ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Mumford on Modern Art in the 1930s

دانلود کتاب مامفورد در مورد هنر مدرن در دهه 1930

Mumford on Modern Art in the 1930s

مشخصات کتاب

Mumford on Modern Art in the 1930s

ویرایش: 1 
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 0520248589, 9780520258082 
ناشر: University of California Press 
سال نشر: 2007 
تعداد صفحات: 281 
زبان: English  
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 2 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 42,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 21


در صورت تبدیل فایل کتاب Mumford on Modern Art in the 1930s به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب مامفورد در مورد هنر مدرن در دهه 1930 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب مامفورد در مورد هنر مدرن در دهه 1930

اگرچه لوئیس مامفورد به طور گسترده به عنوان منتقد اصلی معماری و شهرسازی آمریکایی در قرن بیستم شناخته می شود، اما او کمتر به خاطر نقد هنری خود شناخته شده است. او در اوایل دهه 1920 شروع به همکاری در این زمینه کرد و تأثیر او بین سال های 1932 و 1937، زمانی که منتقد هنری نیویورکر بود، به اوج خود رسید. این کتاب برای اولین بار نقد هنری مهم مامفورد را در یک جلد گردآوری می کند. ستون های او شوخ طبعی و بینش را در مورد طیف وسیعی از هنرمندان، از چهره های مطرحی مانند ماتیس و برانکوزی گرفته تا افراد نسبتاً تازه واردی مانند رجینالد مارش و جورجیا اوکیف به ارمغان می آورد. این مقالات دریچه‌ای غیرعادی به صحنه هنر نیویورک ارائه می‌کنند، همان‌طور که استان‌گرایی را به نفع یک چشم‌انداز بین‌المللی‌تر کنار می‌زد. در سطحی عمیق‌تر، ستون‌ها در زیر سطح هنر مدرن کاوش می‌کنند و بیگانگی را آشکار می‌کنند که مامفورد معتقد بود نشانه‌ای از فروپاشی فرهنگی بزرگ‌تر است. بسیاری از موضوعاتی که مامفورد به آنها پرداخته با موضوعاتی که در نقد معماری آشناتر او مطرح می شود همپوشانی دارند: نقش هدایت کننده گذشته در برانگیختن خلاقیت در زمان حال، ازدحام روزافزون کلان شهر مدرن، فقدان هشداردهنده کنترل انسان بر فناوری مدرن، و فشارهای شدید. نیاز به بازگرداندن تعادل ارگانیک به زندگی روزمره. مامفورد گرچه پذیرای جنبش‌های جدیدی بود که از اروپا سرچشمه می‌گرفت، اما مدافع اصلی یک مدرنیسم مترقی آمریکایی شد که هم از نظر اجتماعی آگاه بود و هم به طور رسمی مبتکر.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Although Lewis Mumford is widely acknowledged as the seminal American critic of architecture and urbanism in the twentieth century, he is less known for his art criticism. He began contributing to this field in the early 1920s, and his influence peaked between 1932 and 1937, when he was art critic for the New Yorker. This book, for the first time, assembles Mumford's important art criticism in a single volume. His columns bring wit and insight to bear on a range of artists, from establishment figures like Matisse and Brancusi to relatively new arrivals like Reginald Marsh and Georgia O'Keeffe. These articles provide an unusual window onto the New York art scene just as it was casting off provincialism in favor of a more international outlook. On a deeper level, the columns probe beneath the surface of modern art, revealing an alienation that Mumford believed symptomatic of a larger cultural disintegration. Many of the themes Mumford addresses overlap with those of his more familiar architectural criticism: the guiding role of the past in stimulating creativity in the present, the increasing congestion of the modern metropolis, the alarming lack of human control over modern technology, and the pressing need to restore organic balance to everyday living. Though he was open to new movements emanating from Europe, Mumford became the chief advocate of a progressive American modernism that was both socially aware and formally inventive.



فهرست مطالب

CONTENTS......Page 9
Acknowledgments ......Page 12
Introduction......Page 16
Foreword to "The Metropolitan Milieu"......Page 52
The Metropolitan Milieu ......Page 54
The Art Galleries, 1932-1933 ......Page 80
The Art Galleries, 1933-1934 ......Page 108
The Art Galleries, 1934-1935 ......Page 146
The Art Galleries, 1935-1936 ......Page 184
The Art Galleries, 1936-1937 ......Page 220
Illustration Credits ......Page 270
Index ......Page 272




نظرات کاربران