Metrics of Modernity: Art and Development in Postwar Turkey

در این پرتره زنده از دنیای هنر دهه 1950 ترکیه، سارا نیل اسمیت چارچوب جدیدی را برای تحلیل مدرنیسم های جهانی قرن بیستم ارائه می دهد: توسعه اقتصادی.

پس از جنگ جهانی دوم، گروهی از نوگرایان تاثیرگذار ترک صحنه هنری جدیدی در استانبول و آنکارا ساختند. گالری زن کارآفرین Adalet Cimcoz، منتقد هنری (و نخست وزیر آینده) Bulent Ecevit و هنرمندانی مانند Aliye Berger، Füreya Koral و Bedri Rahmi Eyüboğlu تنها بر زیبایی شناسی تمرکز نداشتند. روی بوم، در نقد و در گالری، این پیشگامان فرهنگی با پرسش‌های اقتصادی نیز دست و پنجه نرم می‌کردند - تلاش برای تبدیل کشورشان از یک "ملت در حال توسعه" به یک بازیگر اصلی در بازارهای جهانی دوره پس از جنگ.



> کتاب اسمیت برای اولین بار آثار برجسته مدرنیسم ترک را همراه با مجموعه ای بدیع از منابع - از ستون های شایعات گرفته تا تئوری اقتصادی - منتشر می کند تا دنیای هنر را به عنوان یک سایت کلیدی برای بیان ملیت ترک در اواسط قرن آشکار کند.

In this vivid portrait of the art world of 1950s Turkey, Sarah-Neel Smith offers a new framework for analyzing global modernisms of the twentieth century: economic development.

After World War II, a cohort of influential Turkish modernists built a new art scene in Istanbul and Ankara. The entrepreneurial female gallerist Adalet Cimcoz, the art critic (and future prime minister) Bülent Ecevit, and artists like Aliye Berger, Füreya Koral, and Bedri Rahmi Eyüboğlu were not only focused on aesthetics. On the canvas, in criticism, and in the gallery, these cultural pioneers also grappled with economic questions—attempting to transform their country from a “developing nation” into a major player in the global markets of the postwar period.

Smith’s book publishes landmark works of Turkish modernism for the first time, along with an innovative array of sources—from gossip columns to economic theory—to reveal the art world as a key site for the articulation of Turkish nationhood at midcentury.