Making the White Man's Indian: Native Americans and Hollywood Movies

تصویر فیلم های هالیوود از حمله سرخپوستان وحشی به شهرک نشینان سفیدپوست تنها یک طرف یک تصویر بسیار پیچیده را نشان می دهد. در واقع، تصویرهای دلسوزانه از بومیان آمریکا در کنار تصویر سرخپوستان متخاصم در فیلم های صامت دی. دبلیو گریفیث و سیسیل بی. دمیل قرار گرفت و در اوایل دهه 1930 با چرخه ماجراجویی های طرفدار هند در هالیوود شکوفا شد. دهه‌ها بعد، این کلیشه پیچیده‌تر شد، زیرا فیلم‌ها وحشیگری سفیدپوستان (The SearcherS≪/i>) را در مقایسه با هندی صلح‌جوتر (Broken ArroW) به تصویر می‌کشیدند. در سال 1990، انتشار رقص با گرگ‌ها≪/i> ظاهراً تصویرهای رمانتیک و وحشیانه موجود در سینمای اولیه را بازیافت کرد. در این مطالعه جدید، نویسنده آنجلا آلیس، تاریخ بومیان آمریکا را بر روی پرده نقره‌ای ردیابی می‌کند و با استفاده از منابع اولیه مانند مکاتبات استودیویی، فیلمنامه‌ها، روزنامه‌های تجاری، فایل‌های سانسور صنعت، و مصاحبه‌های فیلم‌سازان، زمینه جدیدی را ایجاد می‌کند. و چرا هالیوود شخصیت های هندی خود را خلق کرد. حکایات پشت صحنه فیلمسازان و بومیان آمریکا، و همچنین عکس های آرشیوی کمیاب، مکمل این بحث است که اغلب تضاد فاحشی را بین تصویر و واقعیت نشان می دهد.

کتاب توسعه تصویر روی صفحه نمایش بومیان آمریکایی را به صورت زمانی ردیابی می کند و در عین حال بسیاری از فیلم های غربی فراموش شده یا گم شده را نیز بررسی می کند. هر فصل دارای عکس‌های سیاه و سفید از فیلم‌های مورد بحث است.

The image in Hollywood movies of savage Indians attacking white settlers represents only one side of a very complicated picture. In fact sympathetic portrayals of Native Americans stood alongside those of hostile Indians in the silent films of D. W. Griffith and Cecil B. DeMille, and flourished during the early 1930s with Hollywood's cycle of pro-Indian adventures. Decades later, the stereotype became even more complicated, as films depicted the savagery of whites (The SearcherS≪/i>) in contrast to the more peaceful Indian (Broken ArroW). By 1990 the release of Dances with WolveS≪/i> appeared to have recycled the romantic and savage portrayals embedded in early cinema. In this new study, author Angela Aleiss traces the history of Native Americans on the silver screen, and breaks new ground by drawing on primary sources such as studio correspondence, script treatments, trade newspapers, industry censorship files, and filmmakers' interviews to reveal how and why Hollywood created its Indian characters. Behind-the-scenes anecdotes of filmmakers and Native Americans, as well as rare archival photographs, supplement the discussion, which often shows a stark contrast between depiction and reality.

The book traces chronologically the development of the Native American's screen image while also examining many forgotten or lost Western films. Each chapter will feature black and white stills from the films discussed.