفت انگیزی فرهنگ موسیقی غنی و تفریحی را توسعه دادند. در همان زمان، نهضت آواز منظم تلاش کرد تا نقش روحانیت را در مراسم مذهبی کاهش دهد. این اثر بیشتر یک بررسی فرهنگی است تا یک کتاب تئوری موسیقی، فصلهای روایی بسیار آموزندهای درباره موسیقی اولیه آمریکا و نقش آن در فرهنگ استعماری و انقلابی ارائه میکند. کتابشناسی فصل، جدول زمانی و فهرست موضوعی منابع بیشتری را برای خوانندگان ارائه می دهد.
مجموعه تاریخ آمریکا از طریق موسیقی انواع مختلف موسیقی را بررسی می کند. رایج در طول تاریخ ایالات متحده، و همچنین نقش این نوع موسیقی در فرهنگ آمریکایی. جلد جان اوگاساپیان در مورد دوره استعمار و انقلاب، این تمرکز فرهنگی را در موسیقی دوران نوزادی آمریکا به کار میگیرد و روابط پیچیده شگفتانگیز در موسیقی آن زمان را روشن میکند.
The colonial days of America marked not only the beginnings of a country, but also of a new culture, part of which was the first American music publishers, entrepreneurs, and instrument makers forging musical communities from New England to New Spain. Elements of British, Spanish, German, Scots-Irish, and Native American music all contributed to the many cultures and subcultures of the early nation. While English settlers largely sought to impose their own culture in the new land, the adaptation of native music by Spanish settlers provided an important cultural intersection. The music of the Scots-Irish in the middle colonies planted the seeds of a folk ballad tradition. In New England, the Puritans developed a surprisingly rich—and recreational—musical culture. At the same time, the Regular Singing Movement attempted to reduce the role of the clergy in religious services. More of a cultural examination than a music theory book, this work provides vastly informative narrative chapters on early American music and its role in colonial and Revolutionary culture. Chapter bibliographies, a timeline, and a subject index offer additional resources for readers.
The American History through Music series examines the many different types of music prevalent throughout U.S. history, as well as the roles these music types have played in American culture. John Ogasapian's volume on the Colonial and Revolutionary period applies this cultural focus to the music of America's infancy and illuminates the surprisingly complex relationships in music of that time.