دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Mobility and Migration in Film and Moving Image Art: Cinema Beyond Europe
دانلود کتاب تحرک و مهاجرت در هنر فیلم و تصویر متحرک: سینما فراتر از اروپا
مشخصات کتاب
Mobility and Migration in Film and Moving Image Art: Cinema Beyond Europe
ویرایش:
نویسندگان: Nilgun Bayraktar
سری: Routledge Advances in Film Studies
ISBN (شابک) : 1138858838, 9781138858831
ناشر: Routledge
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 208
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 3 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 50,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Mobility and Migration in Film and Moving Image Art: Cinema Beyond Europe به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تحرک و مهاجرت در هنر فیلم و تصویر متحرک: سینما فراتر از اروپا نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب تحرک و مهاجرت در هنر فیلم و تصویر متحرک: سینما فراتر از اروپا
در کنار توجه به تجربیات زیبایی‌شناختی با تمرکز بر نگرانی‌های سیاسی-اجتماعی، تحرک و مهاجرت در هنر فیلم و تصویر متحرک شرح مفصلی از روش‌هایی ارائه می‌دهد که آثار سینمایی و هنری اخیر روابط متنوع و پیچیده‌تر اروپا را درگیر می‌کنند. به مهاجرت نیلگون بایراکتار با تمرکز بر پروژه‌هایی که تنش‌های سیاسی-اجتماعی را بررسی می‌کنند که از دهه 1990 مهاجرت را در اروپا احاطه کرده است، از تئوری‌های سینمای مهاجر و دیاسپوریک، هنر تصویر پیش‌بینی‌شده و مطالعات تحرک استفاده می‌کند تا خوانش‌های نزدیک تاریخی از فیلم‌ها، ویدئوها و اینستالیشن‌های سینمایی که به شبکه‌ها، زیرساخت‌ها و مکان‌های مهاجر در سراسر اروپا، خاورمیانه و آفریقا مربوط می‌شوند.
با بررسی مفهوم اروپا به عنوان یک موجودیت منسجم و فضایی بدون مرز که امکان حرکت آزاد را فراهم می‌کند، این مطالعه میان رشته‌ای بر راه‌هایی تأکید می‌کند که ایده‌آل‌های اروپایی تحرک و سیال عمیقاً با بی‌حرکتی در هم آمیخته شده‌اند. مهاجرت اجباری، غیرقانونی سازی، نابرابری، نژادپرستی، و بیگانه هراسی. این کتاب با تمرکز ویژه بر اشکال گوناگون تحرک مانند مهاجرت نیروی کار، مهاجرت پسااستعماری، مهاجرت غیرمستند و گردشگری، تخیلات ضد هژمونیک جدیدی را که توسط آثار فیلمسازان مطرحی مانند آیشه پولات، فاتح آکین، میشائیل هانکه به کار رفته است، مورد مطالعه قرار می دهد. و تونی گاتلیف و همچنین مقاله‌های ویدئویی و اینستالیشن‌های هنرمندانی مانند کوتلوگ آتامان، اورسولا بیمان، ماریا ایوریو و رافائل کومو، و ارگین چاووش اوغلو. آثار مورد تجزیه و تحلیل که مرزهای زیبایی‌شناختی و همچنین مرزهای ملی و فرهنگی را به چالش می‌کشند، اروپا را همیشه پیچیده، ناهمگون و نامتمرکز به تصویر می‌کشند. در نهایت، بایراکتار نشان می‌دهد که دگرگونی‌های اخیر در شکل سینمایی به موازات دگرگونی‌های ژئوپلیتیکی اروپا به موازات آن است: همانطور که مرزهای اروپای معاصر چند برابر شده و بسیار انعطاف‌پذیر و پراکنده شده‌اند، مرزهای زیبایی‌شناختی و نهادی بین سینما و هنر نیز مبهم شده است. ، شکل جدیدی از هنر تصویر متحرک را تولید می کند که طبقه بندی آسان را به چالش می کشد.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Joining attention to aesthetic experimentation with a focus on sociopolitical concerns, Mobility and Migration in Film and Moving Image Art offers a detailed account of the ways recent cinematic and artistic works engage Europe’s increasingly diverse and complex relationship to migration. With a focus on projects that explore the sociopolitical tensions that have surrounded migration in Europe since the 1990s, Nilgün Bayraktar draws on theories of migrant and diasporic cinema, projected image art, and mobility studies to provide historically situated close readings of films, videos, and cinematic installations that concern migratory networks, infrastructures, and places across Europe, the Middle East, and Africa.
Probing the notion of Europe as a coherent entity and a borderless space that enables free movement, this interdisciplinary study underscores the ways European ideals of mobility and fluidity are deeply enmeshed with immobility, forced migration, illegalization, inequality, racism, and xenophobia. With a specific focus on diverse forms of mobility such as labor migration, postcolonial migration, undocumented migration, and tourism, this book studies the new counter-hegemonic imaginations invoked by the work of established filmmakers such as Ayşe Polat, Fatih Akin, Michael Haneke, and Tony Gatlif as well as video essays and installations of artists such as Kutluğ Ataman, Ursula Biemann, Maria Iorio and Raphaël Cuomo, and Ergin Çavuşoğlu. Challenging aesthetic boundaries as well as national and cultural ones, the works analyzed depict Europe as always complex, heterogeneous, and decentered. Ultimately, Bayraktar demonstrates the degree to which recent transformations in the cinematic form parallel Europe’s concurrent geopolitical transformations: Just as the borders of contemporary Europe have multiplied and become highly flexible and widely dispersed, the aesthetic and institutional borders between cinema and art have also become blurred, producing a new form of moving image art that defies easy categorization.
