دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: موسیقی ویرایش: نویسندگان: Pierre Boulez, Jonathan Dunsby, Jonathan Goldman, Arnold Whittall سری: ISBN (شابک) : 9780226672625, 022667262X ناشر: University of Chicago Press سال نشر: 2019 تعداد صفحات: 0 زبان: English فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Music Lessons: The Collège de France Lectures به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب درس های موسیقی: سخنرانی های کالج دو فرانس نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
Music Lessons اولین انتشار به زبان انگلیسی از یک گروه پیشگامانه از نوشتههای آهنگساز فرانسوی پیر بولز است، سخنرانیهای سالانه او بین سالهای 1976 و 1995 برای کالج دو فرانس تهیه شده است. سخنرانیهای ارائه شده در اینجا یک تعامل فکری پایدار با مضامین خلاقیت در موسیقی توسط یک شخصیت فرهنگی بسیار تأثیرگذار، که مدتها در گفتوگو پیرامون موسیقی معاصر نقش محوری داشته است. بولز در مقالات خود، در میان موضوعات دیگر، فرآیندی را که از طریق آن یک ایده موسیقایی در یک ترکیب کامل محقق میشود، نقشهای مکمل هنر و الهام، و درجهای که حافظه آثار موسیقی دیگر میتواند تأثیر بگذارد و تغییر دهد را بررسی میکند. عمل خلقت بولز همچنین گزارشی نافذ از مشکلات موجود در موسیقی کلاسیک ارائه می دهد که امروزه نیز وجود دارد، مانند محافظه کاری اغلب فلج کننده موسسات موسیقی مستقر. داستانهای ساختههای خود او و آهنگسازان دیگری که او هم بهعنوان منتقد و هم رهبر ارکستر از آثارشان دفاع میکرد، در این بحث گنجانده شده است: از استراوینسکی تا استوکهاوزن و وارز، از بارتوک تا برگ، دبوسی تا مالر و واگنر، و همه راههای بازگشت. به باخ این نسخه شامل پیشگفتار ژان ژاک ناتیز، نشانه شناس مشهور، که سال ها همکار و دوست صمیمی آهنگساز بود، با مقدمه ای روشنگر از جاناتان گلدمن نیز غنی شده است. با ترجمه استادانه ای که اعتقادات شدید بولز، نظرات کوتاه و شوخ طبعی را حفظ می کند، درس موسیقی یک جلد ضروری و سرگرم کننده خواهد بود.
Music Lessons marks the first publication in English of a groundbreaking group of writings by French composer Pierre Boulez, his yearly lectures prepared for the Collège de France between 1976 and 1995. The lectures presented here offer a sustained intellectual engagement with themes of creativity in music by a widely influential cultural figure, who has long been central to the conversation around contemporary music. In his essays Boulez explores, among other topics, the process through which a musical idea is realized in a full-fledged composition, the complementary roles of craft and inspiration, and the degree to which the memory of other musical works can influence and change the act of creation. Boulez also gives a penetrating account of problems in classical music that are still present today, such as the often crippling conservatism of established musical institutions. Woven into the discussion are stories of his own compositions and those of fellow composers whose work he championed, as both a critic and conductor: from Stravinsky to Stockhausen and Varèse, from Bartók to Berg, Debussy to Mahler and Wagner, and all the way back to Bach. Including a foreword by famed semiologist Jean-Jacques Nattiez, who was for years a close collaborator and friend of the composer, this edition is also enriched by an illuminating preface by Jonathan Goldman. With a masterful translation retaining Boulez’s fierce convictions, cutting opinions, and signature wit, Music Lessons will be an essential and entertaining volume.
Contents Preface by Jonathan Goldman Pierre Boulez, Lecturer by Jean-Jacques Nattiez Part 1: Preliminaries 1. Invention, Technique and Language (1976) 2. Invention/Research (1976) Part 2: From Work to Idea 3. Idea, Realisation, Craft (1977–78) 4. Language, Material and Structure (1978–79) Part 3: The Composer's Gesture 5. Composition and Its Various Gestures (1979–80) 6. Automatism and Decision (1980–81) Part 4: The Problem of Thematics 7. The Notion of Theme and Its Evolution (1982–83) 8. Theme, Variations and Form (1983–84) 9. Athematicism, Identity and Variation (1984–85) Part 5: The Eye and the Ear 10. The System and the Idea (1985–86) 11. Between Order and Chaos (1987–88) Part 6: Memory, Writing and Form 12. Memory and Creation (1988–90) 13. The Concept of Writing (1990–91) 14. Notation, Transcription, Invention (1991–92) 15. Writing and Idea (1992–93) 16. The Work: Whole or Fragment? (1994–95) Index