دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: تاریخ ویرایش: 1 نویسندگان: Anna Maria Busse Berger سری: ISBN (شابک) : 9780520240285, 0520240286 ناشر: University of California Press سال نشر: 2005 تعداد صفحات: 305 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Medieval music and the art of memory به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب موسیقی قرون وسطایی و هنر حافظه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این چالش جسورانه با مفاهیم مرسوم در مورد موسیقی قرون وسطی، فرض سواد ناب را به چالش می کشد و آن را با تصویر پیچیده تری از جهانی که در آن سواد و شفاهی در تعامل هستند، جایگزین می کند. آنا ماریا بوسه برگر با طرح سؤالات اساسی مانند اینکه چگونه خوانندگان توانسته اند چنین حجم عظیمی از موسیقی را به خاطر بسپارند و چگونه موسیقی ساخته شده در ذهن به جای نوشتن بر سبک موسیقی تأثیر گذاشته است، تأثیر هنر حافظه بر آهنگسازی و انتقال قرون وسطی را بررسی می کند. موسیقی مطالعه تازه و نوآورانه او نشان میدهد که اگرچه نوشتن به آهنگسازان اجازه میدهد تا قطعاتی را در ذهن خود کار کنند، اما حفظ کردن را زائد نمیکند، بلکه راههای جدیدی را برای تخصیص مطالب به حافظه میدهد. از آنجایی که برخی از موسیقی چندصدایی از قرن دوازدهم و بعد از آن مکتوب شد، محققان مدتها تصور میکردند که همه آنها به صورت مکتوب ساخته و منتقل شده است. درک ما از موسیقی قرون وسطی عمیقاً توسط فیلسوفان آلمانی از آغاز قرن گذشته شکل گرفته است که به موسیقی قرون وسطی طوری نزدیک می شوند که گویی هیچ تفاوتی با موسیقی قرن نوزدهم ندارد. اما موسیقی قرون وسطی و هنر حافظه ماهرانه نشان می دهد که این واقعیت که یک قطعه نوشته شده است لزوماً به این معنی نیست که آن را به صورت مکتوب تصور و منتقل کرده است. مدل جدید Busse Berger، مدلی که بر تأثیر متقابل آهنگسازی و انتقال باسواد و شفاهی تأکید میکند، درک فعلی موسیقی قرون وسطی را عمیقتر و غنیتر میکند و زمینه را برای تفسیرهای تازه باز میکند.
This bold challenge to conventional notions about medieval music disputes the assumption of pure literacy and replaces it with a more complex picture of a world in which literacy and orality interacted. Asking such fundamental questions as how singers managed to memorize such an enormous amount of music and how music composed in the mind rather than in writing affected musical style, Anna Maria Busse Berger explores the impact of the art of memory on the composition and transmission of medieval music. Her fresh, innovative study shows that although writing allowed composers to work out pieces in the mind, it did not make memorization redundant but allowed for new ways to commit material to memory. Since some of the polyphonic music from the twelfth century and later was written down, scholars have long assumed that it was all composed and transmitted in written form. Our understanding of medieval music has been profoundly shaped by German philologists from the beginning of the last century who approached medieval music as if it were no different from music of the nineteenth century. But Medieval Music and the Art of Memory deftly demonstrates that the fact that a piece was written down does not necessarily mean that it was conceived and transmitted in writing. Busse Berger's new model, one that emphasizes the interplay of literate and oral composition and transmission, deepens and enriches current understandings of medieval music and opens the field for fresh interpretations.
CONTENTS......Page 8
List of illustrations......Page 9
List of tables......Page 10
List of music examples......Page 11
Acknowledgments......Page 14
List of abbreviations......Page 17
Introduction......Page 18
1. Prologue: The First Great Dead White Male Composer......Page 26
I. The construction of the memorial archive......Page 62
2. Tonaries: A Tool for Memorizing Chant......Page 64
3. Basic Theory Treatises......Page 102
4. The Memorization of Organum, Discant, and CounterpointTreatises......Page 128
II. Compositional process in polyphonic music......Page 176
5. Compositional Process and the Transmission of Notre Dame Polyphony......Page 178
6. Visualization and the Composition of Polyphonic Music......Page 215
Conclusion......Page 270
Bibliography......Page 272
Index......Page 298