دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: William I. Bauer
سری:
ISBN (شابک) : 9780199890590, 0199890617
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2014
تعداد صفحات: 225
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب یادگیری موسیقی امروز: آموزش دیجیتال برای ایجاد، اجرا و پاسخ به موسیقی: موسیقی -- آموزش و مطالعه -- نوآوری های تکنولوژیکی، موسیقی و فناوری.
در صورت تبدیل فایل کتاب Music learning today : digital pedagogy for creating, performing, and responding to music به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب یادگیری موسیقی امروز: آموزش دیجیتال برای ایجاد، اجرا و پاسخ به موسیقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
آموزش موسیقی امروز: آموزش دیجیتال برای ایجاد، اجرا و پاسخ
به موسیقی رویکردی را برای مفهوم سازی و استفاده از فناوری
به عنوان ابزاری برای یادگیری موسیقی ارائه می دهد. طراحی شده
برای استفاده توسط معلمان موسیقی قبل و حین خدمت، درک ضروری مورد
نیاز برای تبدیل شدن به یک متخصص تطبیقی با فناوری موسیقی،
ایجاد و اجرای درسها، واحدها و برنامههای درسی را فراهم میکند
که از تواناییهای فنی برای کمک به دانشآموزان در توسعه موسیقی
خود استفاده میکنند. .
نویسنده William I. Bauer بین نتایج دانش و مهارت موسیقی، تحقیق
در مورد شناخت انسان و یادگیری موسیقی، بهترین شیوه ها در آموزش
موسیقی و فناوری ارتباط برقرار می کند. فرض اساسی او این است که
مربیان و هنرجویان موسیقی از طریق استفاده از فناوری به عنوان
ابزاری برای حمایت از یادگیری در سه فرآیند موسیقی - ایجاد، اجرا
و پاسخ به موسیقی سود می برند. دلایل فلسفی و نظری، همراه با
اطلاعات کاربردی مورد بحث در کتاب، در تمام سطوح تجربه قابل
استفاده است. با این حال، برنامههای کاربردی فنآوری توصیفشده
در سطح ابتدایی تا متوسط، مربوط به مربیان موسیقی پیش از خدمت و
حین خدمت و دانشآموزان آنها متمرکز شدهاند.
Music Learning Today: Digital Pedagogy for Creating,
Performing, and Responding to Music presents an approach
to conceptualizing and utilizing technology as a tool for music
learning. Designed for use by pre- and in-service music
teachers, it provides the essential understandings required to
become an adaptive expert with music technology, creating and
implementing lessons, units, and curriculum that take advantage
of technological affordances to assist students in developing
their musicianship.
Author William I. Bauer makes connections among music knowledge
and skill outcomes, the research on human cognition and music
learning, best practices in music pedagogy, and technology. His
essential premise is that music educators and students benefit
through use of technology as a tool to support learning in the
three musical processes - creating, performing, and responding
to music. The philosophical and theoretical rationales, along
with the practical information discussed in the book, are
applicable to all experience levels. However, the technological
applications described are focused at a beginning to
intermediate level, relevant to both pre-service and in-service
music educators and their students.
Content: Grounded in a research-based, conceptual model called Technological Pedagogical and Content Knowledge (TPACK), the essential premise of this text is that music educators and their students can benefit through use of technology as a tool to support learning in the three musical processes --
creating, performing, and responding to music. Insights on how technology can be used to advantage in both traditional and emerging learning environments are provided, and research-based pedagogical approaches that align technologies with specific curricular outcomes are described. Importantly, the book advocates that the decision on whether or not to utilize technology for learning, and the specific technology that might be best suited for a particular learning context, should begin with a consideration of curricular outcomes (music subject matter). This is in sharp contrast to most other books on music technology that are technocentric, organized around specific software applications and hardware. The book also recognizes that knowing how to effectively use the technological tools to maximize learning (pedagogy) is a crucial aspect of the teaching-learning process. Drawing on the research and best practice literature in music education and related fields, pedagogical approaches that are aligned with curricular outcomes and specific technologies are suggested. It is not a "how to" book per se, but rather a text informed by the latest research, theories of learning, and documented best practices, with the goal of helping teachers develop the ability to understand the dynamics of effectively using technology for music learning.